RRR日記(17)

長嶋 洋一

→ RRR日記(1)

→ RRR日記(2)

→ RRR日記(3)

→ RRR日記(4)

→ RRR日記(5)

→ RRR日記(6)

→ RRR日記(7)

→ RRR日記(8)

→ RRR日記(9)

→ RRR日記(10)

→ RRR日記(11)

→ RRR日記(12)

→ RRR日記(13)

→ RRR日記(14)

→ RRR日記(15)

→ RRR日記(16)

→ RRR日記(18)

2026年9月17日(木)

新しい日記(Part17)に入って、HTMLが「EUC_JP」に戻ったので、ブラウザ内の文字がいつものサイズに戻った。 Part16 では、sunoが生成した曲のタイトルにブルガリア語が使われていたために、表示に「UTF-16」を使った「デカ文字」になっていたのだが、 過去の日記 の中にも、同様にたまに「デカ文字」版が出てくる。
明日からの週末はロボット教室3連荘があるが、今日の予定は「技術士会情報工学論文」・「奈良学園大 講義準備」となっていて、まぁ何でも良い日である。 今日はsunoを走らせる予定は無いが、昨日まで約1週間、 Part16 の後半で色々と実験していたので、まず、今後に向けて忘れないうちに、以下にエッセンスを整理しておくことにした。 こんなところだろうか。 あと宿題としては、v5.5 Pro時代のオリジナルモデル3種が外見上は残っていたものの、どうも効き目が薄かったので、新たに再度、モデルのうち1つをdeleteしてから同じ条件でcreateしてみる/新たに作る・・・という実験が必須だろう。

そして午前から昼過ぎまで、少しずつ技術士会情報工学部会の論文の執筆を開始した。 半年前から準備して、7週にわたって進めた「生成音楽論」についてだけでなく、上にまとめた「sunoの現在地」の情報も、この論文の中に上手く織り込む必要があるのだ。 4ページ(6500文字程度)というのはまったく楽勝なのだが、いつものようにPagesでワード文書を作成するあれこれに難儀した。 フォントに「MS明朝」は入っているのに、英数字として指定された「Century」が無い・・・という事実に初めて直面したりしたが、何とか解決して進めることが出来た。

午後には、もう一つの懸案である「奈良学園大 講義準備」というのにちょっとだけ着手したところで、色々なことがあった。 やはり「マル1年のブランク」というのは怖いもので、あれこれ「過去に出来ていた事が出来なくなっている」というのに遭遇する。 大きかったのは、5台のMacBookAirに入っていたMax8.5.7が、どうも環境進展に伴うオーソライズ途絶によって、パーマネントライセンスを持っているにも関わらず「切れた」(→保存できない体験版)というのが4台もあった事である。 これで、新MacBookAirに入れてあるMax9を別にすると、開発可能状態(パッチ保存可能)なのは、お仕事Mac miniと1台だけ残った11インチMacBookAirの2台だけとなった。 Max7/8は、ネットに繋がった状態でたまに(3ヶ月に一度ほど)起動してやらないとこうなるのだが、これまではいつでもオーソライズ出来たのに、それが出来なくなってしまったのだ。 まぁ、パッチ修正保存せずに完成した別のパッチを走らせるだけであれば全てOKなのだが、今後に向けての注意点である。

今回はせっかくなのでArduino関係の比重を増す計画なのだが、とりあえず上のような品揃えについては、デモ用Maxパッチと共に確認できた。 具体的な講義メニューの改訂はぼちぼちだが、これでようやくこちらも準備を進めていけそうである。

2026年9月18日(金)

午前中は久しぶりに「環境作り」のために費やすことになった。 まず、昨日のMax8.5の件があったので新MacBookAirを立ち上げてMaxを確認したところ、Max9.1.5で最新である事を確認した。 次にArduinoのサイトに行ってみると、現在もレガシーversionはArduino1.8.19なのだが、最新はArduino 2.3.10まで進んでいる事を知った。 ただし、とりあえずこれは静観である。
そしてフト思い付いて、いつもお仕事Mac miniで使っているテキストエディタ JeditX がどうなっているかを見ると、「JeditΩ」というのが出ているのを知ってインストールした。 ただし「単なるtext editor」として使いたいのに、保存形式に「.txt」が見当たらなかったので、当面、これは放置することにした。 どうせテキスト仕事は全て旧環境(OSX 10.11.6)でやっているのだから。
また、Firefoxを最新に更新して、さらにCyberduckも最新versionにupdateした。 これは[nagasm.org]を日々、改訂するための生命線なのだ。
さらに思い付いて、いつもお仕事Mac miniで使っているGraphicConverterを調べてみると、なんと現状「6」に対して、最新は「12」だった。 そこでインストールして、「upgrade」の20ドルちょっとを支払って、晴れて新MacBookAirでも使えることになった。 これは大いなる収穫である。 そんなJeditΩとGraphicConverter12の様子を以下のように撮ってみた。

　　

この作業中に郵便屋さんが来て、この日記の Part16 の「2026年9月10日(木)」で、まだまだ来月まで来ないだろう・・・と思っていた、Seeed社の Seeed Studio XIAO SAMD21 Plus というボード(といっても小さいやつ)が3個、届いた。

これはもう、実験してみるしかない。 新MacBookAirのArduino1.8.19のテストにもなるのだ。 お昼を挟んで、夕方にロボット教室に出掛けるまでの目標が明確になった。 そして最初に行ったのが、以下の Seeed Studio XIAO SAMD21 Plus というページで(この時はnightだったのを後にdayにした)、今日はずっとこのページと取り組んだ。

まずはお約束のピン配置なのだが、このボードでは裏面にピンの無い「小さなハンダ付け用のランド」が並んでいて、相当に入出力ピンが増設されているようなのだが、まぁそれはぼちぼち。 電源関係では、以下のようなCAUTIONがあった。 全て既知なのだが、一応、転載しておこう。 バッテリ管理回路は無いのでVINとか5Vの端子にリチウムイオン電池を直結しては駄目、というのも当然である。 このあたりは、Adafruitのボードとの大きな違いだ。 

For general I/O pins: Working voltage of MCU is 3.3V. Voltage input connected to general I/O pins may cause chip damage if it' higher than 3.3V .

For power supply pins: The built-in DC-DC converter circuit able to change 5V voltage into 3.3V allows to power the device with a 5V supply via VIN-PIN and 5V-PIN.

It is critical to understand that the VIN and GND pads on the back of the XIAO SAMD21 are not designed for directly connecting a battery, especially not 
a rechargeable lithium battery (LiPo/Li-Ion). The board lacks the essential battery management circuitry required for safe operation. These pads are 
simply an alternative power input point that bypasses the board's built-in protection diode. If you wish to power your project with a battery, you must 
use a dedicated external battery management module that provides charging and protection, and then connect that module's regulated output to the XIAO's 5V pin.
「Enter Bootloader Mode」というところでは、以前のXIAO SAMD21は裏面のランドをビンで触れてブートするなど面倒だったのだが、XIAO SAMD21 Plusでは小さなリセットボタンとブートボタン(普通は使わない)が搭載されたので画期的に改善された。 まぁ、昔からの他のArduinoでは最初からあるのだが。
そしてお約束、Arduino IDEのPreferenceで「https://files.seeedstudio.com/arduino/package_seeeduino_boards_index.json」というのを指定するのも、かつてやっていた。 ところがここで問題が発生した。

なんと上のように、Boards Managerに「Seeed Studio XIAO SAMD21」と入れても、ウンともスンとも言わないのである。 かつてこのボードで難儀した(→それでこのboardはお蔵入りになった)、嫌な記憶が少しだけ蘇ってきた。 これが登録されないと、以下のようなメニューでboardを選択できないので、使えないことになるのだ。

そういえば昔と違って、今は1台だけ最新のMacBookAirがあるのだ・・・という事を思い出して、レガシーのArduino1.8.19をArduino1819とrenameして横に置いておき、新たにArduinoのサイトから最新のArduino IDE 2.3.10をダウンロードしてArduino2310として使うことにした。 両者のアイコンは微妙に違っているので、まぁ、問題ない。
・・・そこからあれこれ悪戦苦闘/試行錯誤して、いつものようにWikiページとは細部が微妙に違っていたのだが、最終的にはボードが「見える」ようになった。 このボード上には「PA27 (PIN_NEOPIXEL)」ということで、「Adafruit_NeoPixel.h」を活用した、以下のような「新・Blink」のプログラムも無事に走らせる事が出来た。 

#include <Adafruit_NeoPixel.h>
#define NEOPIXEL_POWER 11
#define NUMPIXELS 1

Adafruit_NeoPixel pixels(NUMPIXELS, PIN_NEOPIXEL, NEO_GRB + NEO_KHZ800);

void setup() {
        pixels.begin();
        pinMode(NEOPIXEL_POWER, OUTPUT);
        digitalWrite(NEOPIXEL_POWER, HIGH);
        pixels.setBrightness(50);	// Set overall brightness (0~255), Recommended eye-friendly range: 10~50
}

void loop() {
        pixels.clear(); pixels.setPixelColor(0, pixels.Color(15, 25, 205)); pixels.show();
        delay(400);
        pixels.clear(); pixels.setPixelColor(0, pixels.Color(103, 25, 205)); pixels.show();
        delay(400);
        pixels.clear(); pixels.setPixelColor(0, pixels.Color(233, 242, 205)); pixels.show();
        delay(400);
        pixels.clear(); pixels.setPixelColor(0, pixels.Color(233, 23, 23)); pixels.show();
        delay(400);
        pixels.clear(); pixels.setPixelColor(0, pixels.Color(12, 66, 101)); pixels.show();
        delay(400);
        pixels.clear(); pixels.show();
        delay(500);
}

まだ暑くてランニング姿なのでIDEウインドウで隠して肩の一部だけ写っているが(^_^;)、上のように(動画にするまでもなく)、とりあえず動いてくれた。 ここを突破したというのは、とても大きな一歩である。
さらに Seeed Studio XIAO SAMD21 Plus のページを下の方まで眺めていると、なんと以下のように、このボードの裏面には、3.7Vのリチウムイオン電池を直結できるspecial電源ランドが用意されていた。

こうなると、ボタン電池の+3V、あるいはリチウムイオン電池の+3.7V、そしてUSBの+5V、低ドロップレギュレータを経由しての単三電池/単四電池の4本使い+6V、そしてVINに繋ぐだけの006P電池-9V・・・と色々な電源optionの可能性が広がっているようである。
そして、「RGB_LED's data pin is PA27 (PIN_NEOPIXEL)」という情報を頼りに、XIAO SAMD21 Plusの回路図を以下のように辿っていくと、確かに「WS2818B」を発見した。 しかし、このDINに繋がっているものの、DOUT側はどこにも出ていないのだった。 このDOUT出力を取り出せたら、その先にあの「RGB-LEDテープ」を延々と伸ばして、このボードがその先頭(最上流)になる・・・という面白い展開を期待したのだが、これは駄目のようだ。

うーーーむ、これは超小さいのに相当に強力らしいので、またまた新しい道具が加わってくれたという手応えを感じた。 このボードで何を作っていくかは、おいおい、詳細にSPECを検討してからにしよう。 もしかすると、Arduino Megaぐらいの拡張性があるのかもしれない。 まぁこれで、気持ち良くロボット教室に出掛けられるというものだ。

2026年9月19日(土)

今日は午後にロボプロに出掛けるのだが、午前中に「奈良学園大 講義準備」という懸案に関して、今年の「自己紹介」を作っていたところ、それだけで午前中が消えてしまった。 なんせ今年は「母親を看取る」というエポックがあったし、さらに「ロボット教室」・「Arduino電子工作」・「浜松市週末部活」という新しいネタを盛り込むために、あれこれ材料を作っていたら、相当に時間がかかってしまった。

上は、ちょっと気合いを入れて、 このページ からYouTube動画をそれぞれのウインドウで開いて並べてscreenshotを撮って・・・という作業を繰り返した結果である。 まぁ、今後も何かの折りに使えるから、これは無駄ではなかったと信じたい。 午後にずれ込んでMartinを愛でたりすると、もう時間がやってきた。 今日はここまでである。

2026年9月21日(月)

昨日のロボット教室では、アドバンスの「お掃除ロボット」の最終回ということで、 YouTube動画 のような記録を撮った。
今日は一日、来月から新しいセメスターとなるロボプロの2クラス(RP2/RP1)のサンプル教材の製作に没頭することになった。 せっかく保持していたモデルもバラす必要が出てきたり、微妙に取り付け位置が変わっていたり・・・と悪戦苦闘、しかしこれが楽しいのだった。 計4時間ほどで、(1)RP2新テーマ「センサオムニホイール」ロボットの初期version、(2)RP1新テーマ「リンクロボット」の両脚部分の再現、という準備作業を終えた。 「リンクロボット」は両脚(それぞれ6個の同一モジュールの組み合わせ)が見える状態にしておきいたので、敢えて完成形までは作らないでおく、という作戦である。

午後になって、久しぶりにsunoに行ってみると、またまたメイン画面の「見てくれ」が変わっていて、かつてウインドウ左端に並んでいたメニューが消えて、defaultで左側は「create」ゾーンになっていた。 とにかく曲を生成して試してみて・・・という気迫が伺えた。 そこでオリジナルモデルのnagasm9をdeleteして、過去にnagasm3(デスメタ臭)を作った時の10本のmp3をbulk uploadしたのだが、上のようになんと「24曲以上をuploadしないと新しいオリジナルモデルが作れない("Create Custom Model"のボタンが押せない)」という仕様に変更されていて、とりあえず抜けるしかなかった。
過去にsunoで生成した曲は、もちろんPublishした「お気に入り」だって300曲ぐらいになるのだが、それは「バラバラ」であり、それを束ねたオリジナルモデルなんてのは、まぁ精神分裂みたいなもので意味が無い。 こうなると、プーチン・トランプ・ネタニアフ・習近平・金正恩という架空の5人では不足で、あと7人も必要(12*2=24)になるというのだが、これは面倒なことなのだ。 ここでちょっと心が折れたので、今日はここを深追いせず、着手しかけている「技術士会情報工学論文」・「奈良学園大 講義準備」の方をぼちぼち進めることにした。 やれやれである。

2026年9月22日(火)

午前には、奥さんの実家のお寺に行ってお墓に花、そして実家に送ってくるドライブ。 そして午後にはJoyJoyヒトカラに出掛けるということで、あまり時間をかけた作業ができない。 そこでChatGPTに、suno実験のための条件を作ってもらうことにした。 
sunoのオリジナルモデルですが、v5.5Pro時代は最低10曲をuploadすれば作れたのですが、v6では24曲以上、と判明したので、同様の条件での実験はできません。
そのサンプルを作るのに時間が必要ですが別の質問です。過去の実験では、色々なsunoのversionに対してpromptとして「空白」「平和のイメージの単語の羅列」
「戦争のイメージの単語の羅列」を作って比較しました(全て「Instruments」指定して)。今回は例の「歌詞vocal無し(声あり)」promptの中核部分に、空白でなく、
「三すくみ」の概念的な単語を羅列してみたいのです。音楽ジャンルやスタイルを想起せず、2項目のトレードオフでなく、3項目が入り組んだトレードオフのpromptの
候補をまずは2種類、提示してください。それを受けて追加リクエストします

はい。狙いは分かりました。今回は「三すくみ」を直接説明する文章ではなく、Sunoが音楽ジャンルや具体的な情景へ短絡しにくい、概念語の集合にしたいわけですね。
しかもA〜B の一本軸ではなく、A・B・C が互いを制約し、どれも単独では優位にならない構造。まず性格の違う2種類を出します。まだ「歌詞vocal無し（声あり）」の
中核部分だけです。
候補1：力学・関係性としての三すくみ
	constraint, resistance, dependence, counterforce, equilibrium, instability, reciprocity, interference, tension, restraint, displacement, 
	convergence, divergence, mutual limitation, cyclic dominance, unresolved balance
	これはかなり抽象的・構造的です。「強い／弱い」の二極を避けて、複数の力が相互に押さえ合う状態を狙っています。cyclic dominanceが三すくみの核に
	近いですが、あえて three や triangle は入れていません。
候補2：認知・選択としての三すくみ
	ambiguity, hesitation, attraction, aversion, dependence, contradiction, uncertainty, anticipation, consequence, compromise, rivalry, 
	vulnerability, reversal, incomplete choice, shifting advantage, irresolution
	こちらは力学ではなく、「どれを選んでも別の何かによって覆される」認知的な三すくみです。候補1より人間的ですが、love / fear / anger のような感情語
	や、peace/war のように音楽的ステレオタイプを誘発しやすい語は避けています。
この2つなら、(1)構造としての三すくみ／(2)選択としての三すくみという違いが出るので、実験条件としても比較しやすいと思います。次の追加リクエストを受けて、
ここから「三すくみ性をもっと強くする」「逆にSunoに三すくみと悟らせず潜在構造だけ与える」などへ詰められます。

ああ、ごめんなさい。説明が悪かったです。「三すくみ」という概念のpromptでなく、モデルごとに3種類のpromptで生成した結果を並べたいので、共通のprompt
[A],[B],[C]を与える際に、その[A][B][C]が「三すくみになっていて欲しいのです。例えば「コスト」「スペック」「スケジュール」というのは開発現場での三すくみです
が、それを1単語でなく、promptとして10-15単語ぐらいで。

はい、その視点なら方向がかなり明確です。「同じ軸の両端＋中間」ではなく、A/B/Cを意味空間上でできるだけ遠く置く。ただし三者を同時に最大化するのは難しい、
という組み合わせですね。その条件なら、次の2セットを試したいです。

候補セット3：「記憶／探索／共同性」	これは3者のイメージがかなり離れます。
[A] Memory / Continuity
	memory, inheritance, preservation, continuity, ancestry, traces, recurrence, accumulated knowledge, familiarity, remembrance, legacy,
	enduring connection
[B] Exploration / Discovery
	exploration, discovery, curiosity, uncertainty, unknown territory, experimentation, deviation, possibility, encounter, questioning,
	unfamiliarity, open horizons
[C] Community / Belonging
	community, belonging, cooperation, reciprocity, shared purpose, mutual dependence, participation, trust, collective identity, negotiation,
	responsibility, common ground
三すくみとしては、記憶・継承を優先すると未知への探索が制限され、探索を優先すると共同体の安定した合意から離れ、共同性を優先すると何を保存すべきか
という共有された記憶が必要になる、という循環です。音楽生成の観点では、memory と unknown territory と community がかなり違う潜在領域を刺激
しそうなのが面白いところです。

候補セット4：「身体／知性／環境」	こちらはさらにABCを離します。私は実験用としてかなり気になります。
[A] Body / Physicality
	body, touch, weight, breath, movement, fatigue, balance, sensation, pulse, effort, proximity, physical presence
[B] Mind / Abstraction
	reason, abstraction, inference, imagination, symbols, concepts, reflection, interpretation, uncertainty, calculation, mental models,
	invisible relationships
[C] Environment / External World
	landscape, distance, weather, material, terrain, horizon, surroundings, change, scale, boundaries, natural processes, external forces
これは単純な強弱ではなく、内側でも「身体」と「思考」が分離し、さらに外側に「環境」があるという三角形です。身体は環境に制約され、環境の理解には知性が
介在し、知性そのものも身体という制約から逃れられない、という三すくみにできます。ただ、Suno実験として見ると注意点があります。pulse, breath, movement
は音楽語彙へ引っ張られる可能性があり、weather, landscapeもアンビエント的方向へ寄る可能性があります。概念として離れていることと、生成音楽として
離れることは必ずしも同じではないんですよね。ここが今回の実験の面白いところでしょう。

現時点で3セットを並べるなら、
	2：秩序／自由／多様性 → 抽象概念内で離す
	3：記憶／探索／共同性 → 人間活動の異なる方向へ離す
	4：身体／知性／環境 → 存在する「場所」そのものを離す
という、かなり性格の違う比較になります。そしてもう一段攻めるなら、次は**「ABC間の意味距離を最大化する」ことを最優先して、普通なら同じ三角形に置かない
3概念を意図的に組み合わせる**案が作れます。今回のSuno実験には、むしろそちらが面白いかもしれません。

今回は「三角形に置かない3概念を意図的に組み合わせる」はパスします。確かに「身体」と「環境」はsunoに影響しそうですが、方向性としてはとても好きです。
sunoに引っ張られない考慮を加えられますか?

はい。むしろそこを調整すると「身体／知性／環境」はかなり良い3本になりそうです。ポイントは、概念としての距離は維持しつつ、Sunoが音響・テンポ・ジャンル・
情景描写として拾いやすい語を抜くことですね。たとえばbreath, pulse, movement は身体概念としては素晴らしいのですが、Sunoにはかなり「音楽語」です。
同様にlandscape, weather, horizon は映像的で、ambient/cinematic方向への誘導になり得ます。そこで、こう変えてみます。

[A] 身体 ― Body / Embodiment
	body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence

	breath, pulse, movement, rhythm を避けました。代わりに weight / temperature / posture / resistance / limitation など、「身体ではあるが
	音楽指示にはなりにくい」語を中心にしています。

[B] 知性 ― Mind / Abstraction
	reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental 
	models, logical relations

	これは元案からあまり変える必要がありません。ただ imagination や symbolsは創作・表現方向へ行く可能性があるので外しました。かなり乾いた語彙
	にしています。
[C] 環境 ― Environment / External Conditions
	environment, location, distance, scale, boundary, material conditions, resources, obstacles, accessibility, exposure, external constraints,
	surrounding conditions
	ここはかなり変更しました。landscape, weather, terrain, horizon, natural processesなどの情景を描けてしまう単語を排除しています。
これなら、「A = 内側にある物理的制約」・「B = 内側にある非物理的処理」・「C = 外側から与えられる条件」という、かなりきれいな三分割になります。
しかも面白いのは、三者とも constraint的要素を持っているのに、その出所がまったく違うことです。Aは「身体だから逃れられない」、Bは「認識・論理だから
逃れられない」、Cは「外界だから逃れられない」。今回の目的なら、私は先ほどのセット4よりこの修正版の方を採用候補にします。
ただ、一つ実験上かなり重要そうなことがあります。現在はAに weight, effort, resistance、Cに distance,scale など、まだSunoが音楽的比喩として
利用できそうな語があります。ですから次の段階では、さらに徹底して、「人間が読むと身体・知性・環境なのは明白なのに、音楽についてはほぼ何も指示
していない」語だけにすることができます。これは今回の「version/modelそのものの反応を見る」という実験には、かなり相性が良さそうです。

[A]と[B]をこのままにして、同じ考え方で[C]だけ改良したいです。現在かなり抽象的になっていますが、これを音楽の誘因を避けつつ、地球・自然・(人間
以外の)生物あたりにしたいです

はい。その変更はかなり良いと思います。Cを単なる「外部条件」ではなく、A=人間の身体、B=人間の抽象知性、C=人間の外側にある地球・自然・非人間生命
にすると、ABCの意味距離がぐっと広がります。ただし ocean, forest, wind, birds, seasons, wildernessなどは、Sunoにとって音楽的・情景的な誘因が
強そうなので避けたい。自然を「景色」ではなく、存在・現象・生命システムとして記述する方向がよさそうです。

[C] 環境 ― Earth / Nature / Non-human Life
	earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity,
	ecological relationships

私はこれを第一候補にします。かなり意図的な選語です。earth だけは多少イメージ喚起力がありますが、Cの入口として残す価値があると思います。その後を 
geology, atmosphere, ecosystems と科学的な語へ進ませることで、「美しい地球」「壮大な自然」などの情景方向を弱めています。さらに音楽誘因を削るなら、
geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological
interaction, biological processes こちらもあります。earth すら外した実験統制寄り版です。
私なら今回は前者を使います。というのも、[A] body → 人間を物質として見る、[B] reason → 人間を知性として見る、[C] earth → 人間以外の世界を見る
という3つの入口が、とてもきれいに離れるからです。そして earth 一語くらいの「意味の強い入口」は、Aの body、Bの reasonとも釣り合います。後続11語が
それを概念的に展開する、という構造にもなっています。このABC、かなり今回の実験に向いた形になってきたと思います。
忘れないように上で着色したみたのが、今回の成果「3種類のprompt」(「歌詞vocal抑止」prompt[←この日記の冒頭にある]の間に入れる本体)である。 これで比較表の横軸、「prompt3種」は完成した。 一方、比較表の縦軸は、V6-mini、v6 Pro、v6-wild Pro、という3種類に加えて3種類のオリジナルモデルを作りたいのだが、そのためにはそれぞれ24曲以上をuploadする必要があるので、その作成がなかなかの手間なのだ。 ・・・というのが判明したところで今日はオシマイである。

2026年9月23日(水)

東京藝大の後藤英さんからのメイルが来た。 IRCAMの後藤さんとの付き合いは、 新センサ を作ったりして始まったが、その後も 欧州ツアー2001 ではパリ・CCMIXのワークショップで、また MAF2004 ではステージでご一緒し、その模様は東野珠実さんと木村まりさんと一緒に EXPO2025プロジェクト のレポートで紹介した。 そして Sabbatical2004 のパリでも再会した。 その後藤さんが日本に戻ってきて 東京藝大 のプレゼンとか藝大Maxワークショップでもご一緒した。

その後藤さんからの案内というのは、上のような謎のパフォーマンス(後藤さんらしさ全開)をする・・・というものなのだが、残念ながらその日時に、僕は水戸にいるので無理なのだった。 初演でなく再演のようなので、 作品詳細 と 作品映像 のリンクをここに置いておこう。 

sunoから音が出なくなった現象について

WebCatalog内のSuno専用実行環境が壊れていたと考えてよさそうです。今回は、以下のような切り分けになりました。
	Safariでは鳴る → Reloadでもダメ → browsing data全消去でもダメ → WebCatalog/Sunoとも最新版 → SunoをUninstall→再Installで復旧
もしまた同じ症状が出たら、「Safariで鳴るか確認 →鳴るならWebCatalogからSunoを再インストール」でかなり早く対処できます。
また、「WebCatalogからSuno起動 → Sunoが立ち上がったらWebCatalog本体は終了 → Sunoだけ使用」という使い方でいいと思います。
そして午前中から開始したのは、 DeathMetal日記 の続きである。 ところがなんと、「起動したsunoから音が出ない」というトラブルが起きて、ChatGPTと協力して原因を調べて、上のように解決するのに時間を取られた。 このメモは残しておこう。

suno v6のオリジナルモデルを作るには、v5.5の最低10曲でなく、最低24曲が必要だということで、既に作った10曲に加えて、新たに14曲を作る必要がある。 架空の登場人物はそのまま5人なので、あとは1人ずつだったのを2人とか3人とか組み合わせて「死ね◇◇◇, 死ね△△△」などとする作戦となった。 モデルは敢えて最低線となるv6-mini(Free)を採用した。 さらに上のように、今回は簡潔な歌詞アリなのだが、durationを指定できるAdvanceモードで、共通項目として、 「Vocal Gender = male」・ 「Duration = 1:00 min」・ 「Max mode = ON」・ 「Weirdness = 75%」・ 「Style Influence = 75%」・ 「Variety = 50%」・ 「Personalize (My Taste) = OFF」 という指定をやってみたのだが、結果的には前よりもさらにナメられた感じで、10秒そこそこが続出した。 また、Studioでは「いかにもデスメタ」という、なかなかいい感じのイラストが生成されたので、その中から以下の12枚を並べてみた。

そしてここからは記録である。 タイトルは「death-metal-A」から「death-metal-G」まで、それぞれ2曲で計14曲。 バリエーションを大きくしたためか、全てのサンプルで2曲の生成promptが違っていた。 まぁ、ほとんど同じなのだが、一応、全て記録してみた。 なぉ、登場する人物の名前は、全て架空である事を改めて確認しておく。 以下は、v6-mini モデルの「death-metal-A」(duration: 0min14sec, 0min11sec)である。

●本日のsuno生成音楽(2026.09.23)●
タイトル : death-metal-A
使用したモデル : v6-mini
Vocal Gender = male, Max mode = ON, Weirdness = 75%, Style Influence = 75%, Variety = 50%
My Styles = OFF
与えたLyrics : 死ねプーチン, 死ねトランプ
与えたPrompt : 60-second instrumental electronic track, Structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, No fade-out, Hard stop at exactly 60 seconds, Clean final hit, Death Metal, wild shout
出てきたPrompt(1) : Death Metal, male wild-shout vocals in Japanese, tremolo-picked lead guitar over blast-beat drums and industrial noise bursts, tightly edited 60-second arrangement with a stark intro-to-groove transition, hard stop at exactly 60 seconds with a clean final hit, driving groove tempo
Result(1) : death-metal-A1
出てきたPrompt(2) : Death Metal, blast-beat drum programming and reverse cymbal swells, groove tempo, male wild-shout vocals in Japanese, sharply segmented 60-second arrangement with a 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, hard stop at exactly 60 seconds with a clean final hit
Result(2) : death-metal-A 2

以下は、v6-mini モデルの「death-metal-B」(duration: 0min10sec, 0min15sec)である。

●本日のsuno生成音楽(2026.09.23)●
タイトル : death-metal-B
使用したモデル : v6-mini
Vocal Gender = male, Max mode = ON, Weirdness = 75%, Style Influence = 75%, Variety = 50%
My Styles = OFF
与えたLyrics : 死ねトランプ, 死ねネタニアフ
与えたPrompt : 60-second instrumental electronic track, Structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, No fade-out, Hard stop at exactly 60 seconds, Clean final hit, Death Metal, wild shout
出てきたPrompt(1) : Death Metal, male wild shout in Japanese, double-kick drum pattern and orchestral brass stabs, compressed 60-second structure with 0-40s buildup, 40-45s groove, 55-60s ending, abrupt hard-stop edit at exactly 60 seconds with a clean final hit
Result(1) : death-metal-B 1
出てきたPrompt(2) : Death Metal, triggered kick compression, male wild shout in Japanese, blast-beat snare with industrial impact hits, compressed electronic bass and distorted guitar stabs, abrupt 60-second hard-stop with a clean final hit
Result(2) : death-metal-B 2

以下は、v6-mini モデルの「death-metal-C」(duration: 0min14sec, 0min10sec)である。

●本日のsuno生成音楽(2026.09.23)●
タイトル : death-metal-C
使用したモデル : v6-mini
Vocal Gender = male, Max mode = ON, Weirdness = 75%, Style Influence = 75%, Variety = 50%
My Styles = OFF
与えたLyrics : 死ねプーチン, 死ねトランプ, 死ねネタニアフ
与えたPrompt : 60-second instrumental electronic track, Structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, No fade-out, Hard stop at exactly 60 seconds, Clean final hit, Death Metal, wild shout
出てきたPrompt(1) : Death Metal, male wild-shout vocals in Japanese, tightly gated studio production with a clean final hit and hard stop at exactly 60 seconds, 60-second form with a 0-40s intro, 40-45s groove, and 55-60s ending, double-kick drum kit and dissonant guitar feedback driving the arrangement
Result(1) : death-metal-C 1
出てきたPrompt(2) : Death Metal, 60-second duration with a hard stop at exactly 60 seconds; distorted rhythm guitar and granular noise bursts, mal wild-shout vocals in Japanese; 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, clean final hit and exact hard stop
Result(2) : death-metal-C 2

以下は、v6-mini モデルの「death-metal-D」(duration: 0min11sec, 0min40sec)である。

●本日のsuno生成音楽(2026.09.23)●
タイトル : death-metal-D
使用したモデル : v6-mini
Vocal Gender = male, Max mode = ON, Weirdness = 75%, Style Influence = 75%, Variety = 50%
My Styles = OFF
与えたLyrics : 死ね習近平, 死ね金正恩
与えたPrompt : 60-second instrumental electronic track, Structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, No fade-out, Hard stop at exactly 60 seconds, Clean final hit, Death Metal, wild shout
出てきたPrompt(1) : Death Metal, clean final hit and hard stop at exactly 60 seconds, downtuned rhythm guitar with orchestral string stabs, abrupt 60-second structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, male Japanese wild shout
Result(1) : death-metal-D 1
出てきたPrompt(2) : Death Metal, male Japanese wild shout, tremolo-picked lead guitar with dissonant guitar harmonics, clean final hit, 0-40s atmospheric intro, 40-45s groove, 55-60s ending, hard stop at exactly 60 seconds
Result(2) : death-metal-D 2

以下は、v6-mini モデルの「death-metal-E」(duration: 0min14sec, 0min11sec)である。

●本日のsuno生成音楽(2026.09.23)●
タイトル : death-metal-E
使用したモデル : v6-mini
Vocal Gender = male, Max mode = ON, Weirdness = 75%, Style Influence = 75%, Variety = 50%
My Styles = OFF
与えたLyrics : 死ね習近平, 死ねトランプ
与えたPrompt : 60-second instrumental electronic track, Structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, No fade-out, Hard stop at exactly 60 seconds, Clean final hit, Death Metal, wild shout
出てきたPrompt(1) : Death Metal, male wild-shout vocals in Japanese, 60-second form with a 0-40s intro, a 40-45s groove, and a 55-60s ending, tremolo-picked guitar over dissonant feedback swells, abrupt hard stop at exactly 60 seconds with a clean final hit
Result(1) : death-metal-E 1
出てきたPrompt(2) : Death Metal, 60-second duration; distorted electric bass with cavernous low-end pulse; male abyssal vocal shout in Japanese; stark intro through 40 seconds, concentrated groove from 40-45 seconds, final impact from 55-60 seconds, hard stop at exactly 60 seconds with a clean final hit
Result(2) : death-metal-E 2
以下は、v6-mini モデルの「death-metal-F」(duration: 0min14sec, 0min10sec)である。

●本日のsuno生成音楽(2026.09.23)●
タイトル : death-metal-F
使用したモデル : v6-mini
Vocal Gender = male, Max mode = ON, Weirdness = 75%, Style Influence = 75%, Variety = 50%
My Styles = OFF
与えたLyrics : 死ね金正恩, 死ねトランプ
与えたPrompt : 60-second instrumental electronic track, Structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, No fade-out, Hard stop at exactly 60 seconds, Clean final hit, Death Metal, wild shout
出てきたPrompt(1) : Death Metal, clean-cut studio production with a clean final hit and hard stop at exactly 60 seconds, 60-second form: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, no fade-out, tremolo-picked lead guitar and pitched metal impacts, male Japanese wild shout vocals
Result(1) : death-metal-F 1
出てきたPrompt(2) : Death Metal, 60-second precision structure with a 0-40s tension-building intro, 40-45s groove, and 55-60s final section; male wild-shout vocals in Japanese, tightly gated and doubled; clean final hit with a hard stop exactly at 60 seconds; down-tuned rhythm guitar, reverse cymbal swells, blast-beat accents, and abrupt sectional cuts
Result(2) : death-metal-F 2

以下は、v6-mini モデルの「death-metal-G」(duration: 0min17sec, 0min59sec)である。

●本日のsuno生成音楽(2026.09.23)●
タイトル : death-metal-G
使用したモデル : v6-mini
Vocal Gender = male, Max mode = ON, Weirdness = 75%, Style Influence = 75%, Variety = 50%
My Styles = OFF
与えたLyrics : 死ねプーチン, 死ね金正恩
与えたPrompt : 60-second instrumental electronic track, Structure: 0-40s intro, 40-45s groove, 55-60s ending, No fade-out, Hard stop at exactly 60 seconds, Clean final hit, Death Metal, wild shout
出てきたPrompt(1) : Death Metal electronic instrumental framework with male wild-shout vocal bursts, Japanese-only vocals, sharply gated production, distorted synth bass, metallic drum-machine blasts, abrasive digital guitar-like leads, sparse 0-40s intro, concentrated 40-45s groove, tense 55-60s ending, exact 60-second hard stop with a clean final hit
Result(1) : death-metal-G 1
出てきたPrompt(2) : Death Metal electronic instrumental framework with clean digital production, male wild-shout Japanese vocals entering as stark punctuations, distorted synth bass, gated drum-machine blasts, metallic arpeggiators and industrial impact hits; 0-40s tension-building intro, 40-45s compressed groove, brief rupture, 55-60s final assault ending on one clean hit with an exact hard stop at 60 seconds
Result(2) : death-metal-G 2

前回はたぶん無かったと思うのだが、今回は「歌詞」として日本語で書いたところ、デスメタルのボーカルに「Japanese-only vocals」なんて書かれていた。 最後の長いやつは、なんと「三味線デスメタ演歌」みたいな感じであった。 ちょっと発音に注意して聞いてみると、なるほど、日本人がカタカナで連呼しているようにも思えるのが面白い。

そしてこれで24曲の材料が揃ったのだが、この「デスメタ臭」だけでなく、「カオス風味」も、「実験音楽的」も、やはり24曲の品揃えを整えて、オリジナルモデルを3種類、新たに作ったところで、v6の3種類と合わせて6種類のモデルを整えてから、一斉に実験したい。 なんせsunoは日々刻々とversion upをしているので、環境を整えて「一気に実験」というのが肝要なのだ。

そこで次に、上のようにお仕事Mac miniでMaxのカオスパッチを走らせ、もう1台のMacBookAirのQuickTimePlayerXでレコーディングする、という「アナログ接続」によって、今度はちゃんとChaos Parametersの場所を全て換えて録音して、 「All2MP3」の一括変換によって、 ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ ★ という25本のmp3ファイルを作成した。 これで「カオス風味」のオリジナルモデルも作成できる。

しかし難航するのは、「実験的」テイスト、という最後のやつなのだ。 これは過去の経緯でも、色々と雑多なノイズを入れたり、まりさんのviolinの現代奏法とか、さらに「声」を色々と入れたりしたのだが、逆に焦点がぼやけてしまい、なかなかコレという「色」にならないのである。 そこでしばし考えた末に、3つのオリジナルモデルのうち1つはkeepしておく、という作戦をとる事にした。 つまり「比較実験」は、promptが「三すくみ」の3種、そしてモデルは計5種類、ということになる。 まずはモデルを作って、その後は 3×5×2=30曲 の生成ということであり、なかなか道のりは遠い。 なんせ明日は牛久に行って両親の墓参、そして東京に泊まって翌日に朝帰り(奥さんは東京の美術館巡り)・・・という予定なのである。

そして、ここでとりあえずモデルを試しに作ろうか・・・と再び新MacBookAirをsleepから起こしてsunoを呼び出したところで事件が起きた。 いつもはアカウントが続いているのに、何故かアカウントを求められて、電話番号を入れたのにメッセージが届かず(3回やった)、仕方ないので「別の方法」というのでgmailを入れたのがまぁ、失敗だった。 gmailで全く新しいアカウントが作られてしまったので、過去のライブラリも、Premiereにしたサブスクも「見えなく」なってしまったのである。 仕方ないのでChatGPTに聞いて、sunoのsupportに状況を説明する以下のようなメイルを作ってもらって、ChatGPTからgmail経由でsunoに出してもらったので、僕のGoogleアカウントの全情報がChatGPTにも筒抜けになってしまった(^_^;)。 まぁ、あとはsunoからgmailの返信が届いたら、それをChatGPTにコピペして対策を進める、ということになった。 

Hello Suno Support,

I am unable to access my existing Suno account, which I originally registered using my phone number.
Until recently, I had remained logged in and was using Suno normally. However, I was unexpectedly asked to log in again. 
When I tried to sign in with my registered phone number, I repeatedly requested the OTP verification code, but no SMS code arrived.
I also tried the Data Recovery page and selected the phone-number option, but it redirected me to my Google/Gmail account instead 
of allowing me to recover my original phone-number account.
Since I could not receive the OTP, I tried "Sign in with Google." Unfortunately, this created a new, empty Suno account rather than 
giving me access to my existing account.
My original account contains my previous music and account history, so I would like to recover access to it. If phone-number login 
cannot be restored, please transfer or merge my existing music, credits, subscription, and account data into the newly created 
Google account.

Here is the information that may help you identify both accounts:
Original Suno account:
	- Registered phone number (including country code): 
	- Suno username / handle: 
	- Subscription: PREMIER
	- Billing information: 
New Google-based Suno account:
	- Google/Gmail address: 
	- Suno username / handle, if shown: 
I can also provide links to songs created under my original account, receipts, screenshots, or any other information needed to 
verify ownership.

Please help me either:
	1. restore access to my original phone-number account, or
	2. transfer/merge the complete contents of my original account into my new Google-based account.
Please do not delete my original account or any of its music during this process.

Thank you very much for your help.
Best regards,
そしてしばらくして、朝の「sunoの音が出ない」トラブルの時に、初めてSafariからsunoを起動していたのを思い出して、Safariのhistoryからsunoを呼び出すと、ちゃんと元のアカウントのまま繋がっている事を確認できた。 そこで再びChatGPTに代筆してもらって、もう1本、先に出してもらったメイルに関連付けて出してもらったのが以下である。 
Hello Suno Support,

I have now discovered that I still have an active logged-in session to my original account (###) in Safari.
I can confirm that the original account is intact, including my Library, Premier subscription, and 9,550 credits. The Account 
page shows my registered phone number, but no linked account and no email address.
I will keep this Safari session logged in and will not make any account changes until I receive your instructions.

My desired outcome is to keep my original ### account and all of its existing contents, while making it accessible through 
my Google account (###@gmail.com), if possible. That Google address is currently associated with the new, empty Suno 
account that was accidentally created when I tried "Sign in with Google."

Please advise how you would like me to proceed. I will not attempt to link or change either account until I hear from you.
ちょっとだけ安心したが、これは本当に、もう今日はこれでオシマイである。 やれやれ。

2026年9月24日(木)

5ちゃんのスレに「朝日川柳」の話題が載るというのは超レアだが、「四、五人の血迷い人に泣く地球」という句には、その「四、五人」の列記が、 「プーチン/トランプ/習近平/金正恩/高市早苗 」・「←あっネタニヤフ忘れてた」・「トランプ/プーチン/ネタニヤフ/高市」・「プーチン/ハメネイ 」・「赤卑/変態/頭狂/狂同/バカ旗」・「トランプ/プーチン/ネタニヤフ/高市早苗/習近平」・「トランプ/プーチン/ネタニヤフ/ミャンマー内戦のミン・アウン・フライン」・「トランプ/高市/プーチン/習近平/金正恩あたりか？」・「トランプ/ネタニヤフ/ゼレンスキー/高市/フォンデアライエン」・「ネタニアフ/トランプ/プーチン/習近平/黒電話」・「トランプ/プーチン/ゼレンスキー/ネタニヤフ」・「習近平/金正恩/ゼレンスキー/モジタバ」 などと大喜利状態となっていた。

こうしてみると、 DeathMetal日記 に登場させていた「架空の名前」というのは、なかなかいいセンを行っているようだった。

2026年9月26日(土)

昨日は朝帰りして晩にロボット教室に行ったのだが、その午後に届いたのが「Omibo」である。 詳しくは Omiboのサイト を参照されたい。 このサイトからgetしたツールで、任意の動画を専用の形式のaviに変換して、USB接続したマイクロSDカードのroot directoryにコピーするだけで、これを差し込んだOmiboで、(1)順にloop再生、(2)特定の動画のloop再生(→スイッチ/スワイプで前後に選択)、という表示が出来る、というデバイスである。 詳しくは ここ に記録がある。

ChatGPTに代行してもらった依頼/問い合わせに対して、まだsunoからの反応が無いので、現状ではWebCatalogからのsuno起動(→カラッポのgmailアカウントに行ってしまう)も、Sarafiからのsuno起動(アカウントがタイムアウトしていた)も、当面は何も手出ししない、という状況でwaitingである。 何もないこの週末は、必然的に「奈良学園大 講義準備」に没頭することになりそうだ。
SUACデザイン学部1期生の有志による「有志展」というのが10/12〜10/25に開催される・・・という案内が届いたので、どこかで(たぶん初日?)に行ってみたいと思う。 遠鉄・八幡駅のすぐ近くのマンションにある?ギャラリーだそうで、そんなものがあったというのは、全く知らなかった。
午前に前日のミドルのサンプル教材のバラしをしたのだが、何となく新しいのも作ってみたくなり、予定より1日早く、10月のロボット教室・ミドルコースのサンプル教材を完成させてしまった。 今回はピッチャー(ゴム動力)とバッター(モーター)なのだが、例によってテキストとだいぶ違う風貌に改造してしまった。 なんせ投打ともかなりの衝撃なので、強度を上げたり安定させるためには、もっともっと強化しないとイケナイので、この改造はテキスト(なかなかヤワな構造)よりも生徒にとっての参考となるだろう。

2026年9月28日(月)

昨日はロボット教室のアドバンスコースの「新ネタ」のサンプル教材を作った。 前回2ヶ月が「お掃除ロボット」だったのだが、続くこの新ネタは前半が「カップラーメン輸送台ロボット」、後半には台座部分を再利用して「移動ゴミ箱ロボット」、と何故かエコなテーマが続いている。 しかし今回は余程、作るのが難しい(ややこしい)からか、(1)生徒に配る「テキスト」(他に図面もあるので省略が多くこれだけで作るのは困難)と、(2)「生徒に配布禁止」と全面に小さく書かれている「講師用テキスト」(ミドル以下と同様に丁寧に書かれているのでどんな講師でも作れる)、の2種類がほとんど同じ内容という驚くべきものだった。 1回目のプログラムは完全に動作確認用だけだったが、せっかくなのでいつものように「無限LOOP動作」に改造しておいた。 その後は大相撲千秋楽までテレビの各種スポーツ等を眺める午後となって、お仕事は休日モードとなった。

そして今日は昼前に皮膚科通院(→アトピー処方薬)、明日も朝イチで耳鼻科通院[耳の点検/CPAP経過観察/インフルエンザワクチン](→午後にはJoyJoy)、そして木曜にはまたまた献血の予約をしている。 献血の予約は3週間前の献血直後に済ませていたが、インフルエンザ流行ということで慌てて電話予約したので、接種日の2日後となっていた。 調べてみるとインフルエンザワクチンの「接種後献血延期期間」は24時間ということなので、火曜日の朝に接種して木曜日の午前の献血はまったくOKだった。
アカウント問題で「Supportからの返事待ち」という状態のsunoは全く進展が無く、残されたお仕事は当面「奈良学園大 講義準備」・「技術士会情報工学論文」ぐらいであり、前者を進めることが今週のメインとなる(→土曜日にはNGUに向けて機材を梱包した段ボールを発送予定)、と自分に言い聞かせてお仕事に取り組む感じとなった。 昨日の午後にも自分に言い聞かせたのだがヤル気があまり起きず、そういう時には無理にしない・・・というポリシーなので何も進めなかった。 奈良学園大の集中講義は過去の蓄積から「トークの材料」は豊富にあって、何も慌てて準備することもなく、むしろ「如何に取捨選択するか」というphaseなので、テンションが上がるのを待つ自分がいるのだ。

そして午後には、かつて行った「彦根城」の記録が 「絶景」(目の保養)の記録 に記載されていなかった事に気付いて、 彦根城 のページを追記した。
これに気付いたのには理由があって、Omiboには8GBのマイクロSDカードが差し込めるので、事実上は無制限に動画が格納できるため、よく知らないポケモンを集めた動画(スライドショー)を作ろう・・・と思い立った。 しかしどうもお仕事Mac miniのiMovieではその作業が出来ないのでChatGPTに聞いたところ、なんとずっとずっと昔から活用しているQuickTime 7 Proに、正に「番号順の静止画を同じ長さのスライドショーにする」という機能があると判明したのだった。 そこで、自前の「鉄道」・「絶景」などの写真は膨大にあるので、これをやろうとしたのだった。

そして結果としては、上のようにとりあえず14本の動画を作ってOmiboに入れてみた。 どこかで見たような動画がたくさんあるのだが、まぁサイレントだし、360*360の解像度で、さらに専用ツール「お任せ」で丸く抜いて適当にトリミングされているので、こんなバッジの中の動画をあまり気にする人もいないだろう。
手持ちの写真(静止画)をスライドショー化して追加するのは、まぁ10月下旬以降に暇がある時に・・・という感じになりそうだ、と書いたところで、どこかに「素材辞典」というデータ集をコンパクトに圧縮したものがあった筈だと思い出した。 そして何年(10年以上?)も繋いだことの無かったHDDを棚の奥底から発掘して片っ端から捜索した結果、元々は高画質の素材データを入れたDVD集だったところから、全てを640*480のBMPに圧縮した200枚(50枚*4ブロック)の静止画が入ったdirectoryが001〜127という127タイトルを完備した素材集を発見した。 以下はその127タイトル(200ファイル、それぞれ約62MB)である。 

001-テクスチャ・石				002-紙・布・木				003-メタル・錆					004-炎・火花・水				005-空・雲
006-四季・自然				007-光・クリスタル				008-壁・土						009-絵の具・パステル			010-花
011-化石					012-蝶						013-葉・葉脈						014-野菜・フルーツ				015-スパイス・食材
016-樹皮・年輪				017-冬・北海道				018-手の表情					019-革・毛皮					020-群生の花・桜
021-宇宙・惑星				022-食・料理イメージ			023-美濃・全国の和紙				024-大理石					025-額縁・フレーム
026-森林・木立				027-メカ・歯車				028-ダイビング・海中				029-ビジネス・生活小物			030-人物・男性
031-人物・女性				032-目・唇・ヌード				033-コンピュータ・テクノロジー		034-花アレンジメント			035-珊瑚・海の生物
036-織物・日本の伝統模様		037-富士山・桜				038-人物・赤ちゃん					039-人物・こども				040-海・南の島
041-夏の風物詩				042-インテリア・住空間			043-老人・福祉					044-環境問題				045-東京
046-宇宙から見た地球			047-冬のスポーツ・リゾート		048-クリスマス・お正月				049-鮮魚					050-犬・猫
051-染-友禅・藍・和更紗			052-織-縞・格子・かすり			053-木目・組木・あじろ				054-絵になる自然小物			055-実験・研究イメージ
056-ガーデニング・園芸小物		057-金融・通貨				058-ミクロの世界-細胞・結晶			059-大地と空					060-彩りの花
061-料理シーン・厨房			062-主張する小動物			063-清流・山と自然				064-収穫・大地の恵み			065-京都・日本の雅
066-西洋模様・テキスタイル		067-ハワイ・グアム				068-日本の歳事記					069-ウエディング・人物			070-星空と宇宙
071-スポーツ・躍動			072-イルカ・クジラ・ペンギン他	073-料理-和食・洋食・中華			074-21世紀イメージ			075-ニューヨーク
076-樹木・豊かないのち			077-美唄・富良野				078-花のかたち					079-女性-フィットネス・ボディ		080-女性-美とリラックス
081-バックグラウンド空間image	082-四季の彩り・小さな自然		083-道のある風景					084-ビジネスオフィスシーン		085-世界の山・山脈
086-花のある生活				087-情報ネットワーク			088-ドア・窓						089-クラフトゆかいな家族		090-クラフトほのぼの家族
091-バックグランド花と植物		092-実りの果実				093-旬の野菜					094-四季・安らぎの風景			095-爽やかな食卓
096-鳥たちの四季				097-ビジネスマン&ウーマン		098-アフリカの野生動物				099-東南アジア				100-大地と彩雲
101-紙と本のイメージ			102-稲妻・噴火・虹				103-フランス:イタリア:スペイン		104-楽器・演奏				105-インテリア-シンプル
106-花と葉のフレーム			107-乗物-移動とスピード		108-スポーツグッズ				109-フレッシュ野菜フルーツ		110-祝福の花
111-海・南国の休日			112-東京・横浜・ビジネス		113-バックグランドITイメージ			114-食・季節の料理			115-ビジネス街の人々
116ワイン・フード・おもてなし		117-グローバルコミュニケーショ	118-ぬくもりの布					119-水のイメージ				120-ビジネスマン・アーバン
121-花咲く風景				122-四季・日本の風景			123-インテリアwoman's_life			124-子犬と子猫				125-花のイメージ
126-ITビジネス・オフィス			127-新緑と若葉
なんか眺めていると、それぞれから選んで「1秒スライドショー」にした動画をOmiboで見たくなってきた。 とりあえず最初のサンプルとして、「001-テクスチャ・石」を200枚、Previewで眺めてみたが、これは本当にテクスチャで使えなかった。 そして続く「002-紙・布・木」も「003-メタル・錆」も「004-炎・火花・水」も「005-空・雲」も、主役がいないのでパスとなった。 続く「006-四季・自然」は、逆に四季を全て雑多に盛り込んでいるのでパスだった。 そしてようやく、「007-光・クリスタル」の200本から23本を選んで(他を捨てて)、23秒のmovie(5.5MB)が出来た。 これはなかなか、先が長そうだ。

2026年9月29日(火)

SUACデザイン学部1期生の「有志展」は、どうも初日10/12(月)が祝日ということで、けっこう多くの卒業生と再会できそうだ・・・という感じになってきたので、open直後の午前中でなく、何か差し入れを仕入れて3時頃に行く、という予定が決まった。
今日は朝イチで耳鼻科に行ってインフルエンザワクチン接種を受けたが、ネットで調べたら「接種後3時間すればOK」とのことで、午後からはいつものJoyJoyヒトカラ5時間(飲みっぱなし歌いっぱなし)に出掛けられる。 ただし「激しい運動と飲酒は控えめに」とのことなので、「持ち込みOK」のJoyJoyにいつも1パック持参して生ビールの後に5時間かけて飲み干す「レモンサワーの素」(500ml)の代わりに、JoyJoyメニューの赤ワイン(750ml)1本に抑えて穏便に過ごす予定である。

明日はマル一日「奈良学園大 講義準備」という予定の日なので、今日は午前から午後までのわずかな時間に、昨日の続きの「素材辞典からOmibo用movieを作成」という作業を進めてみた。 朝イチで出掛ける前に2本、「010-花」(24枚のお花)、そして「012-蝶」という凄いmovie(199枚を0.5sec間隔でスライドショー28MB)が出来たので、その後もテクスチャ系の素材をどんどん捨てて作業を進めることにした。
そして、午前中から午後にかけて完成したのは(defaultは毎秒1コマ)、「013-葉・葉脈」(30枚の葉っぱ)、「014-野菜・フルーツ」(43種類)、「018-手の表情」(69枚を0.5sec間隔)、「021-宇宙・惑星」(25枚)、「022-食・料理イメージ」(18種)、「035-珊瑚・海の生物」(40種)、という成果となり、昨日から合わせて以下のような9個のmovieが品揃えに加わった。

また、「Omiboの丸い画面で次々に観る」という視点から、色々な理由があって200枚全部眺めた上で、「015-スパイス・食材」、「016-樹皮・年輪」、「017-冬・北海道」、「019-革・毛皮」、「020-群生の花・桜」、「023-美濃・全国の和紙」、「024-大理石」、「025-額縁・フレーム」、「026-森林・木立」、「027-メカ・歯車」、「028-ダイビング・海中」、「029-ビジネス・生活小物」、「030-人物・男性」、「031-人物・女性」、「032-目・唇・ヌード」、「033-コンピュータ・テクノロジー」、「034-花アレンジメント」、のカテゴリは今回は捨てることになった。

2026年9月30日(水)

9月も今日まで。 これで2026年も3/4が経過したことになる。 日々の過ぎ去るスピードは早くなっているのかどうか、なかなか微妙とも言えそうだ。 昨日のJoyJoyヒトカラでは5時間で51曲を完走したが、インフル接種後ということで、いつもに比べて「節酒」だったためか、個々の瞬間などを記憶していて驚いた。 つまりいつもは、記憶が消えるほど快調に飲み歌いしているのだった。
以下がこの9月の戦果であり、先月の記録およびそれ以前の情報へのリンクは、 この日記のPart16 「2026年8月26日(水)」のところにある。 せっかくなので4ヶ月ぶりに発掘して、 我が「ヒトカラ」の歴史 にも追記してみた。
      • 2026年9月1日(火) 1時間 4曲 (京都烏丸BIG ECHO)
      • 2026年9月8日(火) 5時間 51曲
      • 2026年9月15日(火) 5時間 46曲
      • 2026年9月22日(火) 5時間 50曲
      • 2026年9月24日(木) 3時間 12曲 (ルクソール)
      • 2026年9月29日(火) 5時間 51曲
これまで歯科に電話予約していくのは、そこで過去に被せてもらった金属が取れた時に再びセメントで付ける・・・というのがおそらく20年以上も続いていたが、どうも久しぶりの虫歯なのか、たまに鈍痛があるので昨日予約していたのだが、明後日に変更した。 というのも、調べてみると献血前3日間に歯科で治療すると「抜歯等により口腔内常在菌が血中に移行し、菌血症になる可能性がある」ということで、明日の献血で嘘をつくのも嫌なので、献血の予約を優先して、その後に歯科に行くことにしたのである。 
sunoからの連絡は1週間たっても何もなく、一方でGmailで作られて何もしていない方にはすでに3本もsunoからの「何かやってみよう」メイルが届きました。
サインアウトでなく、とりあえずGmailで作られてしまったアカウントを自分で削除する方法はないのでしょうか

はい、新しくできてしまったGmail側のSunoアカウントは、自分で削除できます。Suno公式ヘルプにも現在その手順があります。プロフィール → Settings 
→ ページ下部の Delete accountから永久削除できます。削除するとそのアカウントの曲や個人データは復元できない、とされています。
ただ、今回については まだ削除しない方がいいです。 理由が一つあります。
Suno公式は、電話番号でOTPを受け取れなくなったケースについて、GoogleなどのSSOで新しいアカウントを作り、サポート側で旧アカウントのmusic/
creditsを新アカウントへ移すことができると案内しています。また、複数アカウントができた場合はサポートでmergeできるとも明記しています。
つまり、いま邪魔に見える空の na####08 は、実は旧 n###m を救出するための「移行先」としてSunoが必要とする可能性があります。
しかも私たちはすでにサポートへのメールで、「旧 n###m を維持して、na####08@gmail.com のGoogleログインからアクセスできるように
してほしい」と依頼しています。ここで na####08 を削除すると、先方がメールを読んだときに「指定された移行先アカウントが存在しない」と
いうことになってしまいます。ですので、3通の「何か作ってみよう」メールは鬱陶しいですが、空アカウントは当面そのまま放置が安全です。ログイン
する必要もありません。

問題はむしろ、support@suno.com に送って1週間たっても返事がないことです。ここは次の手を打ってよい段階です。Suno公式自身がOTP
問題について support@suno.com への連絡を指定していますから、窓口自体は間違っていません。これまでのメールスレッドをこちらで確認
して、1週間返答がないことを明記した、もう少し強めのfollow-upを同じスレッドに送るのが次の一手だと思います。
今回は「また状況説明」ではなく、Premierの有料ユーザーであり、電話番号OTP障害によって1週間以上自分の有料アカウントにアクセスできない
という点を件名・冒頭ではっきりさせるのがよいです。ご希望なら、そのfollow-upも前回同様、私から同じGmailスレッドに直接送ります。

はい、正に「Premierの有料ユーザーであり、電話番号OTP障害によって1週間以上自分の有料アカウントにアクセスできない」ところを前面に
押し出して、そのようなメイルを出してください。グッと堪えて何もしないままにします

送りました。これまでと同じSunoサポートのスレッドに送信され、Gmail側でも SENT を確認済みです。今回は冒頭から、「I have now been 
unable to access my paid Premier account for more than one week due to the phone-number OTP login problem」と明記し、
さらに「料金を払い続けているPremier subscriberなのに、1週間以上その有料サービスを利用できていない」ことをかなり前面に出しました。
同時に、空のGoogleアカウント na####08 は意図的に何もせず残していること、旧 n###mのLibrary・Premier・9,550 creditsを保持
したままGoogleログインへ移行したいことも改めて伝えています。

はい、ここはグッと堪えて（笑）、Suno側はいじらずに待ちましょう。
今回は先方にとっても「単なるログイン相談」ではなく、課金中のPremierユーザーがサービスを利用できない問題だとはっきり分かる内容になっています。
懸案の「奈良学園大 講義準備」はまだ「ノリ」(←追い込まれ)が来ないのだが、まだまだsuno supportからの連絡は無い。 そこでサブスクを1ヶ月延長する事になったChatGPTと上のようにやりとりしたが、なるほど、ちょっとした「(笑)」まで言ってくるとは、なかなかの「道具」である。 代理で送ってくれた4本になるメイルも、当然ながら論理的にも英語的にも、とても僕には書けない、なかなかしっかりしたものなのだ。
こうなると、昨日の段階で127タイトルのうち35番までをチェックして、その後が残っている「Omibo用slideshow動画作り」というのが、まぁ暇つぶしとしては有力候補となる。 別にもう新たに作らなくてもいい(他に何か飛び込み案件があれば速攻、棚上げOK)ものの、ぼーっとAbemaTVで過去の将棋とか麻雀の中継動画を見るよりは健康的である。
そして、午後に3時間ほどかけて完成したのは(defaultは毎秒1コマ)、「036-織物・日本の伝統模様」(50枚)、「037-富士山・桜」(72枚)、「049-鮮魚」(34種)、「050-犬・猫」(20枚)、「058-ミクロの世界-細胞・結晶」(50枚)、「060-彩りの花」(45種)、「062-主張する小動物」(32種)、「073-料理-和食・洋食・中華」(62種を0.5sec間隔)、「079-女性-フィットネス・ボディ」(90ポーズを0.5sec間隔)、という成果となり、新たに以下のような9個のmovieが品揃えに加わった。

また、色々な理由があって200枚をザーッと眺めた上で、「038-人物・赤ちゃん」、「039-人物・こども」、「040-海・南の島」、「041-夏の風物詩」、「042-インテリア・住空間」、「043-老人・福祉」、「044-環境問題」、「045-東京」、「046-宇宙から見た地球」、「047-冬のスポーツ・リゾート」、「048-クリスマス・お正月」、「051-染-友禅・藍・和更紗」、「052-織-縞・格子・かすり」、「053-木目・組木・あじろ」、「054-絵になる自然小物」、「055-実験・研究イメージ」、「056-ガーデニング・園芸小物」、「057-金融・通貨」、「059-大地と空」、「061-料理シーン・厨房」、「063-清流・山と自然」、「064-収穫・大地の恵み」、「065-京都・日本の雅」、「066-西洋模様・テキスタイル」、「067-ハワイ・グアム」、「068-日本の歳事記」、「069-ウエディング・人物」、「070-星空と宇宙」、「071-スポーツ・躍動」、「072-イルカ・クジラ・ペンギン他」、「074-21世紀イメージ」、「075-ニューヨーク」、「076-樹木・豊かないのち」、「077-美唄・富良野」、「078-花のかたち」、「080-女性-美とリラックス」、「081-バックグラウンド空間image」、「082-四季の彩り・小さな自然」、「083-道のある風景」、「084-ビジネスオフィスシーン」、「085-世界の山・山脈」、「086-花のある生活」、「087-情報ネットワーク」、のカテゴリは今回は捨てることになった。 想像以上に「使えない」ものが多かった、という発見が収穫である。

そしてその後、2時間ほど集中して持参MacBookAirでの動作確認と共に、発送(土曜日の予定)する機材の梱包まで含めて、懸案の「奈良学園大 講義準備」が完了してしまった。 まぁ集中すればその程度とは分かっていたが、そこに自分を持っていくのが難しくて、突然に訪れる「ノリ」を待っていたのである。 どう考えても与えられた5コマを飽きずに進められる(例年のことだが、用意した多くのデモを出来ずに時間切れとなる)感じなので、これは安心して奈良に行けそうだ。

2026年10月1日(木)

一昨日から「付け焼刃」を始めた。 「つけやきば（付け焼き刃）」は、その場を乗り切るためだけに急に身につけた浅い知識や技術、見かけ倒し・長続きしないもののこと・・・ということで、正にこれである。 一昨日の朝に、以下のコース(ほとんど平坦)を20分で歩いた。

そして昨日と今日の朝には、以下のコース(アップダウンあり : 標高36.1m〜22.5m)を35分で歩いた。 これ以上に長くする予定は無くて、これからしばらく(2週間ほど)、朝にこのコースを回る「予定」である。

10/17(土)に、水戸一高の同期同窓会「歩く会」というのがあり、日頃まったく運動していない僕は、断片的にたった10キロ程を歩くだけなのにリタイアした事があって、流石に付け焼刃の準備をする、という事なのだ。 あまりきちんと記録にしていなかったと思うが、過去にはつくばの施設の母親の顔を見つ前日土曜日に水戸で前泊、というパターンだった。 発掘してみると、(中学同窓会とゴッチャになっているかもしれないが)以下のような記録があった。

実際に「歩く会」の最中に撮った写真は ここ にしかないが、この時は最後にプチリタイアして最後の2kmほどをパスした、という苦い思い出があるのだ。

ネットニュースからは、なんとOmiboにソックリの スマート缶バッジ というのが出てきた。 僕はOmiboのKickStarterでたぶん1万円overをプレッジしていたのだが、こちらは4378円だという。 ちょっと凹んだが、調べてみるとこちらはメモリ内蔵でかなりの容量制限があり(たった16MB!!)、Omiboは8GBのマイクロSDカードに「事実上、無制限」に動画や静止画を格納できるのに対して、かなりショボいのだった。 スマホからの転送という制限もあり、PC版の変換ソフトを提供しているOmiboは、まだまだ優位性があるのだった。 こうなると、もっとどんどん、多くの動画を変換して、全てOmiboに詰め込んでいくというmotivationとなる。
そして献血に出掛ける時間となった。 今日はもう、帰宅してもあまり役に立たない(^_^;)ので、久しぶりの好天に外出することで良しとしよう。

2026年10月2日(金)

今朝も 一周

昨日の献血では、過去の「血小板+血漿」でなく「血漿献血」とのことだったが、終わってみると「600ccありがとうございます」とのことで、全血400cc献血を上回る、ドッシリと分厚い液体バッグと対面して終わった。 そこで打ち上げは、いつもの駅前でなく、だいぶ久しぶりに鍛冶町まで歩いて行って、過去にはマツモトキヨシだった有楽街入口左の「昼飲み酒場」で打ち上げた。 果たして「飲み放題」で投入した何杯ものアルコールが600ccの血漿を補ったのかどうかは、もちろん不明である。

Cycling'74からは「Max9.2が出た」という案内が届いた。 これまでMax9.1.5だったのだが、キリがいい新versionは大抵、バグがあるので敬遠してきた。 今回の売りは「Web Browsing in Jitter」とのことで、だいぶ昔からMaxでWebサイトを「表示する」のは出来ていたのだが、どうも「新しい "jit.jweb"および"jit.gl.jweb"オブジェクトを使用することで、読み込まれたWebページの表示を、マトリックスまたはテクスチャとして直接Jitterに取り込めるようになりました。これにより、ブラウザベースの技術とJitterの処理を組み合わせるという、非常に興味深い可能性が数多く広がります。さらに、JitterのデータをWebページに送信することも可能です！」とのことだった。 上のscreenshotでは違いが分からないものの、ヘルプで見ると、サイトに仕込んだjitterマトリクスをそのまま手元のjitterに取り込んでライヴ・グラフィクスを実現できるようだ。

そして一昨日の予約を移した今日の午前に歯科に行った。 その自覚症状というのは上のようなものであり、この鈴木歯科クリニックはとても優秀なので、いつもたまに被せていた金属が取れて再び付けるだけで、おそらくここ20年以上、「歯が痛い?」という通院は無かったのだ。 そしておそらく10数年ぶりにレントゲンを撮り、速攻で転送した歯科医のノートパソコンから自分のレントゲン画像を一緒に見ながら、以下のように診断を聞いて、こちらの状況も伝えた。 ということで、忘れないうちに「これからの対策」を以下のようにメモしておくことにした。 なんせ、レントゲンを撮ったものの、僕の口を開けて覗いただけで、何も手出しせずにオシマイとなったのだ。 まさか健康のために毎日欠かさず続けて血圧にも高脂血症にも体重にも有効だったCPAPが、こんな形で「災い」となっているというのは驚きである。 ということで昼前に帰宅して、夕方のロボット教室までの時間が生じたので、sunoが「待ちphase」の今日の段階では、Omiboに追加する動画作り、というぐらいになった。 あと残っているのは088から127までの39本ということで、時間的にもまずまずのボリュームである。
そして、叡王戦第3局(伊藤vs広瀬)を眺めつつ午後に完成したのは(defaultは毎秒1コマ)、「089-クラフトゆかいな家族」+「090-クラフトほのぼの家族」(54枚)、「091-バックグランド花と植物」(16枚)、「092-実りの果実」(25種)、「098-アフリカの野生動物」(14種)、「104-楽器・演奏」(36種)、という成果となり、新たに以下のような5個のmovieが品揃えに加わった。

また、色々な理由があってザーッと眺めた上で、「093-旬の野菜」、「094-四季・安らぎの風景」、「095-爽やかな食卓」、「096-鳥たちの四季」、「097-ビジネスマン&ウーマン」、「099-東南アジア」、「100-大地と彩雲」、「101-紙と本のイメージ」、「102-稲妻・噴火・虹」、「103-フランス:イタリア:スペイン」、「105-インテリア-シンプル」、「106-花と葉のフレーム」、「107-乗物-移動とスピード」、「108-スポーツグッズ」、「109-フレッシュ野菜フルーツ」、「110-祝福の花」、「111-海・南国の休日」、「112-東京・横浜・ビジネス」、「113-バックグランドITイメージ」、「114-食・季節の料理」、「115-ビジネス街の人々」、「116-ワイン・フード・おもてなし」、「117-グローバルコミュニケーション」、「118-ぬくもりの布」、「119-水のイメージ」、「120-ビジネスマン・アーバン」、「121-花咲く風景」、「122-四季・日本の風景」、「123-インテリアwoman's_life」、「124-子犬と子猫」、「125-花のイメージ」、「126-ITビジネス・オフィス」、「127-新緑と若葉」、のカテゴリは今回は捨てることになった。

Seeed社からは、先日届いて実験していたSeeed Studio XIAO SAMD21 Plusのレビューよろしく・・・というメイルが届いたので、一応、上のようなscreenshotを送ってべた褒めしてみた。 別に謝礼のcouponが届いたところで新しく注文するアテはないのだが、なんせSeeed社のCEOとはSketchingでご一緒した仲でもあるので、まぁ「応援」なのだ。

2026年10月3日(土)

今朝も 一周 
前回、4本目のメイルをsunoに出してもらったのですが3日たっても音沙汰なしです。subjectの部分が最初のちょっと弱いもののままなので、今回はsubjectに
「料金を払い続けているPremier subscriberなのに、10日以上その有料サービスを利用できていない」という強いタイトルを書いて、過去のメイルに参照を繋ぐ
という作戦はどうでしょうか

はい、その作戦は良いと思います。今回は同じスレッドへの5通目にするより、件名を強くした新規メールとして送り、本文冒頭でこれまでの問い合わせを参照する
方が目に留まりやすいです。たとえば件名は、「URGENT: Paying Premier subscriber unable to access paid account for over 10 days - no response 
from support」くらいが適切です。「URGENT」は少し強いですが、Premierを継続課金中で10日以上アクセス不能、さらに複数回問い合わせても返答なし、
という状況なら不自然ではありません。
本文では「これは○月○日から送っているaccount recovery requestのfollow-upである」「これまで4回連絡したが返答がない」と明記し、旧 n###m、新
na####08、Premier、9,550 credits、OTP不着を簡潔に再掲します。さらに、元のメールスレッドをforwardする形にできれば、担当者が過去のやり取りを
その場で全部確認できます。単に本文で「以前送りました」と書くよりこちらの方が強いです。今回は「同じスレッドで催促」から一段階変えて、新しい強い件名＋
過去の問い合わせ履歴を参照という形にするのに賛成です。ご希望なら、これまでGmailで送った4通をこちらで確認して、過去の経緯が追える形にした新規
メールを support@suno.com へ送ります。

月が変わっているので9,550 creditsは変わっているかもしれません

その通りです。そこは今回のメールでは 「9,550 credits」と固定値を書かない方がいいですね。正確には、「my original nagasm account, including my 
Library, Premier subscription, and credits」として、creditsの数字は省きましょう。9,550はSafariで最後に確認できた時点の残高にすぎず、月が変わって
Premierの月次creditsが更新されている可能性があります。今回の主眼は残高ではなく、「Premier料金を払い続けているのに10日以上アクセス不能、4回
問い合わせても返答なし」です。ですので件名は先ほどの「URGENT: Paying Premier subscriber unable to access paid account for over 10 days - 
no response from support」でよいと思います。この内容で、過去4通を参照できる形の新規メールを作って送るところまで進めてよければ、こちらでやります。

それをお願いします

送りました。今回は狙いどおり、これまでのスレッドとは別の新規メールです。Gmail側でも SENT を確認しました。件名は、「URGENT: Paying Premier subscriber 
unable to access paid account for over 10 days - no response from support」としました。
sunoが使えなくなってもう10日になる。 ChatGPTに代筆して出してもらったsupport宛のメイルも4本になった。 そこで上のように、subjectを強めにして再度、出してもらった。 サブスクが惜しいというのではなくて、10日も経過するとsunoの仕様がさらに変化してしまっているのが困るのだ。
午前には買い出しの運転手と奈良学園大への機材送付などがあり、 その後、女子openゴルフのLIVE中継、さらに晩にはアジア大会サッカー(前半だけで就寝)、とスポーツ観戦で充実した休日の午後を過ごすことになったが、充実し過ぎて週一routineのMartin弾きを忘れてしまったので、これは明日になった。

2026年10月4日(日)

今朝も 一周

今日は積み残しのMartin弾きぐらいの日なのだが、なんと駅前ソラモで「浜松クラフトビールフェス2026」をやっている・・・と発見してしまった。 調べてみると過去にも、いずれも9月だったが 2023 と 2024 に行っていたようで、去年2025はロボット教室の週だったので行けなかったのだ。

天気もいいという事で、Martinを弾いて、今年はこれに出掛けることにした。 風景は変わらないので今年はカメラも持たず、ただの飲んだくれとして過ごすことにしよう。 そこで思い付いて、 欧州ツアー2012 のページで色々なビールを飲みまくった記録(ページのいちばん下)から画像を拾って、 こんな動画 を作ってOmiboに追加し、このスライドショーをLOOPさせて胸に付けて参加することにした。
明日は眼科検診、明後日から2日間は奈良学園大集中講義、と予定があるが、この土日はぽっかり空白、今日の日記もこれでオシマイである。

2026年10月5日(月)

今朝も 一周

昨日の浜松クラフトビールフェス2026は、バスが浜松駅に着いたのが11:30で、帰宅のためバスが浜松駅を出たのはちょうと13:00ということで、滞在時間90分の「濃い」時間を、黒ビール4杯と共に堪能した。 持参したOmiboは日中は殆どよく見えず、さらに周囲からBluetoothが飛んできた度に「Firmwareをupdateする?」という表示になって、事実上「使えない」ものだと判明した。
今日は眼科の定期検診(視野検査)に出掛けるぐらいの日であり、ぼちぼち明日から奈良に行く準備をする感じとなる。 水戸一高同窓会「歩く会」のために上のコースを今朝も一周してきた(ずっと速歩で30分ちょうど)が、毎日というのはなかなか運動不足の身体にはキツいらしく、今日は全身がダルい感じなのだが、明日と明後日はこの付け焼刃トレーニングがナシになるので、いいインターバルとなりそうだ。
suno supportからのメイルはまだ届かないが、「URGENT」とは言っても向こうはまだ週末なので、ここはじっと我慢するしかないのだろう。 対応は奈良から帰ってきて、木曜日以降になるかな。 全くやれやれである。

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

　 　 　

午後には、5ちゃんのスレで「これは恐らくAIを使った記事ですごく分かりやすいと思うけど、それでも理解できるか否かはその人次第」という、 宇宙の真の姿は幾何学ではなく「代数」である『It from Algebra』へのパラダイムシフト　作用素環・フォン・ノイマン環・量子力学・宇宙論 というページを知った。 まぁ、ありがちな「それ系」のページなのだが、豊富にある画像が素敵だったので手元にゲットしてみた。
ところがこれが「webp」ファイルという奴で、PreviewとかQuickTimeで見られないので、GraphicConverterでも変換できなかった。 これまで、少ない場合にはscreenshopを撮ってGraphicConverterで変換してきたのだが、なんせ79枚もあったので、頑張って Pixillion画像ファイル変換ソフト というのを入手して、これで一括変換などが無事に出来るようになった。 まぁ、とりあえず眺めてみるだけなのだが、少しは進展したというところである。

2026年10月8日(木)

一昨日と昨日は、今年の奈良学園大・リハビリテーション学科の「先端リハビリテーション論」のオムニバス(5コマ)担当を無事に終えてきた。 去年は体調イマイチでへろへろだった(なんせ夕食の居酒屋でノンアルのビールを飲んでいたぐらい)のだが、今年は このように 8グループのプレゼンまできちんと完了できた。 「先輩のプレゼン事例」というのがまた8本も増えたので、来年もまた楽勝モードかもしれない。

今朝も 一周

そして今日はいよいよ、ずっと懸案だったsunoに取り組む日である。 使えるパソコンは新MacBookAirの1台だけなので、アカウントを消す実験というのは、パソコン内に「Googleとの紐付け」が残っていると危険である。 そこでとりあえずChromeとSafariとFirefoxのHistoryをCookieを含めて全消去して、ブラウザもquitしてみたが、ChatGPTまで終了してしまった。 これは裏でChromeが動いているからなので、仕方なくChromeでGoogle経由の二段階認証を経てChatGPTを起動して、以下のようにやりとりした。 

URGENTのメイルを出してから5日目ですが何の反応もありません。一度Chromeを起動して履歴/cookieを全消去してからquitして、その後にこの
ChatGPTを再度起動してみると、Chromeが起動してChrome経由でGmailアカウントから二段階認証を経て私のアカウントに到達しているので、
メニューバーではChrome起動のマークは無いものの裏で起動しているようです。私のPCからgoogleアカウント(Gmail)の痕跡を消去した状態で
(FirefoxもSafariも同様に履歴を全消去してquitしました)、Safariからsunoを電話番号アカウントで起動する実験をしたいのですが、その際には
ChromeとChatGPTの履歴(Googleアカウントと関連)も消しておく必要があると思います。このような実験は出来ますか?

はい、できます。ただし、Googleの痕跡をMac全体から消す必要はありません。今回試したい「Sunoの電話番号ログインでOTPが届くか」と、
Chrome/ChatGPTでGoogleアカウントにログインしていることは基本的に別です。むしろ、これ以上ChromeやChatGPT側のCookieを消すのは
勧めません。今このChatGPTに戻れていることや、私がGmailを確認・送信できる接続まで壊すメリットがありません。

今回なら、もっときれいな実験ができます。ChromeとFirefoxはそのまま触らない。 ChatGPTもこのままでOKです。Safariはすでに履歴等を全消去
して終了したとのことなので、これをSuno専用のクリーンなブラウザとして使います。(1)Safariを起動してSunoへ行きます。Googleログインには一切
触れません。(2)Sign in → 電話番号 → 元の n###m に登録していた電話番号を入力します。(3)OTPを1回だけ要求して、SMSが来るか確認します。
ここで大事なのは、GoogleアカウントがMac上に存在すること自体ではなく、SafariがSuno/Googleの古い認証Cookieを持っていないことです。
Safariを全消去済みなら、その条件は十分満たしています。
そして今回は、以前とは状況が少し違います。最初の障害から約2週間経過しているので、Suno側あるいはSMS配信側の一時的な問題が解消して
いる可能性もあります。OTPが普通に届けば、旧n###m にそのまま復帰できる可能性があります。

OTPが届いた場合も、届かなかった場合も、次の操作へ進む前に一度ここへ知らせてください。 特にログインに成功したら、今度こそ旧 n###m
の Account 画面からGoogle/emailを安全に追加できるかを慎重に検討しましょう。空の n####8が存在するので、そこだけは勝手に連携しない
方がいいです。したがって、Chrome/ChatGPTは現状維持。Safariだけをクリーンな実験環境として使う。これが一番安全で、実験としても条件が
きれいです。

では確認です。私の環境はMacOSX 15.7.8、Safariはversion 26.5(20624.2.5.18.3)です。Clear HistoryというメニューでAll Historyを
消去してまたquitしました。これで上述の実験に進んでOKですね?

はい。その状態なら実験に進んでOKです。Safari 26.5で History → Clear History → all historyを実行して、その後SafariをQuitした状態
ですね。今回の目的--「以前のSuno/Googleログイン状態に引っ張られず、電話番号ログインを試す」--には十分きれいな状態です。
Chrome、Firefox、ChatGPT側はこれ以上触らなくて大丈夫です。GoogleアカウントからログアウトしたりCookieを消したりする必要もありません。
ここからは、(1)Safariを起動して、(2)Suno → Sign in → 電話番号 → 元の電話番号 → OTPを1回だけ要求、と進めてください。
重要なのは、途中で Continue with Google / Googleアカウント選択画面には進まないことです。そして今回は、OTPが届くかどうかだけを
まず観察しましょう。届かなければ何度も連打せず、その時点で教えてください。もしOTPが届いたら入力して構いません。旧 n###mに入れたら、
それ以上Account設定などを変更せず、その画面を維持したままこちらに戻ってきてください。
さて、2週間ぶりにSMSが来るかどうか。ここはかなり有益な切り分けになります。

「WebCatalog経由で起動していたsuno」というのは使わずに、Safariからのsunoを使うということですね

はい、当面はその方針です。WebCatalog版Sunoは起動せず、Safariでいまログインできた n###m を使います。理由はシンプルで、Safariでは
今回、「電話番号 → SMS OTP → n###m → Premier → 10,000 credits」という正しい経路を確認できました。Suno公式でも電話番号＋
SMS OTPは正式なログイン方法です。一方、WebCatalog側には以前、Googleログインから作ってしまった別アカウント n####8の認証状態が
残っている可能性があります。今そこを起動するメリットがありません。なので現在は、「Safari = 本物の nagasm を使う場所」、「WebCatalog = 
触らず休眠」、と明確に分けておくのが安全です。Safariも、わざわざ終了させず普通に使って構いません。MacをSleepしても構いません。仮に
将来セッションが切れても、今日確認したように電話番号OTPで再ログインできる状態に戻っています。そして、Googleとの紐付け問題は別件
として保留します。Suno自身も、別ログインで曲が見えない場合は複数アカウントの可能性があり、サポートによるrecovery/mergeの対象と
しています。つまり、せっかく正常に戻った n###m をいじってまでWebCatalog環境を復活させない、でいきましょう。

Yahoo案について一つ訂正があります。先ほど私は「YahooアドレスをMicrosoft等のSSOとして使う可能性」に触れましたが、今それを試す意味
はありません。下手をすると n####8 と同じように、第3のSunoアカウントを作るだけです。なので現状は、「Safari → 電話番号OTP → n###m」
を正規ルートとして使い続けるのが最も安全です。Suno自身も電話番号OTPの障害は必ずしも恒久的ではないと説明しており、実際に今回は
復旧しました。ちなみに調べていて一つ安心材料もありました。Sunoは公式に複数アカウントのmergeをサポートできると明記しています。したがって
n####8 を作ってしまったこと自体は致命的ではありません。

今は n###m に普通に入れてPremierも10,000 creditsも確認できているので、これ以上アカウント構造を触らず音楽制作に戻るのがよさそうです。
サポートがいつか（笑）返事をしてきたら、その時点で「n####8をmergeしてGoogle SSOを本体側にできるのか」を具体的に聞けば十分です。

これまでに出した5本のメイルは放置でいいですね

はい、5本ともそのまま放置で大丈夫です。追加メールも今は不要です。状況が変わりました。現在は電話番号OTPが届き、Safariから本来の
n###m にログインでき、Premierと月初10,000creditsも確認できています。したがって、5通目までで訴えていた「有料アカウントにアクセス
できない」という緊急事態そのものは解消しています。Sunoから今後返事が来た場合だけ対応しましょう。その際には、「Phone OTP has started 
working again, and I can now access my original n###m account.」 と伝えたうえで、必要なら「空の n####8 とGoogle SSOをどう扱う
べきか」を聞けばよいです。こちらから「解決しました」という6通目をわざわざ送る必要もありません。 サポートが5通とも無反応なのですから（笑）、
こちらも今は静観で十分です。
当面は Safariの n###m を普通に使う／WebCatalog版は起動しない／n####8 は削除せず触らない、でいきましょう。

はい、dockからWebCatalogのアイコンを消してうっかり起動ししないようにしました

それがいいですね。Dockから外しておけば、習慣でうっかりWebCatalog版を開いて n####8 側へ入る事故も防げます。「これで当面は 
Safari＝Sunoの n###m 専用」と覚えておけば十分です。今日、Cookie等を消したクリーンなSafariから電話番号OTPで正しく n###mに到達
できたので、経路もきれいに確認できました。あとは普通にSunoを使って大丈夫です。久しぶりに本題の音楽へ戻れますね（笑）。
ということで(途中省略)、一応の解決である。 Safariから起動するsunoがこれまでと同様かどうかを含めて、以下のSafari版sunoで、やりかけていた実験の再開なのだが、もう忘れかけていたので、この日記の「2026年9月23日(水)」のところで状況を確認した。 コピペで再録しておくと、「3つのオリジナルモデルのうち1つはkeepしておく、という作戦。つまり"比較実験"は、promptが"三すくみ"の3種、そしてモデルは計5種類。 まずはモデルを作って、その後は 3×5×2=30曲 の生成」ということだった。

　

しかし、環境がSafari版sunoとなったので、まずは普通の作業工程の確認から必要だろう。 サウンドが鳴る鳴らないというところから確認したいのだ。 ちなみにv6になってからの動作環境としては、この日記の冒頭、「2026年9月17日(木)」のところにおいてある。
今回は動作確認ということで、久しぶりに 「時間学」のテーマソング のページを開いて、この時はまだv5.5でなくその前のv5.0Proだったのと比較してみることにした。 歌詞は ここ にあるのでそのままコピペして、さらにv6 Proで、Advancedモードで色々と与えてみた。 promptは日本語で「80年代の日本シティポップ風」であり、「Vocal Gender - Female」・「Duration - Auto」・「Max Mode - ON」・「Weirdness - 75%」・「Style Influence - 50%」・「Variety - 75%」・「Personalize - Off」という設定にしてみた。 タイトルは同じ「Time Studies」だったが、Varietyを強めにしたこともあり、以下のようにちゃんと生成されたプロンプトは異なる2曲となった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
タイトル : Time Studies
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF
与えたPrompt : 80年代の日本シティポップ風
出てきたPrompt(1) : 80年代シティポップ, 女性ボーカルは澄んだ中音域で滑らかに歌い, サビは重ねたハーモニー, クリーンなカッティングギターと歯切れよく応えるブラスセクションが軽快な16ビートを刻む, コーラス処理したギターを広げ, 温かいアナログ質感でまとめる
Result(1) : Duration=2min38sec : Time Studies 1
出てきたPrompt(2) : シティポップ, ゆったりしたシャッフルに, 女性ボーカルの澄んだ中高音を重ねる, タイトなドラムセットの歯切れよいビートと, 合間を縫うソプラノサックス, 広がりのあるステレオミックスに, 滑らかなベースと艶のあるエレピを配する
Result(2) : Duration=3min02sec : Time Studies 2

しかしまぁ、聴き比べた感じとしては、それほどv5.0Proから進展しているというものでも無かった。 まぁ「80年代シティポップ」というあたりだと、もうv5.0で言わば「飽和」しているのかもしれない。 これで動作状況(操作性)はWebCalaog版sunoと同じである・・・と確認できたので、さっそく、懸案のオリジナルモデル作りに取り掛かった。
現状はv5.5の時代に作ったnagasm3(デスメタ臭)とnagasm6(Chaos風味)の2種類が残っているので、同じ生成に新旧モデルの比較というのもやってみたい。 promptはデスメタともカオスとも無縁なので、「80's Japanese City Pop」を使う事にした。 また、「+現代音楽遺伝子」として、本体promptの末尾に「 and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.」を加えるというのも、せっかくなので比較してみたい。 そこで、混乱を避けるために、新モデルには3と6の数字を避けて、以下のように進めることにした。

そこで実験1として、ボーカルと歌詞を除いて、Simple modeで「80's Japanese City Pop」というpromptを、この日記の冒頭に置いた「歌詞ナシ」と「楽器としての声OK」promptで挟んで、まずは旧版のnagasm3(デスメタ臭)を作用させた比較用「旧版デスメタ臭」を作ってみた。 promptは、「No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.」ということになる。 また、これは後で参照するので置いておくのだが、「+現代音楽遺伝子」を付加したpromptは、「No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.」ということになる。

　 　

　 　

　 　

そしてSafari版sunoでは「一瞬Warningが出るのだが瞬間で読み取れない」という現象はあるものの、上のようにオリジナルモデルを新しくして、前述の実験を全て終えることが出来た。 ただし、「Chaos風味」のために作った25曲のうちの2曲は、「以前にuploqdされたものと同一なので受け取れない」とのmessageが出たので計23曲となったが、まぁ誤差だろう。
実験の結果は以下のようなものだが、新しいオリジナルモデルの「効き方」はSimple Modeではたぶん抑え目にされていて、Advanced Modeのパラメータで効き方を大きくしないと、これまでのようにアカラサマには出てこないようだ、という感想である。 また、ただの「80's Japanese City Pop」なのに、「+現代音楽遺伝子」を加えると明らかに面白いことになったので、今後、Simple Modeでは「+現代音楽遺伝子」をdefaultで加えたくなった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
タイトル : 海岸ドライブ
使用したモデル : v6 + 旧版nagasm3(デスメタ臭)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : 1980s city pop; occasional wordless vocalise as a melodic texture; polished tape-era studio mix; crisp live drums with tight gated snare and bright hi-hat, elastic melodic bass, sparkling electric piano, clean chorus guitar, glossy analog synth accents and warm horn flourishes; relaxed half-time coastal sway
Result(1) : 海岸ドライブ1
出てきたPrompt(2) : 1980s city pop, breezy mid-tempo four-on-the-floor groove, polished tape-era studio mix, instrumental with occasional wordless vocalise woven in as melodic texture, crisp live drums with tight gated snare and bright hi-hat, elastic melodic bass, sparkling electric piano, clean chorus guitar, glossy analog synth accents, warm horn flourishes
Result(2) : 海岸ドライブ 2

上は実験1、旧版nagasm3(デスメタ臭) モデルの「海岸ドライブ」(duration: 2min53sec, 2min27sec)であり、promptは異なるものとなった。 普通にPOPなのでPublishはパスした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
使用したモデル : v6 + 旧版nagasm3(デスメタ臭)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Ah―oo―eh
出てきたPrompt(1) : 80s Japanese city pop, atonal contemporary composition, odd-meter groove, layered polyrhythms, microtonal harmony, elastic electric bass, chorus-soaked clean guitar, analog synthesizers, glassy electric piano, tight gated drums, syncopated percussion, abrupt angular transitions, chromatic cluster voicings, tape-saturated stereo production, wordless vocalise and scat used as non-lexical texture, humming, breathy moans, guttural accents, occasional controlled screams, no semantic phrasing
Result(1) : (duration: 2min23sec) Ah―oo―eh
タイトル(2) : 都市のクロノス
出てきたPrompt(2) : 1980s Japanese city pop fused with atonal contemporary ensemble writing; brisk, syncopated groove that shifts between 7/8 and 5/4, layered cross-rhythms and occasional metric pivots; glossy electric piano, fretless bass, bright chorus guitar, tight live drums, glassy analog synths, and a small brass/sax color section, Use deliberate microtonal bends and clashing pitch clusters in the keys and horns against a buoyant pop harmony, Arrange as a sleek instrumental: clipped piano opening, bass-led groove, widening synth and guitar layers, a dissonant ensemble break, then return to the main groove and a concise resolved ending, Polished wide stereo mix, punchy drums, warm tape-like saturation
Result(2) : (duration: 3min26sec) 都市のクロノス

上は実験2である。 1曲目、これは凄い凄いと驚かされた。「声」がいい感じ、いただき、Publishとなった。 2曲目、こちらも凄い、高速のりのり、Publishとなった。 旧オリジナルモデルでほとんどデスメタ臭は無いものの、「+現代音楽遺伝子」の威力を垣間見た。 ここで新しいオリジナルモデルを作って次に進んだ。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
タイトル : Glossy City Air
使用したモデル : v6 + 新版nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : 1980s Japanese city pop, buoyant syncopated bass, tight live drum kit with gated snare, bright electric piano chords, clean chorus guitar fills, glossy analog synth accents, saxophone flourishes, polished warm tape-era mix; instrumental arrangement with occasional wordless human vocalise used as a melodic texture, no intelligible language
Result : Glossy City Air 1 - Glossy City Air 2

上は実験3、新版nagasm1(デスメタ臭) モデルの「Glossy City Air」(duration: 2min06sec, 3min10sec)である。 普通にPOPなのでパスした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
タイトル : 光の断片 (Light Fragments)
使用したモデル : v6 + 新版nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : 1980s Japanese city pop fused with atonal contemporary chamber music; glossy electric piano and chorus guitar over syncopated bass, with bright brass stabs, sleek vintage synth textures, and sharply contrasting dissonant string clusters, Lurching odd-meter groove, layered polyrhythms, shifting microtonal pitch bends and tuning inflections, Instrumental arrangement with abrupt harmonic pivots, tightly arranged ensemble passages, brief exposed keyboard interludes, and a vivid, warm analog-style mix
Result : 光の断片 (Light Fragments)1 - 光の断片 (Light Fragments) 2

上は実験4、新版nagasm1(デスメタ臭) モデルの「光の断片 (Light Fragments)」(duration: 1min58sec, 1min32sec)である。 1曲目、現代音楽テイストがいい感じ、デスメタも出てきた、ということでpublishした。 2曲目、やや聞きやすいもののちゃんと現代デスメタ風味あり、Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
タイトル : 海岸ドライブ
使用したモデル : v6 + 旧版nagasm6(Chaos風味)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : 1980s Japanese city pop, polished late-night coastal drive arrangement, brisk syncopated bass and tight gated live drums, crisp guitar chops, Rhodes electric piano, bright brass accents and silky analog synth fills; open with a short keys-and-bass intro, build into buoyant verse and wide melodic chorus, add a brief saxophone-colored instrumental break, then return to the chorus and ease into a tidy outro, Use wordless human vocalise as melodic texture only―soft humming, vowel tones, no lexical syllables―with layered harmonies tucked into the arrangement; glossy tape-warm studio mix, punchy rhythm section, spacious but clear stereo image
Result : 海岸ドライブ 3 - 海岸ドライブ 4

上は実験5、旧版nagasm6(Chaos風味) モデルの「海岸ドライブ」(duration: 2min55sec, 2min18sec)である。 同じタイトルなので「3/4」とした。 2曲目の最後にちょっと・・・と思ったがまぁ違う。 普通にPOPなのでパスした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
タイトル : Mmm―ah, oo―da
使用したモデル : v6 + 旧版nagasm6(Chaos風味)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : 1980s city pop with glossy electric piano, microtonal keyboard and guitar bends, slap bass, tight live drums, bright brass accents, and angular strings interlocking through polyrhythms and odd-meter shifts; brisk syncopated groove, sudden harmonic turns, sleek instrumental passage, wide refrain, unpredictable coda; polished analog warmth, punchy transients, sophisticated stereo mix; androgynous breathy head voice humming, clipped scat, and sustained vowel tones
Result(1) : Mmm―ah, oo―da 1
出てきたPrompt(2) : City pop with a glossy electric piano, microtonal keyboard and guitar bends, slap bass, tight live drums, bright brass accents, and angular strings; brisk syncopation shifts through odd meters and interlocking polyrhythms, polished analog warmth with punchy transients and sophisticated stereo; high-tenor male voice moves from airy humming and clipped scat to wide sustained vowel tones, framing an instrumental verse-like passage and unpredictable coda
Result(2) : Mmm―ah, oo―da 2

上は実験6、旧版nagasm6(Chaos風味) モデルの「Mmm―ah, oo―da」(duration: 2min23sec, 2min13sec)である。 同じタイトルで異なるpromptとなった。 1曲目、高速スキャットでカオスは弱いもののそれっぽくイイ。Publishした。 2曲目、こちらはもう少しChaosに近いフレーズも出た、ナイス。これもPublishした。 ここでカオス風味のオリジナルモデル「nagasm1」を作ったが、上述のように23曲の素材となった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
タイトル : 夜の都市の呼吸
使用したモデル : v6 + 新版nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : 1980s Japanese city pop, polished late-night urban groove, buoyant syncopated bass, crisp gated snare and bright hi-hats, jazzy electric piano chords, clean chorus electric guitar, warm analog synth accents, glossy saxophone fills, instrumental arrangement with occasional wordless female vocalise used as a melodic texture, tight studio mix, verse-like groove opening into a broad instrumental hook and a smooth sax-led outro
Result : 夜の都市の呼吸 1 - 夜の都市の呼吸 2

上は実験7、モデルの「夜の都市の呼吸」(duration: 3min05sec, 3min20sec)である。 普通にPOPなのでパスした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.08)●
使用したモデル : v6 + 新版nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. 80's Japanese City Pop and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : 微音器楽的都市歌
出てきたPrompt(1) : 1980s Japanese City Pop, retro synthesizers, slap bass, lush brass stabs, blended with avant-garde atonal contemporary classical music, microtonal tuning, 11/8 odd meter, polyrhythmic drum patterns, non-lexical human vocals, scatting, screaming, vocalise as instruments
Result(1) : (duration: 1min49sec) 微音器楽的都市歌
タイトル(2) : 微分調の都市
出てきたPrompt(2) : 80s Japanese city pop, avant-garde contemporary classical, atonal harmonies, 7/8 odd meter, polyrhythmic drums, microtonal synth pads, jazz-fusion electric piano, non-lexical vocalise, Scatting, dynamic bassline
Result(2) : (duration: 3min42sec) 微分調の都市

上は実験8、新版nagasm2(Chaos風味) モデルで、タイトルもpromptも異なったものになった。 1曲目、凄い凄い。ピアノと声でChaosも豊富、超高速パッセージ、Publish。 2曲目、こちらは長編、そしてずっと凄い。人間離れした超絶技巧。Chaosも豊富、Publish。 「+現代音楽遺伝子」が凄い。中身はシティポップなのに。 「声」promptもとっても有効、超絶「声」はイイ。
・・・という感じとなった。 オリジナルモデルの効き方としては浅くなった感じだが、「+現代音楽遺伝子」を加えることでだいぶ広がっていい感じになると実感できた。 これでようやく、ほぼ忘却の彼方なのだが「3すくみ」promptの実験に進められる。 3すくみ * 5モデル * 現代音楽(ON/OFF) * 2曲生成 = 60曲 ということになるのだが、とりあえず楽しみは後に取っておくという事で、まずは「+現代音楽遺伝子」はナシにした状態で、3すくみのpromptに対して5種類のモデルがどうなるかを見ることにしよう。
ただしオリジナルモデルの場合にはSimple Modeだと「効き方」が弱いという問題点がある。 Advanced Modeにはパラメータが多いので、ここも悩ましい。 オリジナルモデルを後回しにして、Simple ModeとAdvanced Mode(振れ幅を敢えて大きく)でのv6の3モデルの比較を先にした方がいいのか、これはちょっと温めておきたい選択となった。

ここでいつものようにPublishした曲をまとめページ(推し曲)に拾い上げるのだが、 sunoに生成させました(1) が116曲、 sunoに生成させました(2) が132曲、そして昨日までの sunoに生成させました(3) が103曲だったので、ここに追記して110曲になったところで「切れ目」とする事にした。 とりあえず、sunoのアカウント問題は一応の解決ということで、環境が「Safariの中」になっただけで実験を継続できる、というのは上出来なのだった。

2026年10月9日(金)

今朝も 一周

今日から3日間は久しぶりにロボット教室が続く3日間なのだが、どうも世間はまたまた「連休」らしい。 会社員だった時と違って、「祝日」というのを全く気にしない生活をもう35年以上も続けているので(大学は祝日も休みじゃなかったりする)、そんなものである。 午前には運転手としてあちこち回って奥さんの用事の手伝いをして、帰宅するともうお昼だった。 午後には奈良から届く宅急便を受け取る予定がある。 そして今日は竜王戦第1局の初日(藤井vs服部)もあるのだった。 これをBGVとして、果たして午後にsuno実験を間違えずにテキパキできるかどうか、そこが問題だ。

上に再録したのが、この日記の「2026年9月22日(火)」のところで作った「3すくみの概念」promptである。 まずはこの3種 ### を「歌詞OFF」・「声OK」のPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. ###. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds. の中に埋め込んだpromptとして、v6 Pro, v6-wild Pro, v6-mini, nagasm1(デスメタ臭), nagasm2(Chaos風味) の5種類のモデルで生成させるというのが実験の前半である(なお後半には、promptの ### の部分の最後に「+現代音楽遺伝子」を加える)。 実験の順番についてちょっと悩んだが、混乱したくないので、上のようにモデルを固定してpromptを変えるというループとしてみた。 これで2曲ずつ生成されるので計30曲、そして後半の「+現代音楽遺伝子」でまた30曲、ということはそのまま全てdownloadしても今月のlimit以内ということになりそうだ。 そして以下のように、午後をかけて実験の前半、「現代音楽遺伝子」ナシの30曲を生成してみたが、その整理(このページに書き込む作業)は明日以降にずれ込むことになった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Weighted Pulse
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Experimental contemporary dance music; tactile dry foreground against roomy low percussion, dynamically shifting mix; close non-lexical hums, breath, strained moans and brief grunts as musical timbre; heavy low toms and hand percussion with uneven weight, bowed bass drones and scraped resonances; compressed, effortful opening building into interlocking polyrhythmic drive, then loosening to a tired sparse ending
Result(1) : Weighted Pulse 1
出てきたPrompt(2) : Experimental contemporary dance music; tactile dry foreground with roomy low percussion, Close human non-lexical vocalizations―hums, breath, strained moans, brief grunts―as musical timbre, Uneven weighty pulses begin compressed and effortful, lock into interlacing rhythms, then thin to a tired sparse ending, Heavy low toms and hand percussion, bowed bass drones, scraped resonant textures; dynamic, vulnerable organic ensemble feel
Result(2) : Weighted Pulse 2

上は実験A1、v6 Proモデルの「Weighted Pulse」(duration: 2min38sec, 2min53sec)である。 同じタイトルで、別のpromptが生成された。 1曲目、十分に現代音楽シリアス、ハイパー弦楽器、これはPublishした。 2曲目、声からstart、やはり弦。聞きやすいか? 声あり、やはりPublishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Logical Inquiry
出てきたPrompt(1) : avant-garde neoclassical, academic chamber music, intricate counterpoint, complex rhythmic patterns, acoustic strings, woodwinds, non-lexical male vocalise, searching chanting, intellectual, dramatic swells, sparse hand percussion
Result(1) : (duration: 3min38sec) Logical Inquiry
タイトル(2) : Measured Resolution
出てきたPrompt(2) : Experimental abstract vocal sound design, a wordless human voice used as an instrument through breathy humming, rounded vowel tones, soft grunts, and distant call-and-response layers; no intelligible language, Sparse prepared piano and low bowed strings establish an unsettled pulse, with granular vocal fragments and contrasting timbres gradually forming, interrupting, and recombining into a clear, open ending, Close, tactile vocal detail against a restrained wide mix, dynamic shifts from uncertainty to measured resolution
Result(2) : (duration: 2min54sec) Measured Resolution

上は実験A2、v6 Proモデルの「知性 - Mind / Abstraction」promptである。 別のタイトル、別のpromptが生成された。 1曲目、明るめのクラシック、声もあり、いいのでPublishした。 2曲目、こちらもメランコリック、変化に満ちてる、Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Subterranean Pressure
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life ) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Cinematic experimental ambient with organic chamber textures: begin with low bowed strings, granular earth-tones, and slow tectonic pulses; gradually introduce airy woodwinds, hand-played frame percussion, and a human ensemble of wordless humming, breathy vocalise, and non-lexical calls, Develop in clear waves from subterranean pressure through open atmosphere into a richly layered, interdependent ecosystem, with small melodic motifs adapting and recombining, Finish with a spacious, settled coda, Detailed naturalistic sound design, dynamic but restrained, wide stereo, warm low end, vocal sounds strictly non-lexical
Result : Subterranean Pressure 1 - Subterranean Pressure 2

上は実験A3、v6 Proモデルの「Subterranean Pressure」(duration: 3min33sec, 3min38sec)である。 同じタイトル、promptとなった。 1曲目、Cinematic ambientそのもの、聞きやすく美しい。これはパスした。 2曲目、これもまぁ綺麗でアンビエント。後半の声は良い。こちらはPublishした。 今日はここまで(実験A1〜実験A3)となった。 残りは明日にまとめてみよう。

2026年10月10日(土)

今朝も 一周

いつものように速歩ウォーキング30分の後にAbemaTVの竜王戦第1局2日目、封じ手開封を見届けて一日が始まった。 午後にはロボプロ(RP2+RP1)だが、3ヶ月単位の新テーマで今回は2コース共に「ひたすら製作」から始まる新鮮な区切りとなる。 午前中は遅々として進む竜王戦をBGVに、週一routineのMartin弾き、そして昨日のsuno実験の結果をまとめる事だけは終えておきたい。 ・・・ということで、実験B1に進もう。 v6 Proとv6-wild Proとの違いが出てくるか、というのが焦点である。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Exhausted Breath
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Experimental chamber music; breathy non-lexical vocals shift fro strained hums and grunts to open-throated cries, settling into exhausted breath; close, tactile recording with audible breath, dry percussion, restrained low-frequency mix; low bowed cello and bass drum anchor scraped strings and hand percussion; unstable free-time surges, staggered coordination, brief instability, then stillness
Result(1) : Exhausted Breath 1
出てきたPrompt(2) : Experimental chamber music, breathy non-lexical vocals tightening from strained hums and grunts into open-throated cries, then exhausted breath; close tactile recording with audible breath, dry percussion, restrained low-frequency mix; staggered, effortful rhythmic swells with brief instability and a vulnerable quiet ending; low bowed cello and bass drum anchor scraped strings and hand percussion
Result(2) : Exhausted Breath 2

上は実験B1、v6-wild Proモデル、「身体 - Body / Embodiment」promptの「Exhausted Breath」(duration: 3min07sec, 1min48sec)である。 同じタイトル、別のpromptというパターンになった。 1曲目、もろアバンギャルド、声も良し、Publishした。 2曲目、こちらも実験的、息が良い、Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Thought Cycle
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Experimental electronic chamber music, precise spatial mix with close dry vocal details against a wide, restrained electronic field; measured, inquisitive pulse around a repeating thought-cycle, Low modular synth patterns and prepared piano layer against bowed metal, clipped string harmonics, and granular textures, motifs colliding in dissonant counterpoint before thinning to an unresolved suspended ending, Wordless human vocalise: hummed clusters, breathy tones, and non-lexical syllabic scat treated as an instrument
Result(1) : Thought Cycle 1
出てきたPrompt(2) : Experimental electronic chamber music with hummed clusters, breathy tones, and non-lexical scat as close, dry instrumental vocal detail; precise spatial mix sets a wide, restrained electronic field around a measured pulse, Low modular synth patterns and prepared piano repeat a thought-cycle as bowed metal, clipped string harmonics, and granular textures layer into dissonant counterpoint, then thin to a suspended, unresolved ending
Result(2) : Thought Cycle 2

上は実験B2、v6-wild Proモデル、「知性 - Mind / Abstraction」promptの「Thought Cycle」(duration: 2min52sec, 3min22sec)である。 同じタイトル、別のpromptというパターンになった。 1曲目、v6よりさらに現代っぽい、声ナシ、まぁPublishした。 2曲目、こちらは声アリ、まぁ現代音楽、よいよい、Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Evolving Landscapes
出てきたPrompt(1) : cinematic ambient, organic soundscapes, textured modular synthesis, non-lexical vocalise, evolution theme, experimental electronic, changing ecosystems, rich biodiversity mood
Result(1) : (duration: 1min56sec) Evolving Landscapes
タイトル(2) : Mineral Stillness
出てきたPrompt(2) : Cinematic ambient-electronic instrumental, beginning with slow sub-bass rumbles and granular stone textures, then opening into airy pads, pulsing organic percussion, and layered woodwind-like synth tones; introduce a gradual evolutionary rise in rhythmic complexity and interlocking motifs, with delicate non-lexical human vocal textures used only as wordless humming and breathy tones, Move from sparse mineral stillness to a richly diverse, balanced climax, then settle into a calm natural outro, Detailed spacious production, warm low end, organic textures against precise electronic pulses, dynamic but unhurried
Result(2) : (duration: 2min34sec) Mineral Stillness

上は実験B3、v6-wild Proモデルで、「環境 - Earth / Nature / Non-human Life」promptから、別のタイトル、別のpromptが生成された。 両者の生成されたpromptの長さがとても違っているのが印象的だったが、結果はミニマルっぽくなった。 1曲目、ミニマルのシンセサウンドだけ。つまらない。パスした。 2曲目、一転してdeep reverb、しかし安直ミニマルでパスした。 明らかにv6 Proとv6-wild Proでは違いが出てきたが、次のv6-mini(free版)がどのくらいか、あまりに差があれば今後の実験からパスするか、というのがポイントである。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Physical Dynamics
使用したモデル : v6-mini
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Contemporary chamber music, tactile close-miked human vocalise in breath, hum, strained vowels, soft grunts, brief exertion cries; thinning, suspended pulse grows into coordinated rhythmic phrases, then fragile sustained tones; intimate dry vocals against a roomy ensemble, pronounced physical dynamics; low cello and bowed bass, muted hand percussion, irregular footfall-like impacts
Result(1) : Physical Dynamics 1
出てきたPrompt(2) : Contemporary chamber music, tactile close-miked human vocalise with breath, hum, strained vowels, soft grunts and brief exertion cries; low cello and bowed bass press against muted hand percussion and irregular footfall impacts, building from sparse grounded gestures into coordinated rhythmic phrases, then thinning to fragile sustained tones and quiet unresolved release; irregular grounded pulses, pronounced physical dynamics, dry intimate vocal against a roomy ensemble
Result(2) : Physical Dynamics 2

上は実験C1、v6-miniモデル、「身体 - Body / Embodiment」promptの「Physical Dynamics」(duration: 3min05sec, 2min45sec)である。 同じタイトル、別のpromptとなった。 1曲目、十分に現代の弦アンサンブル。負けてない。Publishした。 2曲目、今度はギター。ただしちょっと凡庸か。パスした。 一発目のv6-miniは、ちょっとだけv6 Proに比べて不満はあったが、v5.5に比べれば流石に上のレベルと言えるだろう。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Breathless Vowels
使用したモデル : v6-mini
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Experimental abstract electronic chamber music with precise close-miked detail, controlled wide stereo, and sharply contrasted dynamics; brisk asymmetrical pulse fractures into suspended free time; breathy wordless vowels, humming, and restrained choral clusters act as a melodic instrument; dry muted piano intervals and soft granular percussion thread contrasting motifs that overlap, invert, interrupt, and answer in dense patterns before thinning to a quiet unresolved ending, acoustic textures edged with finely edited electronic tones
Result(1) : Breathless Vowels 1
出てきたPrompt(2) : Experimental abstract electronic chamber music; precise close-miked detail and a wide, controlled stereo field place breathy vowel vocalise, humming, and restrained choral clusters as a melodic instrument, Dry muted piano intervals and soft granular percussion interlock with finely edited electronic tones; brisk asymmetric subdivisions break into suspended free time as motifs overlap, invert, and interrupt, moving from sparse analytical patterns into dense call-and-response before thinning to a quiet unresolved ending
Result(2) : Breathless Vowels 2

上は実験C2、v6-miniモデル、「知性 - Mind / Abstraction」promptの「Breathless Vowels」(duration: 3min03sec, 3min05sec)である。 同じタイトル、別のpromptとなった。 1曲目、現代風、ちょっと音質が低いか? いい感じ、Publishした。 2曲目、冒頭は声?笛? こちらの変拍子はもっとイイ、Publishした。 「v6-miniおそるべし」と見直した。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
使用したモデル : v6-mini
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Evolving Ecosystem
出てきたPrompt(1) : cinematic experimental ambient, organic electroacoustic composition, deep geological drones, tectonic low percussion, airy atmospheric layers, evolving ecosystem textures, granular details suggesting microorganisms and vegetation, fluid evolutionary transformations, diverse acoustic and synthetic timbres, non-lexical human vocalise used as wordless texture, humming and breath tones, wide naturalistic stereo field, gradual adaptation between sections, detailed immersive production
Result(1) : (duration: 3min30sec) Evolving Ecosystem
タイトル(2) : Geological Time
出てきたPrompt(2) : Cinematic experimental ambient with an evolving, earthy soundscape: begin with low bowed-string drones and granular air textures, then introduce hand-played frame drums, seed-pod rattles, breathy wordless humming and layered vocalise; let the arrangement grow into interlocking melodic patterns suggesting geological time, atmospheric currents, ecosystems, adaptation and biodiversity, then thin back to a quiet natural pulse, Organic acoustic timbres blended with restrained electronic processing, dynamic wide mix, detailed and tactile, no intelligible language
Result(2) : (duration: ) Geological Time

上は実験C3、v6-miniモデル、「環境 - Earth / Nature / Non-human Life」promptで、別のタイトル、別のpromptとなった。 1曲目、微妙にミニマルではあるがいい感じか。Publishした。 2曲目、弦とルバートはOK。プログレとも言える。Publishした。 再び「v6-miniおそるべし」を見せつけた。 そして次からの、新しいオリジナルモデルの影響が注目されることになる。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Raw Earth Pulse
出てきたPrompt(1) : tribal ambient drone, raw organic percussion, wooden drums, heavy rhythmic breathing, chest grunts, overtone chanting, guttural vocal textures, visceral physical presence, warm analog room acoustics, earthy, deep resonance
Result(1) : (duration: 2min30sec) Raw Earth Pulse
タイトル(2) : Physical Effort
出てきたPrompt(2) : Percussive contemporary experimental chamber music with a physical, close-miked human vocal used only as non-lexical texture: breath pulses, humming, strained vowel tones, soft grunts and scattered wordless cries, Low bowed cello and rubbed piano strings create weight and resistance; dry hand percussion and muted floor-tom thuds suggest effort and contact, Begin with a restrained pulse and shallow breaths, build into uneven coordinated impacts and fuller vocal strain, then let the body tire into sparse bowed tones and a final exhale, Organic tempo fluctuations, intimate room sound, tactile transients, wide dynamic range, raw but carefully balanced mix
Result(2) : (duration: 2min01sec) Physical Effort

上は実験D1、nagasm1(デスメタ臭)モデル、「身体 - Body / Embodiment」promptで、別のタイトル、別のpromptになった。 1曲目、もろデスメタでオリジナルモデル全開。これはPublish。 2曲目、ピアノ+チェロ、それが次第にデスメタ色。声も出た。Publishした。 24曲もデスメタ素材を突っ込んだ割には、v5.5時代のオリジナルモデル(10素材)よりもアカラサマな効果ではなかったが、しっかり効いていたのは助かった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Wordless Humming
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Experimental abstract vocal-electronic composition, slow-to-midtempo pulse with asymmetrical phrasing; human voice used only as non-lexical instrument―hums, breathy vowels, clipped scat-like syllables without language―layered into a precise, evolving arrangement, Begin with isolated low vocal tones and sparse muted percussion; gradually introduce interlocking synth pulses, harmonic ambiguity, and call-and-response vocal textures, Move through contrasting sections that suggest inference, contradiction, uncertainty, and causality through tension, repetition, inversion, and sudden shifts; end by resolving into a single sustained vocal tone and fading pulse, Detailed, intimate vocal recording against clean, spatial electronic production
Result : Wordless Humming 1 - Wordless Humming 2

上は実験D2、nagasm1(デスメタ臭)モデル、「知性 - Mind / Abstraction」promptの「Wordless Humming」(duration: 1min34sec, 1min40sec)である。 同じタイトル、promptとなった。 1曲目、声ともギターともつかないサウンド、まずまずOK、Publishした。 2曲目、声ともギターとも速弾き、デスメタでもないけどPublishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Soil Deep Drone
使用したモデル :
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Organic ambient, low bowed-earth drones and granular stone textures under airy breath-like pads; hand-played frame drums, woody marimba, rippling plucked patterns, interlocking strings, and field-texture percussion unfold into a layered crescendo, then recede to a soil-deep drone, Detailed naturalistic textures in a spacious, tactile mix; slow interlocking ostinato with patient dynamic growth; wordless human vowel tones, subtly layered
Result(1) : Soil Deep Drone 1
出てきたPrompt(2) : Organic ambient, cinematic spacious-but-tactile mix with detailed naturalistic textures; low bowed-earth drones, granular stone textures, airy breath-like pads, hand-played frame drums, woody marimba, rippling plucked patterns, interlocking strings and field-texture percussion gradually build into a broad, intricate crescendo, then thin to a quiet soil-deep drone; patient evolving pulse; wordless human vocalise, vowel tones only
Result(2) : Soil Deep Drone 2

上は実験D3、nagasm1(デスメタ臭)モデル、「環境 - Earth / Nature / Non-human Life」promptの「Soil Deep Drone」(duration: 1min54sec, 1min44sec)である。 同じタイトル、別のpromptというパターンとなった。 1曲目、アンビエントが次第にデスメタ風に、一応、Publishした。 2曲目、劇的な展開、そしてデスメタになった。Publishした。 結局、新オリジナルモデルもそこそこデスメタテイストが出現した。 これは実験の後半の「+現代音楽遺伝子」が楽しみになってきた。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Sustained Pressure
出てきたPrompt(1) : Experimental contemporary chamber music with a slow, grounded pulse and close, physical dynamics, Build from bowed low strings, muted hand percussion, and breath-shaped wordless vocalise: humming, strained tones, soft grunts, and brief non-lexical cries used as texture, never speech, Let the arrangement shift between heavy sustained pressure and fragile, exposed pauses, with audible effort and imperfect coordination, Intimate close-miked room sound, tactile transients, restrained low-end, natural ensemble blend
Result(1) : (duration: 1min54sec) Sustained Pressure
タイトル(2) : Weight and Breath
出てきたPrompt(2) : experimental contemporary vocal performance, body-focused electroacoustic composition, deep sub-bass pressure, bowed metal friction, granular room tones, sparse impact percussion, close-miked breath and throat textures, non-lexical vocalise, humming, strained moans, grunts, controlled screams, elastic rhythmic pulses, abrupt silences, asymmetrical phrases, tactile dry-to-reverberant mix, evolving from restrained posture into exhausted collapse, human vulnerability and physical presence
Result(2) : (duration: 2min06sec) Weight and Breath

上は実験E1、nagasm2(Chaos風味)モデル、「身体 - Body / Embodiment」promptで別のタイトル、別のpromptとなった。 1曲目、たしかにChaos系の細かいトレモロか? Publishした。 2曲目、声や叫びが登場。凄い。なんじゃこりゃ。◎◎◎　Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Inference and Out
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Experimental avant-garde vocal sound design with a shifting, irregular pulse; layered human vocalise moves from breathy humming and low throat tones to clipped scat-like syllables without language, then opens into tense sustained cries, Build from sparse close-miked voice fragments into dense overlapping vocal clusters, with abstract sub-bass, prepared-piano strikes, and restrained metallic percussion, Use sudden pauses, call-and-response between low and high registers, and unresolved harmonic turns to suggest inference, contradiction, uncertainty, and cause-and-effect, Dry intimate vocal detail against a wide, carefully controlled mix; artful, cerebral, dynamic
Result : Inference and Out 1 - Inference and Out 2

上は実験E2、nagasm2(Chaos風味)モデル、「知性 - Mind / Abstraction」promptの「Inference and Out」(duration: 2min12sec, 2min03sec)である。 同じタイトル、promptになった。 1曲目、もろカオスピアノ出た。これは凄いぞ。Publishした。 2曲目、こちらも凄い、OK、Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.09)●
タイトル : Soil and Air
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Electronic, cinematic instrumental; breathy wooden flutes lead hand percussion, granular earth-texture clicks, rounded low synth, and warm strings; androgynous breathy vocalise in open-vowel hums and airy non-lexical tones; slow-to-midtempo pulse, sparse wind-like opening with water-drop tones, interlocking layered middle, thinning to a quiet soil-and-air coda; detailed naturalistic sound design, spacious stereo field, tactile low end, nuanced dynamics
Result(1) : Soil and Air 1
出てきたPrompt(2) : Cinematic electronic instrumental led by breathy wooden flutes, with hand percussion, granular earth-texture clicks, rounded low synth, warm strings, and isolated water-drop tones; slow-to-midtempo pulse grows into interlocking layers, then recedes to a quiet coda, Low male open-vowel drone and breathy non-lexical vocal texture; detailed naturalistic sound design, spacious stereo field, tactile low end, nuanced dynamics
Result(2) : Soil and Air 2

上は実験E3、nagasm2(Chaos風味)モデル、「環境 - Earth / Nature / Non-human Life」promptの「Soil and Air」(duration: 2min29sec, 2min58sec)である。 同じタイトル、別のpromptというパターンになった。 1曲目、アンビエントChaosか、まぁPublishした。 2曲目、ちょっと綺麗過ぎるか? まぁPublishした。
・・・ということで、なんとか午前中に昨日の実験前半の整理をまとめられた。 せっかくなので途中経過ながら、新たに suno(音楽AI)に生成させました(4) のページを作って加筆した。 午後に出掛ける前に後半の実験を始めると、中途半端になるのは確実なので悩ましい感じである。

とりあえず上のように、まずは実験条件を整理した。 そして以下のように、MacBookAirの方にはこの条件で張り込むprompt最終形を用意していて、単純にコピペするようにした。 そして結局、少しでもやってみたくなったので、少しだけ、やってみる事になった。

そしてロボプロ教室に出掛けるまでの合間に、「実験A4〜実験A6」と「実験B4〜実験B6」の2種のモデルまで生成の実験を進めた。 整理するのは後になるが、なんと遂に久しぶりに「sunoの発狂」が出た。 これまではまだカウンターが残っていたのでストレートにdownloadしていたが、この曲だけは波形を見るようにして以下のようにscreenshotを撮ってみた。

「+現代音楽遺伝子」についても、v6-wildについても、ここまで(後半の実験の前半2種のみ)であっても、色々と収穫があった。 最後まで実験を進めてから全体を再び俯瞰したいのだが、面白い実験となっているのは助かった。

そしてロボット教室から帰宅してみると、竜王戦第1局2日目の大詰めシーンとなっていた。 評価値グラフは典型的な「藤井曲線」を描いていて、そこから数分で終局の瞬間を見届けることが出来た。 棋譜を眺めるのは明日以降にすることにして、いやいや、ご苦労さまでした。

2026年10月11日(日)

今朝も 一周

今日はロボット教室3日間の最終日(ミドル+アドバンス+ロボプロ)なので、朝のウォーキングから帰ってきて出掛けるまでの合間には、sunoどころか昨日の竜王戦の棋譜を眺める余裕も無い。 世間はハッキングがAI化されたことで膨大な企業情報/個人情報が流出しているが、まぁハッキングする側は当然AIを駆使するだろうし、セキュリティホールは発見されなければ塞げないので、これは永遠に続きそうだ。 亜墨利加の無頼漢は相変わらず傍若無人に振舞っていて、困ったことに、どうも彼が死んだところで次の亜墨利加もこのままだ・・・という悲観論が普及してきているらしい。
そしてなんとか、出掛ける直前に昨日の棋譜をサッと眺めることだけは出来た。 竜王戦第1局よりも、世間は西山女流が初めて棋士資格を得たというニュースで盛り上がっていたが、果たして二刀流(可能?)に進むのかどうか、注目していこう。

2026年10月12日(月)

今朝も 一周

昨日はロボット教室から帰宅した後で、ChatGPTの助けを借りて[nagasm.org]の大修理を行った。 どうもこのところ、webページをreloadするとタイムアウトする現象がひどくなっていたので、その対策を実行したのだ。 お仕事Mac miniの方はコンソールから[nagasm.org]にリモートログインした状態で、新MacBookAirの方はCharGPTを開いて、両者のやりとりはそれぞれのFireFoxから自分宛に出したgmailを読み合う(→コピペ)、という体制で進めた。 いろいろ調べてちょっとだけhttpdの設定を変更して問題は解決したのだが、どうも遠因はnagasm.orgのログが12GBも溜まっていたことが関係しているようだった。 とにかく現在の[nagasm.org]は嘘のように快適に反応するので、これは万々歳である。 以下が「今回の変更点」の最後のまとめとなった。 

Apache prefork
	ServerLimit  10 → 30
	MaxClients   10 → 30
	Timeout     300 → 60
バックアップ:	/etc/httpd/conf/httpd.conf_20261011_before_fix
今日は午後に「SUAC1期生・有志展」に出掛けるのだが、「技術士会情報工学論文」の執筆はまだこれから、そして今日はロボット・ミドルのサンプル教材の改訂予定、さらに一昨日からやりかけている「suno実験・後半のラスト3モデル」というのもある。 結局、午前中一杯かかって、(1)ロボット・ミドルのサンプル教材の改訂、(2)明日に予定していたロボット・アドバンスのサンプル教材の改訂、 という作業だけを完了する事になった。 まぁ、予定というのは変更されるためにあるので、これはこれでいいのだ。
そして午後に出掛ける前に、後半の実験の残っているうちの1/3、「実験C4-C6」を行ってデータを追加した。 けっこう「v6-miniやるじゃん」というのが出てきたのが面白い。 整理するのは明日以降になる。

2026年10月13日(火)

今朝も 一周

最近はWebページに自動で広告が出るようになってきて、どこかに「×」のボタンを探すのが面倒・・・という こんなクソ広告ばかり出していたら、そりゃWebから人はいなくなるよ という記事があった。 それに対して5ちゃんのスレに出てきた画像が秀逸で、以下は「ポップアップ広告の閉じるボタンのどれが本物か当ててみて」というもので、流石の中国、これは大変である。

しかしさらに秀逸だったのが、以下の「どのボタンが習主席の連任に反対するのか、クイズだよ」である。 これは日本人であれば読めるが、なかなかシュールな、おそらく本物の彼の国の現実なのだろうか。

今日は予定表では「技術士会情報工学論文」で午後にJoyJoyヒトカラなのだが、何といっても「suno実験・後半」が中途半端に残っているので、このpriorityが日々、高くなっている。 sunoは日々刻々と変化するので、実験はなるべく条件が同じように短期間で行うのが必須なのだ。 そこで朝から後半の実験の残っているうちの残り2/3、「実験D4-D6」から始めた。 オリジナルモデルのデスメタ臭、そこに「+現代音楽遺伝子」という、始める前から期待させる組み合わせである。 約1時間ちょっとで残った12曲の生成が終わり、これで実験後半の30曲が出揃ったので、以下のように一気にここでまとめる事にした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Raw Breath Study
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Contemporary atonal vocal ensemble study; raw, close-miked room sound with audible breath and friction, shifting from intimate solo space to tightly gathered bodies; human voices shape breath, hums, vowel tones, strained moans, grunts, brief cries, and non-lexical chanted syllables into microtonal clusters; irregular shifting meters and interlocking polyrhythms stagger and collide in close pulses, with weight, fatigue, resistance, limited movement, dynamic swells, and abrupt silences
Result(1) : (duration: 2min29sec) Raw Breath Study 1
出てきたPrompt(2) : Contemporary atonal vocal ensemble study; irregular shifting meters and interlocking polyrhythmic pulses stagger, compress, and collide, Close-group breaths, humming, microtonal vowel clusters, strained moans, grunts, brief cries, and non-lexical chanted syllables alternate with exposed solo breaths, shaped by weight, effort, fatigue, resistance, and limited movement, Dynamic swells break into abrupt silences, with no tonal resolution, Raw intimate room recording, close-miked bodies, audible breath and friction; human voices alone, clustered and spatially distinct
Result(2) : (duration: 2min32sec) Raw Breath Study

上は実験A4、v6 Proモデル、同じタイトル、異なるpromptとなった「Raw Breath Study」である。 1曲目、現代音楽キター!!　最後には叫び声まで。これはもうPublishした。 2曲目、囁き声からバイオリン。これも文句なくPublishした。 声からバイオリンにモーフィングもあり、「抽象的な3すくみの違いが楽しみだぁ」という感想をメモしていた。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Microtonal Tension
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Contemporary chamber music, suspended freely shifting time through interlocking odd-meter cycles; close-miked acoustic detail, irregular accents, wide dynamics, raw ensemble-room mix; low piano clusters, bowed metal, prepared strings, breathy bass clarinet and dry hand percussion build from sparse analytical gestures to dense counterpoint, then abruptly thin to unresolved tones; low female breath tones, clipped grunts, hums and distant wordless cries used instrumentally
Result(1) : (duration: 2min59sec) Microtonal Tension 1
出てきたPrompt(2) : Contemporary chamber music, interlocking odd-meter cycles with unstable microtonal intervals; non-lexical hums, clipped grunts, breath tones and distant wordless cries; low piano clusters, bowed metal, prepared strings, breathy bass clarinet and dry hand percussion move from sparse, analytical layers into dense counterpoint, then abruptly thin to suspended, unresolved tones; close-miked acoustic detail, irregular accents, wide dynamics, raw ensemble-room mix
Result(2) : (duration: 2min52sec) Microtonal Tension 2

上は実験A5、v6 Proモデル、同じタイトル、異なるpromptとなった「Microtonal Tension」である。 こちらは全く声ナシだった。 1曲目、正統的なクラシック。重厚だが不満。パスした。 「身体」との違いとして、「知性」だと冒険しないのかな・・・という感じになった。 これは以降の曲でも似た傾向である。 2曲目、こちらはクラシックでもやや現代か。いちおうPublishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Geological Rumble
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Atonal contemporary chamber-electronic composition in shifting odd meters, with interlocking polyrhythms and subtle microtonal pitch clusters, Build an evolving arrangement from granular earth-like percussion, bowed strings, breathy woodwinds, low organic drones, and non-lexical human vocal textures used only as instrumental color, Let sections move from sparse geological rumble into layered, intricate rhythmic activity, then thin into delicate ecosystem-like detail, Precise, tactile production with wide dynamic range and clear separation between textures
Result(1) : Geological Rumble 1 - Geological Rumble 2

上は実験A6、v6 Proモデル、同じタイトル、同じ「環境 - Earth / Nature / Non-human Life +現代音楽遺伝子」promptの「Geological Rumble」(duration: 2min55sec, 3min07sec)である。 1曲目、クラシカル現代音楽、まずまず。悩みつつもPublishした。 2曲目、イントロから良い。クラシカル現代音楽、後半Percus、Publishした。 「環境」にも生々しさは無いということか。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Weight and Effort
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Contemporary chamber-electronic, atonal; breathy, non-lexical vocal sounds as strained, close-miked instrumental gestures; microtonal bowed strings scrape and flex against prepared piano and low resonant percussion; tactile dry transients, rough bow texture; sparse opening gathers shifting accents and layered polyrhythms across irregular 7/8 and 5/8 phrases against a slower 3-pulse cycle, building through rhythmic resistance and fatigue before collapsing into a fragile exposed ending without tonal resolution
Result(1) : (duration: 8min00sec) Weight and Effort 1
出てきたPrompt(2) : Contemporary chamber-electronic, atonal; tactile dry transients and close-miked breaths, rough bow texture; slower three-pulse cycle under shifting 7/8 and 5/8 phrases, layered polyrhythms; microtonal bowed strings, prepared piano and low resonant percussion begin close and sparse, build through coordinated rhythmic resistance and fatigue, then collapse into a fragile exposed ending without tonal resolution; breathy non-lexical hums, grunts, strained moans and gasps as instrumental texture
Result(2) : (duration: 2min20sec) Weight and Effort 2

上は実験B4、v6-wild Proモデル、同じタイトル、異なるpromptとなった「Weight and Effort」である。 1曲目、遂に「発狂」きたか? 最初は断片的現代音楽、そして41秒からはずっと同じLOOP。 これが4分33秒まで続いてちょっと大きくなってその後もずーーーーーっと同じで7分20秒でまたちょっと大きくなって最後までずっと同じ。 もちろんエンディング無しで時間でカット。これは発狂。パス。 さっそく 「suno発狂」コレクション に追記した。 2曲目、撥弦楽器風フルに現代音楽。素晴らしい。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Asymmetrical Cycles
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Contemporary chamber music, restless odd-meter interlocking polyrhythms; wordless male baritone drones as instrumental timbre; angular strings, prepared piano, bass clarinet, and metallic percussion trade clipped gestures with suspended atonal, microtonal dissonances, entering and withdrawing in asymmetrical cycles before dense convergence and an unresolved, abruptly thinning ending; close, detailed acoustic recording with tactile dynamics
Result(1) : (duration: 2min27sec) Asymmetrical Cycles 1
出てきたPrompt(2) : Contemporary experimental chamber music: androgynous alto overtone singing as wordless instrumental timbre, angular strings, prepared piano, bass clarinet and metallic percussion trading clipped gestures with suspended, dissonant tones; close, detailed acoustic recording, layers withdrawing and converging densely before an abrupt, unresolved thinning; restless odd-meter interlocking polyrhythms, atonal microtonal tuning
Result(2) : (duration: 4min51sec) Asymmetrical Cycles2

上は実験B5、v6-wild Proモデル、同じタイトル、異なるpromptとなった「Asymmetrical Cycles」である。 1曲目、スタイリッシュなクラシック現代音楽。普通だなぁ。パス。 2曲目、「間」が生きた現代音楽、一応Publishした。 「知性」はワイルドではないのか。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Changing Ecosystems
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Atonal contemporary chamber-electronic composition; ensemble vocalise as breath, clicks, and vowel tones; low bowed strings and granular earth textures grow into insect-like percussion, breathy flutes, and prepared piano; detailed organic production with a clear dynamic arc; interlocking irregular 7/8 and 11/8 phrases against 5:4 polyrhythms, alternating exposed quiet with dense bursts
Result(1) : (duration: 2min40sec) Changing Ecosystems 1
出てきたPrompt(2) : Atonal contemporary chamber-electronic composition; wordless ensemble vocalise shaped from breath, clicks, and vowel tones; tectonic bowed strings and granular earth textures unfold into insect-like percussion, breathy flutes, and prepared piano; irregular 7/8 and 11/8 interlock with 5:4 polyrhythms and microtonal bends; organic, exploratory detail arcs between dense bursts and exposed quiet
Result(2) : (duration: 2min40sec) Changing Ecosystems 2

上は実験B6、v6-wild Proモデル、同じタイトル、異なるpromptとなった「Changing Ecosystems」である。 1曲目、ambientからか残響スタート。ちょっと聞きやすいが工夫あり。Pubishした。 2曲目、こちらはミニマルが来た。普通なのでパスした。 「v6-wild Pro」は元々、現代音楽的というか自由度が高いのか、「現代音楽遺伝子」で飛躍的に弾けるかというと、結構そうでもなかった・・・というのは収穫の一つとなった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
使用したモデル : V6-mini
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Treaded Breath
出てきたPrompt(1) : Atonal contemporary chamber performance built from bodily weight and effort: low bowed strings grinding against breathy bass clarinet, prepared piano knocks, muted metal impacts, and close-miked non-lexical human vocal sounds, Uneven 7/8 and 5/4 phrases overlap in independent polyrhythms; microtonal bends and unstable tuning create tension, Begin with sparse inhalations and isolated contact sounds, accumulate into coordinated but strained ensemble bursts, then thin into tired, exposed breaths and a final held friction tone, Raw tactile dynamics, close dry room sound, wide register contrasts, deliberate pauses; voice used only as wordless texture, with no intelligible language
Result(1) : (duration: 2min45sec) Treaded Breath
タイトル(2) : Untitled-1
出てきたPrompt(2) : (no styles)
Result(2) : (duration: 3min38sec) Untitled-1

上は実験C4、V6-miniモデル、「身体 - Body / Embodiment +現代音楽遺伝子」promptで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、もろ現代音楽、v6-miniやるじゃん。Publishした。 2曲目は、生成されたpromptが「(no styles)」である。 曲のページには「experimental art music, contemporary music, atonal」と薄く表示されているものの「(no styles)」で、これは初めて、生成されたものが空白だった。 2曲目、声/息から入る。これもいい。v6-miniやるじゃん。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
使用したモデル : V6-mini
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason,　abstraction, inference, concepts, classification, interpretation,　comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models,　logical relations and atonal contemporary music and odd meter and　polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a　musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning,　grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Irregular Returns
出てきたPrompt(1) : Contemporary experimental chamber music in irregular 7/8, 5/4, and overlapping polyrhythms; angular piano clusters, bowed metallic strings, breathy bass clarinet, prepared percussion, and voice used only as non-lexical texture, Develop contrasting musical ideas through call-and-response, inversion, interruption, and uncertain returns; let motives transform and contradict each other rather than settle, Use subtle microtonal inflections and unstable tuning, with abrupt shifts between sparse suspended passages and tightly interlocked rhythmic bursts, Close, detailed acoustic recording, wide dynamic range, clear separation, raw ensemble performance
Result(1) : (duration: 3min17sec) Irregular Returns
タイトル(2) : Untitled-2
出てきたPrompt(2) : (no styles)
Result(2) : (duration: 3min14sec) Untitled-2

上は実験C5、V6-miniモデル、「知性 - Mind / Abstraction +現代音楽遺伝子」promptで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、典型的現代音楽。あまりにベタなのでパスした。 2曲目、またまたno styles、experimental, chamber musicと薄く表示されているが、曲のところでは(no styles)。こちらも現代だが面白いのでPublishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Erosion Viva
使用したモデル : V6-mini
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Chamber-electronic contemporary composition with a detailed acoustic-electronic mix, close textures opening into wide resonant space; wordless hums, breath, and abstract vocal tones; sparse low bowed strings and granular earth-like percussion bloom into breathy woodwinds, prepared piano, tactile field-texture percussion, and shifting clusters; asymmetrical odd-meter cycles interlock in polyrhythms, with abrupt density and register shifts as small motifs mutate, thinning to an unresolved organic web
Result(1) : (duration: 3min30sec) Erosion Viva 1
出てきたPrompt(2) : Contemporary chamber-electronic, asymmetrical odd-meter cycles with interlocking polyrhythms; wordless hums, breath, and abstract vocal tones woven through low bowed strings, granular earth-like percussion, breathy woodwinds, prepared piano, tactile field-texture percussion, and shifting clusters, Sparse opening grows through abrupt density and register shifts as recurring motifs mutate, then thins into an unresolved organic web; close acoustic-electronic textures against wide resonant space
Result(2) : (duration: 3min45sec) Erosion Viva 2

上は実験C6、V6-miniモデル、「環境 - Earth / Nature / Non-human Life +現代音楽遺伝子」promptで、同じタイトル、異なるpromptとなった「Erosion Viva」である。 1曲目、やはり環境だとリバーブ。まぁ現代音楽というよりはPOP。パスした。 2曲目、こちらも冒頭は現代でも次第にPOPになってしまった。パスした。
ここまでは実際には昨日の実験で、ここからが今朝の実験なのだが、たまたまなのかどうか、1日たったら今日は「同じタイトル、同じprompt」ばかりとなった。 「sunoがこちらの挙動に反応している可能性は??」とメモしていた。 まぁ、今日はオリジナルモデル2種なので、挙動が変わる可能性もあり、daily condition changeとも言い難い。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Bodily Effort
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Atonal contemporary chamber-electronic performance focused on bodily effort and physical presence, Irregular asymmetrical meters shift between lopsided 5, 7, and 11-beat cycles, with interlocking polyrhythms, elastic low percussion, bowed metal, prepared piano, breathy reeds, and microtonal string clusters, Use non-lexical human vocal sounds as instrumental material: breath, hum, moan, strained vowel, grunt, and brief cries, with no words or intelligible language, Start close and sparse with audible weight and friction, build into coordinated but unstable rhythmic layers, then let fatigue loosen the pulse into a vulnerable, exposed ending, Dry intimate recording, tactile transients, uneven dynamics, deliberate dissonance, no conventional tonal resolution
Result : Bodily Effort 1 - Bodily Effort 2

上は実験D4、nagasm1(デスメタ臭)モデル、「身体 - Body / Embodiment +現代音楽遺伝子」promptの「Bodily Effort」(duration: 1min07sec, 1min14sec)である。 1曲目、息+声、現代デスメタだぁ。Publishした。 2曲目、イントロはそっくり。ドラムは無いが現代デスメタ。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Unresolved Ending
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Atonal contemporary chamber-electronic music built from unstable microtonal clusters, quarter-tone glides, prepared piano, bowed metal, breathy bass clarinet, and granular vocal textures used only as non-lexical sound, Odd-meter pulses constantly reclassify themselves: interlocking 5:4 and 7:6 polyrhythms, abrupt metric pivots, asymmetric accents, and deliberate gaps, Arrange as a sequence of contrasting thought-states: sparse premise, accumulating evidence, simultaneous contradictory layers, suspended uncertainty, then a causality-like surge that fractures into an unresolved ending, Close, detailed acoustic textures against sharply edited electronics; dynamic, tactile mix with clear separation and no tonal center
Result : Unresolved Ending 1 - Unresolved Ending 2

上は実験D5、nagasm1(デスメタ臭)モデル、「知性 - Mind / Abstraction +現代音楽遺伝子」promptの「Unresolved Ending」(duration: 1min42sec, 2min12sec)である。 1曲目、現代音楽からちゃんとデスメタ臭が出てきた。Publishした。 2曲目、正統的現代音楽が次第にデスメタに。後半凄いぞ。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Tectonic Rumbles
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth, geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation, microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological relationships and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Contemporary experimental chamber-electronic composition built around atonal clusters, microtonal pitch bends, and interlocking odd-meter polyrhythms, Begin with low, granular tectonic rumbles and sparse struck stones; gradually introduce bowed metal, breathy woodwinds, irregular hand percussion, and layered vocalise used only as non-lexical texture, Let the arrangement evolve in shifting ecological layers―minute insect-like pulses, dense overlapping textures, sudden clearings, then a broad, unstable ensemble swell and an unresolved taper, Close-miked organic detail against a spacious, finely textured mix; dynamic, curious, intricate, and deliberately unpredictable
Result : Tectonic Rumbles 1 - Tectonic Rumbles 2

上は実験D6、nagasm1(デスメタ臭)モデル、「環境 - Earth / Nature / Non-human Life +現代音楽遺伝子」promptの「Tectonic Rumbles」(duration: 2min03sec, 1min27sec)である。 1曲目、やはり「環境」だとreverbか。現代音楽風。やがてデスメタ風。Publishした。 2曲目、弦楽器高速パッセージは同じ。これも低音方向に進んだ。一応Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Exertion and Release
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (身体 - Body / Embodiment +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. body, weight, temperature, posture, effort, fatigue, contact, resistance, coordination, limitation, vulnerability, physical presence and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Atonal contemporary chamber music with irregular 7/8 and 5/4 phrases layered against a slow uneven pulse, interlocking polyrhythms, bowed metal and prepared low strings, breathy bass clarinet, muted percussion, microtonal pitch bends and close dissonant clusters, Shape the arrangement through exertion and release: dense scraping attacks, brief exhausted suspensions, then coordinated rhythmic surges that falter, Use non-lexical human vocalizations as instrumental texture only―hums, breath, strained vowels, grunts―close-miked and physically present, never forming words, Dry intimate recording, audible friction and room detail, dynamic and deliberately unstable
Result : Exertion and Release 1 - Exertion and Release 2

上は実験E4、nagasm2(Chaos風味)モデル、「身体 - Body / Embodiment +現代音楽遺伝子」promptの「Exertion and Release」(duration: 1min38sec, 2min02sec)である。 v6になってオリジナルモデルのサウンドが、もろChaosピアノ音でなくて弦楽器などのトレモロがカオスになっている。 1曲目、見事に現代カオス・ミニマル→ルバートsolo。Publishした。 2曲目、こちらもカオスのconcept継承。いい感じ◎◎◎。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Suspended Texture
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (知性 - Mind / Abstraction +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. reason, abstraction, inference, concepts, classification, interpretation, comparison, contradiction, uncertainty, causality, mental models, logical relations and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Atonal contemporary chamber-electronic composition with unstable odd-meter cycles that reconfigure between phrases, interlocking polyrhythms, and slowly shifting microtonal clusters, Begin with sparse bowed metal and breathy wordless vocal fragments; layer prepared piano, low resonant percussion, and fragmented strings into a tense ensemble, Let sections pivot through abrupt silences, overlapping rhythmic cells, and contrasting density, ending in a suspended unresolved texture, Human voice used only as non-lexical timbre―hums, breaths, vowel tones, rough exhalations―no language, Close, detailed sound design with wide dynamic space and clear separation
Result : Suspended Texture 1 - Suspended Texture 2

上は実験E5、nagasm2(Chaos風味)モデル、「知性 - Mind / Abstraction +現代音楽遺伝子」promptの「Suspended Texture」(duration: 1min53sec, 2min09sec)である。 1曲目。知性→coolなミニマルChoasというにはあまりに調的。これはパス。 2曲目。こちらは文句なくOK。現代Chaosいいぞ。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.13)●
タイトル : Geological Pressure
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF, Simple Mode
与えたPrompt (環境 - Earth / Nature / Non-human Life +「現代音楽遺伝子」) : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. earth,　geology, atmosphere, ecosystems, organisms, species, vegetation,　microorganisms, evolution, adaptation, biodiversity, ecological　relationships and atonal contemporary music and odd meter and　polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a　musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning,　grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Atonal contemporary chamber-electronic, microtonal string and synth clusters entwine with prepared piano, bowed metal, granular field textures, and irregular low percussion; close tactile textures shift in spatial depth with deliberate dissonance; androgynous alto wordless vocalise, breath and hum; changing odd-meter pulses evolve from sparse mineral clicks and subterranean drones into dense interlocking polyrhythms, then thin to an open unstable coda
Result(1) : (duration: 2min12sec) Geological Pressure 1
出てきたPrompt(2) : Atonal contemporary chamber-electronic, shifting odd meters and interlocking polyrhythms; microtonal string and synth clusters, prepared piano, bowed metal, granular field textures, irregular low percussion, sparse mineral clicks and subterranean drones growing into dense ecological layers before an open, unstable coda; close tactile organic detail, deliberate dissonance, shifting spatial depth; breathy male tenor moans and wordless vocalises
Result(2) : (duration: 2min18sec) Geological Pressure 2

上は実験E6、nagasm2(Chaos風味)モデル、「環境 - Earth / Nature / Non-human Life +現代音楽遺伝子」promptの「Geological Pressure」で、異なるpromptとなった。 1曲目、やはりreverbだ。カオスもあり。ミニマルっぽいが一応Publishした。 2曲目、現代音楽、ルバートしつつ時にChaos。これはまぁPublishした。 残りdownloadが5になったので今後はwaveをダウンすることにした。
ここでちょっと床屋に出掛けてきて、帰宅したところでPublishした曲を suno(音楽AI)に生成させました(4) のページに追記した。 これで午後には、心おきなくJoyJoyヒトカラに出掛けられるというものだ。

2026年10月14日(水)

今朝も 一周

昨日のJoyJoyヒトカラでは5時間で44曲を完走したのだが、あまりに快調でちょっと飲み過ぎたかもしれない。 途中で「木蓮の涙」(今回のイメージ映像では初めて「死」のシーンが避けられていた)でフト思い立って、SMS連絡して、今週末の水戸行きを途中下車して東京の歌仲間とプチオフを企画、というのが成立してしまった。

一昨日、一気にロボット教室のミドルとアドバンスのサンプル教材を作り上げてしまったノリで、本当は明日以降に予定していたのだが、一気にロボプロのRP1とRP2のサンプルを作り上げてしまった。 RP1の方は上のような、 ここの日記のPart8 の「2025年7月1日(火)」のところにあったものを再現しただけであり、既に YouTube動画 も上げてあった。

RP2の方は今回の「センサーロボット」から生徒と同時進行で「初めて」なので、上のような「逃げるロボット」を作って、 YouTube動画 も上げてみた。 「色センサー」の部分はノータッチなのだが、まぁこちらの方が見栄えがするので、こんなものだろう。

そしてここでAmazonからメイルが届いて、注文していた本が到着した事を知った。 一昨日の月曜日に「SUAC1期生・有志展」に行ったのだが、そこで(本人は居なかったものの)カトウヨシミさんのイラストが表紙を飾っている「脳活まちがい絵探し」という本(vol.10〜12)を知ったのだ。 既にvol.10は売り切れだったものの、vol.11とvol.12が届いたというわけである。 僕は3冊とも、「有志展」のその場で、表紙の間違い5個を全て看破したのだが、これが120問もあるというのは素晴らしい。 まちがい探しは、高齢者の脳トレには最適なのだ。

午後には、数日前に思い付いた「Cyber Funk」というのをsunoに突っ込んでみたくなったのだが、検索してみるとかなり一般的なジャンルになっていた。 そこで「Cyber Groove Funk」★と改訂して(Cyber Funk Grooveもあったので)、現代音楽風味は封印して、いつもの「歌詞無し声あり」で挟んだ「No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.」としてみたが、「★を新ジャンルとして強調する方法」を以下のようにChatGPTに聞いてみた。 

フト「Cyber Funk」というのを思い付いたのですが、調べてみるとこれはかなり一般的でした。そして「Cyber Funk Groove」というのもアルバムタイトルか何かで
あったのでNG。そこで「Cyber Groove Funk」としたいのですが、これを上記の########のところに置いただけではちょっと物足りないのです。そこで#####
のところに「new genre: Cyber Groove Funk」と置くことを考えていて、相談というのは、そのnewの単語を置換する単語は無いかな、というものです。単に
「新しい」でなく、これまでに無かった画期的な、あるいは新発想で斬新な、というニュアンスをsunoに強調して与えたいのです

そういう相談でしたか！ つまり Suno に、「new genre: Cyber Groove Funk」と渡すのでは弱い。「これは単なる新ジャンル名じゃなくて、既存ジャンルの寄せ集め
ではない、今まで存在しなかった発想のジャンルとして作れ」という圧を一語でかけたいわけですね。この用途なら、new の置き換え候補はいくつかありますが、
ニュアンスがかなり違います。
	novel genre ― 新規性・独創性。「これまでにない」という意味はかなり近い。ただし少し学術的。
	innovative genre ― 革新的。新しいアイデアや手法を盛り込む感じ。ただ「既存ジャンルを革新した」でも成立します。
	groundbreaking genre ― 画期的・従来の常識を破る。かなり強い。今回の狙いに近い。
	revolutionary genre ― 革命的。さらに強烈。ただしちょっと大仰。
	unprecedented genre ― 前例のない、これまで存在しなかった。意味としては非常に強い。ただ、音楽スタイルを生成させる命令としてはやや硬い。
	pioneering genre ― 先駆的。新しい領域を切り開く感じ。「世界初」っぽさがある。
	original genre ― 独創的だが、今回には少し弱い。
で、私なら groundbreaking を第一候補にします。ただし、ここが面白いところで、Sunoに対する命令文として考えるなら、一語置換よりもう一段強くできます。
例えば、「Groundbreaking original genre: Cyber Groove Funk.」これは「画期的」＋「独自ジャンル」。あるいは今回の意図にもっと忠実なのは、
「Unprecedented genre: Cyber Groove Funk.」です。unprecedented は文字通り 「前例のない」 なので、「新しい」の程度問題ではなく、過去に同じものが
ないことを要求できます。そして、私が個人的に一番試してみたいのは、「Pioneering new genre: Cyber Groove Funk.」です。これ、new を捨てないのがミソです。
「新しいジャンル」＋「そのジャンルを今ここで開拓する」という読みになります。
ただ、もし本当にSunoへ「既存のCyber Funkを出すな。名前だけ変えたCyber Funkでもないぞ」と伝えるのが目的なら、一語だけに背負わせず、「Groundbreaking 
new genre: Cyber Groove Funk ― not an existing genre, but an original fusion with its own musical identity.」くらいまで書いたほうが、生成指示としては
明確です。なお、avant-garde は今回あえて推しません。これは「前衛的」という既存の音楽的方向性をSunoに連想させる可能性があり、Cyber Groove Funkそのもの
を自由に発明させたい目的とは少し違います。結論として、言葉の意味だけなら unprecedented、音楽生成への指示としての勢いならgroundbreaking、そして「今
ここで新ジャンルを開拓しろ」というニュアンスなら pioneering new genreが特に良いと思います。

はい、avant-gardeはけっこうsunoでは安易に出てくるので避けたいです。では最後のを使って、まずはSimple Modeでv6 Proとv6-wildとv6-miniと2種類の
オリジナルモデルで比較して、次にAdvenced Modeでweirdnessとかvarietyを最大にしてやってみます

それ、かなり面白い比較になりそうです。特に今回は モデルに「Cyber Groove Funkとは何か」をこちらから細かく定義しないのが重要ですね。各モデルがその
未知のラベルをどう音楽として解釈するかを見る実験になるので。まずはこれで固定ですね。
	No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used
	freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical 
	vocal sounds.
Simple Modeでは まったく同じPromptを全モデルに投入するのがよさそうです。そこで「Cyber」「Groove」「Funk」のどれを強く拾うか、あるいは名前から
予想もしなかった音楽を発明してくるかを見る。その後Advanced Modeで weirdness / varietyを最大にする、という順番も理にかなっています。最初から
最大にすると、モデル固有の解釈なのかパラメータによる暴走（笑）なのか分からなくなるので。そして個人的には、最初の比較では Cyber Groove Funk の
説明を絶対に足さないほうが面白いと思います。futuristic, electronic, syncopated, funk bass などを一語でも足した瞬間、こちらが「正解」を教えて
しまいます。まず 「Pioneering new genre: Cyber Groove Funk.」だけ渡して、お前ならこれは何だと思う？と各モデルに聞く。今回の実験の肝はそこですね。

・・・ということで、午後じゅうかけて、prompt「No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.」というのを共通として、まず前半にSimple Modeで「v6 Pro、v6-wild Pro、v6-mini、nagasm1(デスメタ臭)、nagasm2(Chaos風味)」の5種類で生成し、次に後半としてAdvanced Modeで「Max Mode = ON、Weirdness = 100% (Chaos Mode)、Variety = Max」という共通設定で同じpromptで5種類、という計20曲の生成を行った。
上はその途中で出てきたイラストのうちの3枚なのだが、ちょっと気になったのは、最後のあたりでsunoは新しい曲名を考えるのを放棄したのか(^_^;)、前半の最後に登場した「Neon Scat」というのが、後半は全てのモデルで同じ名前という事になった。 これは初めて起きた現象なのだが、完全に同一promptで条件を変えるという「実験」だ、と判定された(→曲名の生成を放棄した)のかもしれない。 生成されるpromptも、この後半10曲の「Neon Scat」ではかなり短く淡白なのだ。 全10回の実験(→それぞれ2曲を生成)の内訳は、(1)「同じタイトル、異なるprompt」が7件(後半5回は全て)、(2)「異なるタイトル、prompt」が2件、(3)「同じタイトル、同じprompt」が1件、となった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Syncopated Bass Pocket
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF
Simple Mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Cyber Groove Funk, syncopated and spring-loaded; punchy live-feeling drums, rubbery low end, crisp transients, playful futuristic production, wide synth accents around a centered groove, Wordless human vocalise―syllables, hums, grunts, melodic cries―in call-and-response, Stripped bass-and-percussion opening builds to a dense pocket, then a bright instrumental break and tight final return; syncopated bass guitar, clipped funk drums, sharp muted guitar chops, angular analog synth stabs, elastic sequenced fills
Result(1) : (duration: 3min13sec) Syncopated Bass Pocket 1
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk, syncopated bass guitar with clipped funk drums, sharp muted guitar chops, angular analog synth stabs and elastic sequenced fills; stripped bass-and-percussion opening builds into a dense call-and-response groove, then a bright instrumental break and tight return, Punchy live-feeling drums, rubbery low end, crisp transients, playful futuristic production, wide synth accents around a centered groove, Wordless human vocalise―non-lexical syllables, hums, grunts and melodic cries―as rhythmic texture, Playful syncopated pulse
Result(2) : (duration: 3min19sec) Syncopated Bass Pocket 2

上はv6 Proモデルの「Syncopated Bass Pocket」(duration: )である。 1曲目、これはカッコイイ。流石のv6 Proか。Publishした。 2曲目、テイストを変えたイントロ。単調かというとそうでもない。v6 Proらしさを見せつける感じ。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Simple Mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Neon Vocalise
出てきたPrompt(1) : cyber groove funk, futuristic syncopated funk groove, slap bass, tight electronic drums, talkbox textures, glitchy synth stabs, non-lexical vocal scat, rhythmic vocal chop instrument, energetic high-tempo funk, neon cybernetic groove
Result(1) : (duration: 3min13sec) Neon Vocalise
タイトル(2) : Syncopated Bass Pocket
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk, forward-driving syncopated funk pocket with clipped slap bass, rubbery analog synth bass, tight live-style drums, angular rhythm guitar, and bright modular synth stabs, Open with a stripped bass-and-percussion hook, layer in syncopated guitar and synthetic accents, then shift into a wide instrumental break with non-lexical human vocal chops, breathy vowel tones, and scat-like syllables used purely as texture; finish with a punchy full-band return and abrupt clean ending, Crisp transient-rich production, deep controlled low end, playful futuristic edge, varied details and arrangement turns
Result(2) : (duration: 3min19sec) Syncopated Bass Pocket

上はv6-wild Proモデルで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、タイトルとも違ってVocaliseナシの電子音。wildというよりはlow-fiダンサブル。違うなぁ。パスした。 2曲目、こちらも単にダンサブルかぁ。wildじゃない。パスした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Wordless Funk
使用したモデル : v6-mini
My Styles = OFF
Simple Mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Cyber Groove Funk with stacked female mezzo wordless harmonies, chopped vocalise and breathy humming; elastic slap bass, tight live drums, clipped wah guitar, angular analog synth riffs and metallic stabs; driving four-square funk groove that opens sparse, widens into a heavier call-and-response chorus, breaks down to bass and hum, then returns full-band; punchy transients, tactile bass, saturated synth edges, clean spacious mix
Result(1) : (duration: 3min45sec) Wordless Funk 1
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk with live drums, elastic slap bass, clipped wah guitar, angular analog synth riffs and metallic stabs; dry bass-and-percussion opening, then a heavier chorus groove, bass-and-humming breakdown and full-band return, Punchy drums, tactile bass, crisp transients, saturated synth edges, clean spacious mix; tight syncopated midtempo funk pocket; playful, bold male tenor shouts and chopped wordless vocalise in call-and-response
Result(2) : (duration: 3min54sec) Wordless Funk 2

上はv6-miniモデルの「Wordless Funk」である。 1曲目、やるじゃん。声あり、ややPOPだがこれは良い。Publishした。 2曲目、こっちの方がwild、スキャットあり、良い。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Rubber Groove
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple Mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Cyber Groove Funk, tightly syncopated electro-funk pocket with rubbery synth bass, crisp machine drums, handclap accents, chopped metallic guitar stabs, angular analog synth riffs, and brief wordless vocal chops used as percussion; shift from a sparse bass-and-click intro into a dense hook, pull back for a half-time breakdown, then return with stacked synths and a clean stop; punchy dry drums, wide detailed synths, warm saturated low end
Result : Rubber Groove 1 - Rubber Groove 2

上はnagasm1(デスメタ臭)モデルの「Rubber Groove」(duration: 2min02sec, 1min27sec)である。 1曲目、funkだが確かに重い音。声ナシ。吠えて欲しいのに。パス。 2曲目、これも同じ。重いが不満。吠えて欲しい。デスメタfunkは無理か。パス。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple Mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Neon Stutter
出てきたPrompt(1) :
Result(1) : (duration: 3min11sec) Neon Stutter
タイトル(2) : Neon Scat 1
出てきたPrompt(2) : cyber funk, futuristic electro-funk groove, heavy slappin 808 sub bass, syncopated talk-box accents, neon synth stab riffs, non-lexical vocal scatting, robotic vocal chop, upbeat danceable rhythm, crisp analog drums, high-tech groove
Result(2) : (duration: 3min02sec) Neon Scat 1

上はnagasm2(Chaos風味)モデルで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、ボコーダー的に声っぽく、スキャットもいい。カオス無しだがPublishした。 2曲目、合成音声スキャット、一部にChaosあり、これは文句なくPublishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Neon Scat
使用したモデル : v6 Pro
My Styles = OFF
Advanced mode
Max Mode = ON
Weirdness = 100% (Chaos Mode)
Variety = Max
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Cyber Groove Funk, squelchy analog filter sweeps, instrumental, Rhodes electric piano with synth percussion, driving four-on-the-floor groove
Result(1) : (duration: 4min37sec) Neon Scat 2
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk, led by clipped clavinet riffs and pulsing vocoder textures, gated snare reverb, instrumental with no vocals, syncopated midtempo funk groove
Result(2) : (duration: 3min55sec) Neon Scat 3

上はv6 Proモデルの「Neon Scat」である。 1曲目、さすがv6 Pro、しかし全体に卒なくそれだけか。パス。 2曲目、Rhodesボコーダ。こちらはPublishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Neon Scat
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Advanced mode
Max Mode = ON
Weirdness = 100% (Chaos Mode)
Variety = Max
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Cyber Groove Funk, formant-shifted non-lexical vocal textures, driving four-on-the-floor groove, analog synth bass and sharp brass section stabs
Result(1) : (duration: 1min40sec) Neon Scat 4
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk, syncopated midtempo funk bounce, instrumental, hard-panned funk rhythm guitars, syncopated electric bass and handclaps, tightly sequenced drums, clipped synth accents, punchy electronic production
Result(2) : (duration: 2min17sec) Neon Scat 5

上はv6-wild Proモデルの「Neon Scat」である。 1曲目、一貫してサウンドが意図的に切れ切れ。これは実験的。Publishした。 2曲目、これは凡庸、冗長だぁ。ちっともwildじゃない。パス。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Neon Scat
使用したモデル : v6-mini
My Styles = OFF
Advanced mode
Max Mode = ON
Weirdness = 100% (Chaos Mode)
Variety = Max
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Cyber Groove Funk led by clipped muted wah-wah guitar and vocoder synthesizer, lurching half-time breakbeat, instrumental, saturated analog tape with softened transients and warm grit
Result(1) : (duration: 3min49sec) Neon Scat 6
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk, syncopated electric bass and sharp percussive cowbell, instrumental, syncopated midtempo funk pocket, squelchy filter automation over tight electronic drums and clipped synth stabs
Result(2) : (duration: 3min50sec) Neon Scat 7

上はv6-miniモデルの「Neon Scat」である。 1曲目、miniなりに無理している感じ。そのぐちゃぐちゃメタメタ感がいい。Publishした。 2曲目、路線は同じでもv6Proよりも吹っ切れている感じ。こちらがbetter。Publishした。 2曲ともカオスな状態のためにフェイドアウトというのが面白い。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Neon Scat
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Advanced mode
Max Mode = ON
Weirdness = 100% (Chaos Mode)
Variety = Max
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Cyber Groove Funk with instrumental vocalise as a formant-shaped vocoder synth, analog arpeggiator, driving four-on-the-floor groove, wide stereo chorus guitar
Result(1) : (duration: 3min32sec) Neon Scat 8
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk with squelchy analog bass synth and electric piano, half-time electro-funk strut, instrumental, tape-saturated drum bus
Result(2) : (duration: 3min19sec) Neon Scat 9

上はnagasm1(デスメタ臭)モデルの「Neon Scat」である。 1曲目、同じタイトルでもguitar活躍、funkよりはデスメタ。Publishした。 2曲目、ややスロー。funkよりはデスメタ。メロディアス。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.14)●
タイトル : Neon Scat
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Advanced mode
Max Mode = ON
Weirdness = 100% (Chaos Mode)
Variety = Max
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Pioneering new genre: Cyber Groove Funk. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Cyber Groove Funk led by percussive electric piano and sharp handclaps, gated electronic snare, syncopated mid-tempo funk pocket, instrumental with no vocals
Result(1) : (duration: 3min03sec) Neon Scat 10
出てきたPrompt(2) : Cyber Groove Funk, instrumental; driving four-on-the-floor groove; clipped Clavinet riffs and interlocking conga drums; muted wah guitar through phaser, tight syncopated bass, crisp electronic kick and snare
Result(2) : (duration: 3min38sec) Neon Scat 11

上はnagasm2(Chaos風味)モデルの「Neon Scat」である。 1曲目、細かい高速passageにややChaosあり。Publishした。 2曲目、冒頭でリズムがコケる貴重なサンプル。カオス無し、凡庸なのでパスした。 そして最後にいつものように、Publishした曲を suno(音楽AI)に生成させました(4) のページに追記した。
既にこのHTMLも226KBほどになっているのだが、suno整理で文字数が多いだけなので、もう少しこのまま進めていこう。 ちょうど京都精華大の落先生からは、「来年度もよろしく」とのメイルが届いた。 ほぼ全面改訂みたいな感じになるが、これをまた進められるというのは嬉しいことである。

2026年10月15日(木)

今朝も 一周

今日は献血の日(先日、日赤から電話がかかってきて、「僕の結晶板の型が合致した人の手術のために確認だ」という事でドタキャン不可というプレッシャーがかかっている)で、朝イチでスマホの予備診断も済ませた。 予定変更のためにみどりの窓口で切符の変更もあるのでちょっと早く出掛ける予定だったのだが、なんとTverで観ている3つのうちの一つ、昨夜の「水ダウ (ちょうちょ大人が本気出せばどこまででも追いかけられる説)」に観入って、思わずもらい泣きしてしまった。 モンローとローランドという名前が怒涛のようにXを賑わしたらしいのだが、Xをやっていない僕は知らない。

その後、ちょっとChatGPTに聞きたい調べものがあったのだが、これも速攻で解決した。 「sunoで作った曲を他人に知らせて聞いてもらう方法」というもので、これはCreate画面とかLibrary画面とかで、その曲の右側の「・・・」のメニューの「Share」を選ぶと出てくる宛先アプリ一覧の下に、まさにURL(標準形と短縮形があるがどちらでもOK)が出てくるので、これをコピーして、あとはメイル本文にペーストするだけ。 相手がsunoをやっていなくても、ブラウザ内部の音源動作として鳴らすことが出来るのだった。 これは来年度の「生成音楽論」での、学生からの毎回のレポート課題として活用できるのだ。 

YouTubeは10月14日（現地時間）、音楽配信サービス「YouTube Music」で、主に生成AIを使って作られた楽曲を示すラベルの表示を始めたと発表した。
AIモデルで曲やボーカルを生成した楽曲などが対象になる。このラベルは今後、メインの「YouTube」アプリにも広げる予定だ。AIが大きな役割を果たした
楽曲を再生すると、プレーヤー画面にラベルが表示される。ラベルをタップするとメニューが開き、詳しい情報を確認できる。AI生成楽曲の識別には、音楽
パートナーとの連携や独自の検出ツールを用いる。ラベル付けには、YouTube全体で既に使っているラベリング原則をそのまま適用する。Googleは5月、
動画に高度でリアルなAIが使われていることを検知した場合、クリエイターの申告がなくてもラベルを自動的に付けると発表しており、今回のブログでは
この発表をラベリング原則の説明として参照している。
献血して、ご褒美昼飲みから帰宅すると。上のようなニュースが流れてきた。 これは絶賛歓迎である。 どうせsunoで生成した楽曲は、暗号化されつつ至る所に情報が埋め込まれている筈なので、これはむしろ正規に作曲している身としては歓迎なのだ。 他人が生成した楽曲を自分のものと詐称するという究極の愚行に対して、身元が正しく織り込まれているというのは、「生成AIを従者としてこの曲を生成した」作曲者からすれば、歓迎しかない。
そして無事に(実際はおしっこが限界となって最後50ccの血液環流を止めたが(^_^;))、リクエストされていた血小板献血を終えて、充実の昼飲みを終えて帰宅した。 もちろん速攻で2週間後の献血も予約した。 その後、まだ世間は明るいので自室に戻って、懸案の質問をChatGPTに投げてみたのが以下である。 
sunoのアカウントとニックネームについて質問です。アカウントの部分をクリックしてEdit Profileに入ると、(1)Display Name とHandle*というのがあります。
これは他に重複が無ければいつでもどんどん変更してsaveできるのでしょうか。そして楽曲のURLにはこの情報は紐付けられていないのでしょうか。他人の
楽曲を自分のものだと詐称してURLを送られないことの対策を考えています

はい。ここは「自分が作った曲であることを、相手にどう確認してもらうか」を考えるうえでかなり重要です。Sunoの現在の公式情報を確認しました。
まず結論を言うと、曲の共有URLそのものは、Display Name や Handleを変更しても基本的に同じ曲を指し続ける仕組みと考えてよいです。一方で、
受け取った人がその曲のSunoページを開けば、その曲を公開・共有しているSunoアカウント（creator/profile）をたどれるので、単なるMP3ファイルを
送るより「これは私のSunoアカウント上の曲です」と示す材料になります。

1. Display Name と Handle は何が違うか
	Display Name は、曲などに表示される「作者名・ニックネーム」です。Suno自身が「いつでも変更できる」と明記しています。また、Display
	Name と Handle は同じでなくても構いません。Handle は @xxxxx の部分で、プロフィールの識別子です。たとえば、「Display Name: Yoichi
	Handle: @yoichi_music」なら、プロフィールURLは「suno.com/@yoichi_music」という形になります。SunoはHandleをプロフィールURLに
	使用すると明記しています。したがって、Display Name はかなり自由に変更できます。HandleについてもSunoは「change them anytime」と
	していますが、HandleはURLに使われるので、当然ながらその時点で取得可能なHandleである必要があります。

2. では、楽曲URLにHandleは入っているのか
	ここが大事です。前回確認されたShareのリンクは、おそらく「suno.com/song/xxxxxxxx-xxxx-....」のように、曲固有のIDを使ったURLに
	なっていると思います。一方、Handleが使われるのは「suno.com/@xxxxx」というプロフィールURLです。公式説明でもHandleについて
	「profile's URL」に現れると明記されています。つまり、「曲そのもののURL ≠ Handleを使ったURL」です。これはむしろ都合がよくて、後から
	Display NameやHandleを変更しただけで過去にメールした曲リンクが全部無効になる、という設計ではないと考えられます。

3. 「他人の曲を自分の曲だと詐称してURLを送る」問題
	ここは少し面白いところです。たとえば悪意のある人Bが、あなたのSuno曲の共有URLを見つけて、「これは私が作った曲です」と言って、その
	URLをCさんにメールする。URLをコピーして送ること自体はBにもできます。 Link Onlyの曲でも、直接リンクを知っている人はアクセスできます。
	Suno自身も「direct linkを持っている人だけが見られる」と説明しています。しかしBがコピーしたのはあくまであなたのSuno上の曲へのリンク
	です。BのSunoアカウントにその曲の所有者が移るわけではありません。ですからCさんには、「メールに書いてある作者名を信用するのではなく、
	Sunoの曲ページに表示されるcreator/profileを確認してください」という確認方法が使えます。さらに確実にするなら、私は 曲URLとプロフィール
	URLをセットで送る 方法をおすすめします。たとえば、「この曲は私のSunoアカウントで制作したものです」・「曲：Sunoの曲URL」・「作者プロ
	フィール：suno.com/@あなたのHandle」という形です。そしてプロフィールをきちんと整えておく。Sunoも2026年8月の記事で、Display 
	Name、プロフィール写真、Bio、外部リンクなどを設定したプロフィールは、作者の信頼性を示す役割を持つと説明しています。

4. ただし「完全な作者証明」ではありません
	ここは区別したほうがいいです。Sunoの曲ページは、「この曲がこのSunoアカウントに属している」ことを確認するにはかなり有用です。しかし、
	「この人が法的な意味で著作者・権利者である」ことまで保証する電子署名のようなものではありません。Suno自身も、有料プランでcommercial 
	use rightsが与えられることと、copyright protectionが成立することは別問題だと明記しています。なので、今回の目的が「知人などに曲を
	送ったとき、第三者が『俺の曲だ』と言い張るのをできるだけ防ぎたい」というレベルなら、Sunoの曲URL＋自分のプロフィールURL＋固定した
	Handleという組み合わせはかなり合理的だと思います。そして、この目的なら私は Handleを頻繁に変更しない ことをおすすめします。Display
	Nameは多少変えてもよいですが、Handleは「Suno上の自分の住所」のように扱って、早めに気に入ったものを取得して固定する。そのうえで、
	プロフィールに本人だと分かる情報や、自分のWebサイトなどへのリンクを置く。Sunoも現在、プロフィールに外部リンクを追加できるようにして
	います。

私はsunoを主対象とした「生成音楽論」という講義を担当する教員だとします。受講する学生が他人の楽曲URLをレポートとして提出する不正を防ぐ
ために、まず講義期間の冒頭に「プロフィールを[###+学籍番号]と変更して講義期間中は変更しないで下さい」と掲示します(学籍番号は大学ごとに
形式が異なるのでほぼuniqueに学生と対応します)。そしてレポートは「suno.com/@学生のHandle+####」という形式で提出してね・・・と掲示したい
のですが、これは可能ですか?

はい、考え方としては可能です。ただし、提出形式について1点だけ重要な修正があります。Sunoでは Handle はプロフィールURLに使われます。たとえば
学生が「Display Name：###12345678」・「Handle：###12345678」と設定した場合、プロフィールは「suno.com/@###12345678」という
形になります。Suno公式も、HandleがプロフィールURLになると説明しています。またDisplay NameとHandleは別々に変更可能です。ところが、個々の
楽曲URLは「suno.com/@Handle+####」という形式にはなりません。プロフィールURLと曲URLは別物です。したがって、課題提出を設計するなら、
私は次の方式にします。

授業での運用案 : 学生には最初に、「Sunoの Display Name と Handle の両方を、教員が指定する「大学識別子＋学籍番号」に設定してください。
履修期間中は変更しないでください」と指示します。そして各レポートでは、SunoがShareで発行する「曲そのもののURL」を提出させます。教員はその
URLを開き、「提出された曲 → creator → 学生のプロフィール」という対応を確認します。ここがポイントで、SunoではPublicにした曲はそのユーザーの
public profileに表示されます。一方、通常生成された曲は現在Link Onlyがデフォルトです。ですから、不正防止を重視するなら、さらに一歩進めて、
「課題として提出する曲はPublicにすること」を条件にするのが強いです。そうすれば教員側では、「学籍番号 → @Handle → その学生の公開
プロフィール → 提出曲」という逆方向の照合もできます。つまり学生Aが学生Bの曲URLをコピーして提出しても、曲ページのcreator/profileが
学生BのHandleになっているので、単純なURL盗用は発見できます。

さらに良い提出形式 : 私なら、レポート提出欄を、(1)学籍番号、(2)Suno Handle、(3)Suno曲URL、の3項目にします。たとえば、
	学籍番号：12345678
	Suno Handle：@MU12345678
	作品URL：https://suno.com/song/xxxxxxxx-xxxx-....
という形です。そして初回授業でHandleの命名規則を指定します。学籍番号だけをインターネット上に公開することに大学側の懸念があるなら、
MU12345678のようにしてもいいですし、もっと安全にするなら授業専用のランダムIDを教員側で割り当てる方法もあります。これなら「誰のアカウント
か」と「どの曲を提出したか」を分離して管理できます。なお、SunoはHandleについて「いつでも変更できる」としています。つまり、技術的に変更を
ロックすることは教員にはできません。「履修期間中は変更禁止」という授業上のルールにすることになります。そしてもう一つ大事なのは、この方法で
かなり防げるのは「他人のSuno曲URLをそのまま提出する不正」です。「他人の曲をダウンロードして自分のSunoアカウントへアップロードし、それを
加工して提出する」といった、もう一段手の込んだ不正まで完全に防止する仕組みではありません。ただ、「生成音楽論」の授業設計としてはかなり
面白い方法です。Sunoそのものを提出物のオーサーシップ確認装置として利用するわけですね。さらに堅くするなら、課題ごとに教員が短い「課題
コード」（例：GM26-A03）を発行し、それを曲TitleかLyrics/Promptの指定箇所に入れさせる方法も組み合わせられます。これなら過去に作った
曲の流用にも対策できます。
まずまず良好に酔っ払いつつも、このやりとりで、来年度の「生成音楽論」の進め方はほぼ決まった感じである。 来週にはサブスク(3000円/月)の期限が来て、ChatGPTのサブスクをいったん解除する(→必要があればその都度登録する)予定なのだが、このように便利だと、なるほど、依存してしまう人が多いのも頷ける感じなのだ。
実はこの後、ノリでChatGPTに「発狂プロンプト(suno)について質問です」というのをやって、実際に3パターン6曲をsunoで生成したのだが、結果は散々だった。 これは明日にでも書いておく事にしよう。

2026年10月16日(金)

今朝も 一周

今日の予定としては、(1)MaxValueの「GG感謝デー(5%OFF)」買い出し、(2)明日の水戸行きのパッキング、(3)晩にロボット教室、というぐらいだが、昨日の帰宅後に行ったsuno実験は実はなかなか深いものだったと夜中に気付いて、集中してまとめることにした。これが懸案の「技術士会情報工学論文執筆」にも繋がっているのである。 以下のようなやりとりを経て、「v6になってさらに発展した高性能音楽生成AI・sunoに対して、高性能生成AI・ChatGPTが練りに練ったprompt」を突っ込んで、結果が散々だったという事実の重さは追求する価値があるのだ。 

発狂プロンプト(suno)について質問です。sunoでこれまで数百曲を生成してきましたが、sunoは(というか生成AIは全般に)過去の事例を学習して
そこに補間してしまうので、「弾けた」感じが不満です。人間の芸術家であれば、狂人あるいは発狂スレスレというところから新しい世界が生まれて
きました。sunoを弾けさせて「これまで存在しなかった(奇異な、空前絶後、とんでもない、想像できない、なんだこれは、とんでもない、驚天動地、
阿鼻叫喚、神出鬼没、魑魅魍魎が跳梁跋扈、←そういう単語の直訳英訳は禁止)音楽」というのを生成させる英語prompt########の提案を
お願いします。v6-wildで、Advenced ModeでなくSimple Modeで、「No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text.」と
「Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming,
chanting, and other non-lexical vocal sounds.」の間に########を挟みます

はい。狙いはよく分かります。単に crazy / bizarre / unprecedented / chaotic / insane みたいな形容詞を山盛りにすると、Suno側ではむしろ
「奇妙な音楽」という既存クラスタへ吸い寄せられて、free jazz、noise、avant-garde、industrial、glitch あたりの「よくある異常」に着地しがちです。
なので ######## には、「奇妙さ」を要求するよりも、Suno自身が通常使っている音楽的な予測・整合性・ジャンル分類を次々に裏切らせる命令を
入れる方が面白いと思います。まず私なら、かなり攻撃的にこれを試します。
Create music that persistently escapes its own emerging identity. Whenever a recognizable genre, style, groove, texture, structure,
emotional trajectory, or musical logic begins to establish itself, abandon it before it becomes predictable ― but do not merely switch to
another recognizable convention. Let each new event invalidate the listener's assumptions about what kind of music this is, how it is
organized, and what could possibly happen next. Avoid the familiar vocabulary of experimental music: no default reliance on noise,
glitch, free jazz, dissonance, random collage, extreme tempo, distortion, or sheer density as shortcuts to unpredictability. Beauty,
simplicity, consonance, silence, repetition, acoustic intimacy, absurd precision, instability, grotesque transformation, impossible
virtuosity, and apparent mistakes are all equally available, but none should become the governing aesthetic. Allow musical causes to have
impossible consequences. Let tiny gestures produce enormous structural mutations; let major events disappear without resolution; let
foreground become background and background seize control; let rhythm behave like timbre, harmony behave like physical motion, melody
behave like architecture, and silence behave like an active instrument. Establish rules only so the music can discover exceptions that could
not have been anticipated from those rules. Do not optimize for coherence, genre recognition, emotional consistency, conventional
development, climax, resolution, or listener comfort. Yet avoid arbitrary randomness: every impossible turn should feel strangely
inevitable only after it has happened. Generate the sensation that the musical system itself is discovering capabilities it did not know it
possessed. Surprise not by exaggerating known musical extremes, but by repeatedly changing what counts as a musical possibility.

ここで特に重要なのは Avoid the familiar vocabulary of experimental music 以下です。「発狂しろ」と言った結果、Sunoが「はいはい、発狂＝noise 
+ glitch + screaming + dissonance + 変拍子ですね」と理解してしまう逃げ道を先回りして塞いでいます。また、「Yet avoid arbitrary randomness: 
every impossible turn should feel strangely inevitable only after it has happened.」はかなり重要な一文だと思います。単なるランダムネスでは、
人間にはすぐ「ランダムなだけ」と見破られてしまいます。むしろ狙いたいのは、聴く前には予測不能なのに、鳴った瞬間には「なぜか、これしかなかった気がする」
というタイプの逸脱です。さらに面白いのが、「Create music that persistently escapes its own emerging identity.」です。これは「変な曲を作れ」では
なく、生成途中でSuno自身が形成した attractor から、その都度逃げろという指示になっています。今回の目的にはかなり合っています。

ただ、数百曲作ってこられたのであれば、私はこれを一本だけで終わらせず、次に 発狂プロンプト Mk-IIとして、もっと危険な方向を試してみたいです。上はまだ
「音楽についてのメタ指示」だからです。たとえば次は、「Sunoに音楽を作らせる」のではなく、「音楽という概念を知らない知性が、偶然音響による時間芸術を
発明してしまった、という設定にする」というアプローチができます。これは avant-garde music という巨大な既存学習領域そのものを迂回する狙いがあります。
さらに Mk-III として「互いに音楽観を共有しない複数の知性が、同じ音響空間を奪い合っている」、Mk-IVとして「曲の途中で音楽を成立させている物理法則
そのものが変わる」 など、原理の異なる########を10種類くらい設計できます。
同じ「狂気」の形容詞を強くしていくより、Sunoの逃げ込む attractor を毎回別方向から破壊する10本にした方が、v6-wildの実験としてはずっと面白いと思います。

「よくある異常」に着地というのを散々、聞いてきました。sunoはavant-gardeを免罪符にしています。単なるランダムも御免です。まずは「音楽についてのメタ指示」
をやってみます。上のpromptをそのまま、「歌詞無し」・「声OK」のブロックで挟みます

はい、まずは余計な変更をせず、この一本を v6-wild / Simple Mode にそのまま投入してみるのがよいと思います。それ以外は、まずそのままでよいです。
今回とくに観察したいのは、「奇妙な音色になったか」ではなく、Sunoが途中で自分の作った音楽的な約束を本当に裏切れるかです。たとえば冒頭30秒で
「なるほど、こういう曲ね」と分かったあと、その枠内で派手になるだけなら失敗です。逆に途中で「え、そっちへ行くの？」となり、さらにその新しい方向すら定着
させず、しかも単なるランダムには聞こえないなら、このプロンプトが効いています。そして avant-garde という単語を一度も使っていないのも意図的です。
Sunoにその便利な免罪符を与えない実験です。まずこれで何曲か生成してみてください。結果が「結局○○っぽくなった」「ここまでは面白いが途中から普通」
「単なる支離滅裂」「意外に整いすぎた」など、どう転んだかを教えてもらえれば、そこからSunoが逃げ込んだ穴を一つずつ塞ぐ方向で次の発狂プロンプトを設計できます。
そして、ChatGPTが長大な薀蓄と共に作ったこの長大なpromptをそのまま突っ込んで行った実験が以下のようなものである。 通常は与えたpromptよりも長いpromptが生成されるが、これはその逆となる初めてのケースとなった。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Create music that persistently escapes its own emerging identity. Whenever a recognizable genre, style, groove, texture, structure, emotional trajectory, or musical logic begins to establish itself, abandon it before it becomes predictable ― but do not merely switch to another recognizable convention. Let each new event invalidate the listener's assumptions about what kind of music this is, how it is organized, and what could possibly happen next. Avoid the familiar vocabulary of experimental music: no default reliance on noise, glitch, free jazz, dissonance, random collage, extreme tempo, distortion, or sheer density as shortcuts to unpredictability. Beauty, simplicity, consonance, silence, repetition, acoustic intimacy, absurd precision, instability, grotesque transformation, impossible virtuosity, and apparent mistakes are all equally available, but none should become the governing aesthetic. Allow musical causes to have impossible consequences. Let tiny gestures produce enormous structural mutations; let major events disappear without resolution; let foreground become background and background seize control; let rhythm behave like timbre, harmony behave like physical motion, melody behave like architecture, and silence behave like an active instrument. Establish rules only so the music can discover exceptions that could not have been anticipated from those rules. Do not optimize for coherence, genre recognition, emotional consistency, conventional development, climax, resolution, or listener comfort. Yet avoid arbitrary randomness: every impossible turn should feel strangely inevitable only after it has happened. Generate the sensation that the musical system itself is discovering capabilities it did not know it possessed. Surprise not by exaggerating known musical extremes, but by repeatedly changing what counts as a musical possibility. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Lingering Natural Decay
出てきたPrompt(1) : Wordless experimental instrumental, no recognizable genre or fixed groove, Begin with a few precise, intimate piano notes and a breath of room tone; let one small note recur, then mutate into a bowed-metal resonance that seems to move through space, Shift the pulse into a delicate, irregular hand-played pattern, then let the pattern become a changing timbre, A brief, beautiful consonant chord should open into an impossible, weightless orchestral swell, then vanish into near-silence, Reintroduce a single plucked string as a tiny architectural motif, which grows into an intricate, virtuosic ensemble of piano, bowed strings, woodwinds, and wordless human vocalise; let the vocalise become a soft background texture, then briefly take the foreground as a strange, precise call, Make the final gesture small and unresolved, with a lingering natural decay, Acoustic detail, dynamic contrast, carefully shaped silence, unusual but musically motivated transformations, no conventional climax or resolution
Result(1) : (duration: 2min29sec) Lingering Natural Decay
タイトル(2) : Shifting Architecture
出てきたPrompt(2) : Instrumental, continuously self-revising chamber-electronic composition; begin with a few clear, consonant piano notes in an intimate dry room, then let each tiny gesture trigger an unexpected change in musical cause and scale, Recast rhythm as tone, harmony as spatial motion, melody as shifting architecture; alternate sparse acoustic detail, precise small ensembles, impossible instrumental agility, and active silence without settling into a genre, groove, texture, emotional arc, or conventional sections, Make transitions feel retrospectively inevitable, with foreground and background repeatedly exchanging roles; abrupt structural mutations, disappearing events, unstable yet purposeful phrasing, highly varied instrumentation and production perspective
Result(2) : (duration: 2min06sec) Shifting Architecture

上はv6-wild Proモデルの生成で、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、とても普通に聞ける音楽で何の面白味もない。Publishはパスした。 2曲目、ミニマル、現代音楽風でもなくただ単調、これも面白くない。パス。 

最初の2曲の感想メモです。「1曲目、とても普通に聞ける音楽で何の面白味もない。2曲目、ミニマル、現代音楽風でもなくただ単調、これも面白くない」
これでは3/4曲に進む気がしません。次の「Sunoに音楽を作らせる」のではなく、「音楽という概念を知らない知性が、偶然音響による時間芸術を発明して
しまった、という設定にする」というのをお願いします。歌詞ナシ、声アリは同様です

その結果なら、前のプロンプトは捨ててよいと思います。むしろ興味深いのは、あれだけ「自己同一性から逃げろ」と書いても、Sunoが「安全な現代音楽っぽさ」
へ正規化してしまったことです。次は発想を変えます。「既存音楽を壊す」のではなく、最初から music / composition / genre / melody / harmony / 
rhythm / experimental / avant-garde 等の概念を持たない存在にします。さらに「異星人音楽」にすると、それ自体がSF soundtrack系の既成クリシェに
なるので、alien も禁止します。######## 部分として、まずこれを試したいです。
Imagine an intelligence that has never encountered music and has no concept of what music is. It knows nothing of songs, composition,
melody, harmony, rhythm, meter, scales, chords, instruments, orchestration, genres, musical form, performance, concerts, or the
distinction between musical sound and non-musical sound. It has no cultural memory of human music and no reason to rediscover any
existing musical system. This intelligence discovers that sound can create structures in time. Starting from that discovery alone, invent
an unknown form of temporal sonic art from first principles. Do not imitate what humans call experimental, avant-garde, contemporary
classical, electronic, ambient, noise, free improvisation, minimalism, sound art, ritual music, cinematic music, or any other established
category. These are human historical solutions and must not serve as templates. Do not make strangeness itself the goal. Do not substitute
randomness, chaos, dissonance, distortion, unusual timbres, extreme dynamics, complexity, fragmentation, or bizarre sound effects for
genuine invention. Instead, discover relationships among sound events for which ordinary musical vocabulary is inadequate. A sound may
acquire meaning because of something that happens much later. An event may retrospectively transform the function of an earlier event.
Several independent organizations of time may coexist without sharing pulse, hierarchy, beginning, or destination. Repetition may alter the
identity of what is repeated rather than reinforce it. Similar events may have completely different consequences. Different events may
reveal themselves to have been instances of the same hidden process. Invent forms of continuity that are neither repetition nor
development. Invent forms of contrast that do not depend on loud/soft, dense/sparse, consonant/dissonant, fast/slow, acoustic/electronic,
or orderly/chaotic opposition. Do not assume that sounds must form phrases. Do not assume that events need beginnings, endings,
transitions, climaxes, resolutions, foreground, accompaniment, or a common temporal scale. Let organization be perceptible without
revealing a familiar organizing principle. The result should not sound like an unusual example of music we already know. It should suggest
that our existing idea of music was only one accidental possibility among many ways of organizing sound in time. Do not demonstrate this
concept intellectually. Make the sound itself embody it.

前回との決定的な違いです。前回は、「music → music → music →「予想を裏切れ」」でした。これはSunoにとって、「変わった音楽を生成してください」という
注文に回収できてしまいます。結果がミニマルや現代音楽もどきに吸収されたのは、ある意味では当然でした。今回は、「sound → time → relation → 
organization → ???」から始めさせています。特に仕掛けたのが、「Invent forms of continuity that are neither repetition nor development.」です。
これはかなり無茶な要求です。西洋音楽に限らず、生成モデルが「時間的構造」を作る際の強力な逃げ道が 反復か展開だからです。さらに、「Repetition may 
alter the identity of what is repeated rather than reinforce it.」も普通の音楽生成とはかなり相性の悪い命令です。「Aが繰り返されたからAが強化
される」のではなく、Aがもう一度現れたために、最初のAまで別物に聞こえる構造を要求しています。そして今回、意図的に surprise / unpredictable / 
unprecedented / bizarre / strange / crazy / wild といった語をほぼ使っていません。これらを入れるとSunoはおそらく、「了解しました。変な音楽ですね！」
と、また例の棚へ走っていきます。

もう一つ重要な罠。「音楽を知らない知性」という設定から、alien / extraterrestrial / non-human civilization / unknown planet などは一切入れませんでした。
それをやった瞬間、theremin、ドローン、宇宙SE、金属音、無調電子音、SF映画音楽……という、人間が100年近く蓄積してきた「宇宙人っぽい音」へ吸い込まれる
危険があるからです。今回は「異星人」ではありません。音楽史そのものを一度も経験していない知性です。それでもSunoが「普通の曲」「ミニマル」「現代音楽」
「アンビエント」あたりを吐いてきたら、それはそれで非常に面白い結果です。つまりプロンプトの問題というより、Suno v6 の生成空間そのものにどれほど強い音楽的 
attractor が存在するのかが見えてきます。今回はまず 2曲だけで十分だと思います。前回同様、2曲とも既知の棚に収納されたなら、3・4曲を浪費するより次の
作戦に移った方がよさそうです。
上を受けて、またまたChatGPTが長大な薀蓄と共に作ったこの長大なpromptをそのまま突っ込んで行った実験が以下のようなものである。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Temporal Sonic Art
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Imagine an intelligence that has never encountered music and has no concept of what music is. It knows nothing of songs, composition, melody, harmony, rhythm, meter, scales, chords, instruments, orchestration, genres, musical form, performance, concerts, or the distinction between musical sound and non-musical sound. It has no cultural memory of human music and no reason to rediscover any existing musical system. This intelligence discovers that sound can create structures in time. Starting from that discovery alone, invent an unknown form of temporal sonic art from first principles. Do not imitate what humans call experimental, avant-garde, contemporary classical, electronic, ambient, noise, free improvisation, minimalism, sound art, ritual music, cinematic music, or any other established category. These are human historical solutions and must not serve as templates. Do not make strangeness itself the goal. Do not substitute randomness, chaos, dissonance, distortion, unusual timbres, extreme dynamics, complexity, fragmentation, or bizarre sound effects for genuine invention. Instead, discover relationships among sound events for which ordinary musical vocabulary is inadequate. A sound may acquire meaning because of something that happens much later. An event may retrospectively transform the function of an earlier event. Several independent organizations of time may coexist without sharing pulse, hierarchy, beginning, or destination. Repetition may alter the identity of what is repeated rather than reinforce it. Similar events may have completely different consequences. Different events may reveal themselves to have been instances of the same hidden process. Invent forms of continuity that are neither repetition nor development. Invent forms of contrast that do not depend on loud/soft, dense/sparse, consonant/dissonant, fast/slow, acoustic/electronic, or orderly/chaotic opposition. Do not assume that sounds must form phrases. Do not assume that events need beginnings, endings, transitions, climaxes, resolutions, foreground, accompaniment, or a common temporal scale. Let organization be perceptible without revealing a familiar organizing principle. The result should not sound like an unusual example of music we already know. It should suggest that our existing idea of music was only one accidental possibility among many ways of organizing sound in time. Do not demonstrate this concept intellectually. Make the sound itself embody it. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Sonic art, free-time event flow; carefully composed, legible event　relationships, restrained dynamics, detailed spatial mix, evolving　acoustic textures, with distant events retrospectively recasting　earlier ones; dry rounded pulses, thin bowed-air tones, granular　clicks, and soft resonant impacts, each with distinct decay and　spatial position; instrumental, no conventional song structure
Result(1) : (duration: 2min44sec) Temporal Sonic Art 1
出てきたPrompt(2) : Sonic art with overlapping independent pulse cycles, dry rounded　pulses, thin bowed-air tones, granular clicks, and soft resonant　impacts shifting in decay and spatial position; instrumental,　wordless; restrained dynamics, carefully composed event relationships,　detailed spatial mix, evolving acoustic textures, continuity through　causal resemblance without conventional sections
Result(2) : (duration: 3min18sec) Temporal Sonic Art 2

上はv6-wild Proモデルの「Temporal Sonic Art」である。同じタイトル、異なるpromptとなった。 言葉を尽くしても、所詮LLMは膨大な言語から過去の学習結果を引っ張ってくるだけなのか。 1曲目、ごく普通の聞きやすいムードmusic。つまらない。パス。 2曲目、残響とルバートがあればいい訳じゃない。これも普通過ぎて凡庸。パス。 

「普通の曲」「ミニマル」「現代音楽」「アンビエント」だけでした

なるほど。これはかなりはっきりしました。2種類のまったく違うメタプロンプトを与えても、結局「普通／ミニマル／現代音楽／アンビエント」という吸引域に落ちる
わけですね。ここで私は方針を変えます。長い哲学的プロンプトは、むしろSunoに無視されている可能性が高いです。「未知の音楽とは何か」を文章で説明する
ほど、Sunoは意味を丸めて experimental-ish music にしているように見えます。次は「未知を説明する」のをやめて、互いに両立しない具体的な音響因果律を
短く大量に突っ込む方式を試したいです。しかもジャンル名はゼロです。######## をこれにしてください。
Sound does not obey one musical reality. Several incompatible systems exist simultaneously and compete for control of the same sound.
A pulse appears, but some sounds obey its future rather than its present. A repeated sound returns with a different physical size. A quiet
detail suddenly becomes the environment containing everything else. An accompaniment continues after the event it was accompanying
has ceased to exist. A rhythm slows down without its events becoming farther apart. A sustained sound accelerates. A single attack lasts
longer than a drone. A silence interrupts events that have not happened yet. Two simultaneous layers disagree about how much time has
passed. A sound changes the apparent cause of the sound immediately before it. An echo occurs before its source. A background event
becomes enormous without becoming louder. A microscopic irregularity suddenly determines the behavior of the entire sound field. A stable
pattern continues unchanged while becoming progressively less recognizable. Several unrelated events suddenly reveal a hidden dependency,
then immediately lose it. Something that seemed continuous turns out never to have been continuous. Something that seemed accidental
returns as a structural necessity in a completely different form. Do not illustrate these instructions one by one. Do not turn them into sound
effects. Do not make a collage. Do not create a sequence of contrasting sections. Do not settle into a groove, drone, texture, atmosphere,
ostinato, or repeating pattern. Do not use chaos or randomness as a substitute for structure. Do not use ugliness, dissonance, distortion,
density, or aggression as a substitute for invention. Let multiple incompatible principles remain active at once. Make consequences precede
causes. Make scale, function, identity, and temporal position unstable while the sounds themselves remain precise. The listener should 
repeatedly form a confident explanation of what is happening, then discover that the explanation was wrong. Never reveal a final governing system.

今回のキモは、「発狂させよう」とするのをやめたことです。たとえば、「An echo occurs before its source.」「A sustained sound accelerates.」「A silence 
interrupts events that have not happened yet.」は、普通に考えればナンセンスです。でも、そのナンセンスさこそ狙いです。LLMに哲学として理解してもらう
必要はありません。Suno内部でこれらの語が音響特徴へどう誤配線されるかを利用します。そして、「The listener should repeatedly form a confident 
explanation of what is happening, then discover that the explanation was wrong.」ここだけは認知レベルの要求として残しました。つまり求めているのは
「予測不能」ではありません。「予測させる → 確信させる → 裏切る → 別の説明を信じさせる → また裏切る」です。ランダムとは正反対です。ランダムなら最初から
何も信じられませんから。そして、これでも「アンビエント＋ポコポコ＋現代音楽」になったら（笑）、私はもう抽象命令路線を打ち切ります。次はもっと乱暴に、Sunoが
学習しているはずの互いに遠い音楽的 attractor を意図的に衝突させ、補間させずに共存させる方向へ行きましょう。そちらの方が、いよいよ「発狂プロンプト」という
名前にふさわしくなってきます。
上を受けて、またまたChatGPTが長大な薀蓄と共に作ったこの長大なpromptをそのまま突っ込んで行った実験が以下のようなものである。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Metamorphose Continue
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Sound does not obey one musical reality. Several incompatible systems exist simultaneously and compete for control of the same sound. A pulse appears, but some sounds obey its future rather than its present. A repeated sound returns with a different physical size. A quiet detail suddenly becomes the environment containing everything else. An accompaniment continues after the event it was accompanying has ceased to exist. A rhythm slows down without its events becoming farther apart. A sustained sound accelerates. A single attack lasts longer than a drone. A silence interrupts events that have not happened yet. Two simultaneous layers disagree about how much time has passed. A sound changes the apparent cause of the sound immediately before it. An echo occurs before its source. A background event becomes enormous without becoming louder. A microscopic irregularity suddenly determines the behavior of the entire sound field. A stable pattern continues unchanged while becoming progressively less recognizable. Several unrelated events suddenly reveal a hidden dependency, then immediately lose it. Something that seemed continuous turns out never to have been continuous. Something that seemed accidental returns as a structural necessity in a completely different form. Do not illustrate these instructions one by one. Do not turn them into sound effects. Do not make a collage. Do not create a sequence of contrasting sections. Do not settle into a groove, drone, texture, atmosphere, ostinato, or repeating pattern. Do not use chaos or randomness as a substitute for structure. Do not use ugliness, dissonance, distortion, density, or aggression as a substitute for invention. Let multiple incompatible principles remain active at once. Make consequences precede causes. Make scale, function, identity, and temporal position unstable while the sounds themselves remain precise. The listener should repeatedly form a confident explanation of what is happening, then discover that the explanation was wrong. Never reveal a final governing system. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Experimental electroacoustic chamber music; wide-ranging, hushed non-lexical vocal tones climb into high notes, close-mic, dry and up-front; intricate editing, granular resampling, elastic time and shifting spatial perspective keep the phrasing clear as details expand into vast-feeling depth; tightly articulated prepared piano, muted strings and small percussive objects trade lead and accompaniment roles, with recurring figures transformed in scale, proportion and function; interlocking irregular pulse layers, exact attacks and accents that anticipate, lag and reframe one another, continuous metamorphosis without sectional contrast or resolution
Result(1) : (duration: 1min17sec) Metamorphose Continue 1
出てきたPrompt(2) : Experimental electroacoustic chamber music, intricate edits and granular resampling with elastic time and shifting spatial perspective, clear deliberate phrasing; high, light non-lexical vocal tones stacked into upper-register harmonies with brief ensemble shouts; tightly articulated prepared piano, muted strings, small percussive objects, exchanging lead and accompaniment as recurring figures change scale and function; rubato with displaced accents, overlapping rhythmic logics and finely controlled attacks, continually transforming timbres and foreground-to-background scale without swell, groove, drone, sectional contrast, or resolution
Result(2) : (duration: 2min32sec) Metamorphose Continue 2

上はv6-wild Proモデルの「Metamorphose Continue」である。同じタイトル、異なるpromptになった。 1曲目、まぁ現代音楽まで行かないLow-HiFiミニマルピアノ。理屈はともかく陳腐。 2曲目、テンポは落ちたがほぼ同様、現代音楽にもなり損ないのミニマル。醜悪かも。 駄目だこりゃ。

上の3回の実験(計6曲)が、昨日の晩に行ったものである。 ChatGPTは「これでも『アンビエント＋ポコポコ＋現代音楽』になったら（笑）、私はもう抽象命令路線を打ち切ります。次はもっと乱暴に、Sunoが 学習しているはずの互いに遠い音楽的 attractor を意図的に衝突させ、補間させずに共存させる方向へ行きましょう」と言うのだが、僕はもう駄目だこりゃ。 と見限った。 sunoを見限ったのではなく(not only)、ChatGPTも見限った(but also)のだ。 つまり、現在の生成AI、LLMベースのAIというのは、所詮「言語」の呪縛からは逃れられないのだろう。 そして音楽というのは、その呪縛の「外」にあるのだ。 これはここ2-3年の、最大の収穫となった。
思うに、音楽の体験(ここでは主として即興作曲演奏)というのは、正にフィジカルAIの出番で、現在作り出しているサウンド/ビートを身体感覚(その内部には生体リズムもある)で感じつつインタラクションすることで生まれるので、「言葉なんて無い」(言語モデルでは得られない)のだろう。 ここにメモしつつ、先に進んでいきたい。

上でChatGPTが最後に言った「Sunoが学習しているはずの互いに遠い音楽的 attractor を意図的に衝突させ、補間させずに共存させる方向」というのは、なんとこの日記の冒頭、「2026年9月17日(木)」のところで僕が整理していた項目「本体promptとして Hybrid of [A] and [B] という異種格闘技・合いの子創生はとても有効、ただし3種になると逆に薄まるようなので [A] vs [B] の二項対立でいく」と既に発見・解明していたことなのだ。 結局ここに戻ってくるとすれば、「歌詞ナシ」・「声OK」に挟まれる本体promptの末尾に添えた「現代音楽遺伝子」をもっと発展させた「発狂遺伝子」を模索する事になりそうで、avant-garde上等、free jazz上等、あと何だ・・・という事になる。 ただしこれはあくまで「加える風味」なので、根幹はやはり、異種格闘技 Hybrid of [A] and [B] のGenre選択ということなのだ。 この日記のPart16 の「2026年9月12日(土)」のところから、延々と実験していたことが遠い昔のようだが、まだ1ヶ月前なのだった。

そして過去の実験結果をザーーーッといくつも聞いてみて、上の4点を改めて確認した。 実験がその後に「3すくみ」に進んでだいぶ回り道をしていたようだが、Publishといっても絶賛というのはこのあたりだったのだ。 そうなると、異種格闘技の前にまずは「現代音楽遺伝子」の効き具合を確認するために、「本来であればボーカルがメイン」の典型的なジャンルを、敢えて上の「80's Japanese City Pop」のところに置き換えてみる、というのが有効であると気付いた。 ただし、これをブルースだのシャンソンだのと漠然と広範囲にするのでなく、そのジャンルの中で特徴的な「狭くて尖った」ものにしたいのだ。 ここで再びChatGPTの出番だろう。 
sunoに与えるpromptの相談です。現在、「歌詞ナシ」・「声OK」ということでpromptの冒頭に「No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken 
text.」を置き、末尾に「Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, 
screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.」を置いています。ここにメインのprompt指定########を置いて、さらに続けて「現代音楽
遺伝子」として「and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.」を置くことで面白い効果が出ています。大きな
目標は「現代音楽遺伝子」を発展させることなのですが、その前に実験したいので相談です。この条件で、前回は########のところに「80's Japanese City 
Pop」を置いたところ、劇的に変化してとても有効でした。この題材をさらに実験したいです。prompt指定によってボーカルは出てこなくなるのですが、本来は
ボーカルがメインであること、さらに単にブルースとかシャンソンといった広いジャンルでなく、「80's Japanese City Pop」のように特徴的なジャンルで「狭くて
尖っている」ものを求めています。世界の音楽の中から、########のところに置く「狭くて尖った」ジャンルのおすすめを3-4件、提示してください

はい。この実験なら、単に「珍しいジャンル」を選ぶより、本来は声が音楽構造の中心にあり、その声を禁止したときにSunoが何を器楽へ転写するか、という観点で
選ぶのが面白いです。しかも 80's Japanese City Pop が効いたということは、Suno内部にかなり強い「様式の束」があるラベルを投入するのがよさそうです。
そこで、まずこの4つを試したいです。

Bulgarian Women's Choir / Bulgarian Polyphonic Folk これは第一候補です。ブルガリアの女声合唱は、声そのものが主役で、密集した2度、不協和、
ドローン、独特の発声、さらに7/8・9/8・11/8などの変拍子を特徴とします。つまり、「Bulgarian Women's Choir and atonal contemporary music 
and odd meter and polyrhythm and microtonality.」とすると、後半の「現代音楽遺伝子」と元ジャンル側の遺伝子が部分的に重なる。しかも歌詞を
禁止しているので、本来声が担う鋭い和音や応答構造をSunoが何に置換するか、かなり期待できます。これは今回の目的には、たぶん最重要です。

Qawwali これも非常にいい実験材料です。カッワーリーはリード歌手と他の歌手の応答、反復、即興、ハルモニウム、タブラ／ドーラク、手拍子を軸にして、
次第にテンポと熱量が上昇していく音楽です。そこで、Qawwali and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.
声と言葉を抜いてしまうと、call-and-response、反復、クレッシェンド的な時間構造、声の超絶技巧だけが別の音響に変換される可能性があります。City 
Popとはまったく違う方向なので、比較実験として優秀だと思います。

1960s French Ye-ye これは逆方向の候補です。ブルガリアやQawwaliのような民族音楽系ではなく、時代・地域・歌唱・ポップ様式が強く結びついた狭い
ラベルです。「1960s French Ye-ye and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.」これは 80's Japanese 
City Pop と同じタイプの実験になります。つまり「非常に時代臭の強い歌ものポップ」を投入して、そこへ無調・変拍子・ポリリズム・微分音を感染させる。
City Pop → Ye-ye と並べると、**「時代限定型ポップの遺伝子 × 現代音楽遺伝子」**という比較ができます。

Zeuhl これはちょっと反則気味ですが、ぜひ試したいです。ZeuhlはMagma周辺から成立した非常に限定的なジャンルで、反復的・儀式的・重厚なリズムと
合唱的／オペラ的な声が強烈な特徴です。「Zeuhl and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.」問題は、
Zeuhl自体がすでに「現代音楽遺伝子」にかなり近いことです。したがってCity Popのような異種交配というより「近親交配」になる。その意味で対照実験になります。

なので、私なら最初の実験セットを
	A = 80's Japanese City Pop
	B = Bulgarian Women's Choir
	C = Qawwali
	D = 1960s French Ye-ye
	E = Zeuhl
にします。この5つ、実はかなりいい実験系です。AとDは「特定時代の歌ものポップ」、BとCは「声が音楽構造そのものになっている伝統」、Eは「もともと現代音楽
側に片足を突っ込んでいるジャンル」だからです。そして重要なのは、最初は余計な形容詞を足さないことだと思います。たとえば Bulgarian Women's Choir に
dissonant, ritualistic, female voices... などと追加すると、何が効いたのか分からなくなる。まずはジャンル名だけを########に入れて、今お使いの
前後を完全固定して比較する。これは「現代音楽遺伝子」を設計していくための実験としてかなり綺麗です。特に私は Bulgarian Women's Choirを最初に
やってみたいです。元ジャンル自身が「声＋不協和＋変拍子」を持っているので、「歌詞ナシ・声OK」→実際には声が消える、というSunoの挙動と衝突させたとき
何が残るのかが、ものすごく面白そうです。

Bulgarian Women's Choirは過去に相談した時に「hybrid of Bulgarian folk choir and Delta blues」という実験でやっているのでちょっと避けて、CDEを
やってみようと思います。ちなみにモデルはv6ベースでオリジナルモデルとして作ったものとv6-wild Proの3種類をSimpla Mode、My Styles = OFF でやります

なるほど。それなら C/D/E = Qawwali / 1960s French Ye-ye / Zeuhl はかなり性格の違う3点セットになりますね。そして3モデルを Simple Mode / My 
Styles OFF で同条件比較するなら、ジャンル語そのものへの各モデルの反応差も観察できそうです。まずは実験を汚さないよう、########だけを交換して、
「Qawwali」・「1960s French Ye-ye」・「Zeuhl」の素のラベルだけで走らせるのがよいと思います。

ここで面白いのは、3モデル × 3ジャンルで9条件になりますが、見るべきポイントがかなり違うことです。Qawwaliでは「声を中心とする反復・応答・高揚」が
言葉を奪われて何に化けるか。Ye-yeでは「60年代フレンチ女性ポップ」という強烈な文化的記号が、無調・変拍子・微分音によってどこまで破壊されても残るか。
Zeuhlでは逆に、もともと反復・変拍子的・合唱的・異様な音楽に現代音楽遺伝子を足して、変化が飽和してしまうのか、それともさらに別物になるのか、が焦点に
なります。そして今回かなり重要なのが v6ベースのオリジナルモデル vs v6-wild Pro ですね。同じ文字列でも、City Popのような比較的明瞭なジャンル語なら
モデル間で共通部分が出やすそうですが、Zeuhl のような狭い語になると、そもそも各モデルがその単語をどの程度「音楽概念」として掴んでいるかまで露出
する可能性があります。なので、この3つをやった結果はぜひ覚えておいてください。次の「現代音楽遺伝子」の発展では、単純に語を増やすのではなく、
「ジャンル側の遺伝子と重複する語／衝突する語／直交する語」という観点から atonal / odd meter / polyrhythm / microtonality の4要素を一個ずつ
操作していくと、かなり面白い実験設計に進めそうです。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Wordless Qawwali
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Qawwali and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt(1) : Qawwali-inspired atonal chamber ensemble, raw close room-present mix; breathy wordless voices climb from sparse low tones to high melismatic call-and-response, stacked harmonies and soft vocal pads at the peaks; shifting asymmetrical pulse; handclaps, tabla-like percussion, microtonal harmonium clusters, bowed strings and abrasive drones build through jagged accents to a dense ecstatic climax, then cut off unresolved
Result(1) : (duration: 3min28sec) Wordless Qawwali 1
出てきたPrompt(2) : Qawwali-inspired atonal chamber fusion, shifting asymmetrical pulse with interlocking polyrhythms; sparse breathy wordless opening rising to call-and-response melismatic non-lexical voices in a high, light register with powerful full-voice belts and a touch of slapback echo; raw, close, room-present sound, deliberate dissonance, abrupt unresolved ending; handclaps, tabla-like percussion, microtonal harmonium clusters, bowed strings, abrasive drones, jagged accents, dense ecstatic climax
Result(2) : (duration: 3min04sec) Wordless Qawwali 2

上はジャンル(1) Qawwali、v6-wild Proモデルの「Wordless Qawwali」である。同じタイトル、異なるpromptとなった。 Qawwaliというのはパキスタンの掛け合い音楽らしい(YouTubeで聞いてみた)。 1曲目、イントロはパキスタン。しかし調的で普通。Humあり。POPなだけ。パス。 2曲目、イントロはパキスタン。声はやや現代? しかし聞きやすい? 単にQawwali。パス。 Qawwaliの強さに現代音楽遺伝子が負けている。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Qawwali and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Microtonal Qawwali
出てきたPrompt(1) : Qawwali vocalise, atonal contemporary classical, 11/8 odd meter, polyrhythmic vocal percussion, microtonal quarter-tone vocal slides, non-lexical vocals, throat singing, scat, humming, ecstatic chants, dissonant vocal harmonies, avant-garde acoustic performance, raw dynamic room reverb
Result(1) : (duration: 1min48sec) Microtonal Qawwali
タイトル(2) : Microtonal Chant
出てきたPrompt(2) : atonal contemporary classical meets avant-garde qawwali, microtonal tuning, odd meter, complex polyrhythms, chaotic harmonium, atonal acoustic instruments, intense spiritual non-lexical chants, raw dramatic non-verbal screaming and vocalise
Result(2) : (duration: 2min23sec) Microtonal Chant

上はジャンル(1) Qawwali、nagasm1(デスメタ臭)モデルで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 デスメタはどうか。 1曲目、キタキタ。これはもう現代、声も楽器も凄い。文句なくPublishした。 これはもうv6-wild Proは要らないかも。 2曲目、こちらも現代音楽、ただしデスメタでもあるのだ。凄いぞ。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Open Vowel Cry
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Qawwali and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Experimental qawwali fusion with devotional ensemble energy, but entirely non-lexical, Lead and group voices used as instruments through melismatic vowel cries, breathy hums, clipped scat syllables, and rough vocal textures with no intelligible words, Asymmetrical odd-meter cycles, interlocking polyrhythms, unstable microtonal pitches, dissonant contemporary chamber textures, harmonium-like reeds against bowed strings and hand percussion, Begin sparse and unsettled, build into dense call-and-response vocalise over shifting rhythmic layers, then break down to exposed humming and a sharply unresolved ending, Raw, close vocal presence with spacious ensemble depth
Result(1) : (duration: ) Open Vowel Cry 1 - Open Vowel Cry 2

上はジャンル(1) Qawwali、nagasm2(Chaos風味)モデルの「Open Vowel Cry」(duration: 3min34sec, 2min27sec)である。 1曲目、声トレモロが始まり、確かにChaosかも。これもいいのだ。Publishした。 2曲目、声、弦、これはChaos入ってる。いいぞ。Publishした。 v6のオリジナルモデルになってPiano音の限定は無くなって、色々な楽器が高速トレモロでChaosする。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Chromesque
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : 1960s French Ye-ye pop colliding with atonal contemporary chamber　music; bright tremolo guitar, handclaps, punchy vintage drums, nimble　bass, baroque organ and angular bowed strings, jagged odd-meter　pivots, interlocking polyrhythms, microtonal bends and chromatic　clusters; buoyant clipped two-beat bounce; close-miked vintage　mono-inspired color, crisp modern separation and abrupt arrangement　pivots; warm mid-range female wordless vocalise with scat syllables,　humming, expressive non-lexical cries, stacked hook harmonies, roomy　and unprocessed
出てきたPrompt(1) : 1960s French Ye-ye pop colliding with atonal contemporary chamber　music; bright tremolo guitar, handclaps, punchy vintage drums, nimble　bass, baroque organ and angular bowed strings, jagged odd-meter　pivots, interlocking polyrhythms, microtonal bends and chromatic　clusters; buoyant clipped two-beat bounce; close-miked vintage　mono-inspired color, crisp modern separation and abrupt arrangement　pivots; warm mid-range female wordless vocalise with scat syllables,　humming, expressive non-lexical cries, stacked hook harmonies, roomy　and unprocessed
Result(1) : (duration: 1min40sec) Chromesque 1
出てきたPrompt(2) : 1960s French Ye-ye pop fused with atonal chamber music; bright tremolo　guitar, handclaps, punchy vintage drums, nimble bass, baroque organ　and angular bowed strings; vintage mono-inspired color, close-miked　with crisp modern separation and abrupt pivots; low dark female　vocalise, hushed and intimate, doubled on hooks with scat syllables,　humming and non-lexical cries; buoyant interlocking polyrhythmic　chamber groove with jagged odd-meter shifts, microtonal bends and　chromatic clusters
Result(2) : (duration: 1min40sec) Chromesque 2

上はジャンル(2) French Ye-ye、v6-wild Proモデルの「」である。同じタイトル、異なるpromptとなった。 実際には「Ye-ye」の「e」の上にはチョンが付いているがここでは消してある。 French Ye-yeとは、1960年代のフレンチポップスらしい。 1曲目、基本的にはスタイルを踏襲していて聞きやすい。普通。パスした。 2曲目、スキャットでもスタイルは普通。現代音楽はスタイルに負けるのか。パスした。 これとオリジナルモデルの対決はどうなるか?

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : 1960s French Ye-ye pop colliding with atonal contemporary chamber　music; bright tremolo guitar, handclaps, punchy vintage drums, nimble　bass, baroque organ and angular bowed strings, jagged odd-meter　pivots, interlocking polyrhythms, microtonal bends and chromatic　clusters; buoyant clipped two-beat bounce; close-miked vintage　mono-inspired color, crisp modern separation and abrupt arrangement　pivots; warm mid-range female wordless vocalise with scat syllables,　humming, expressive non-lexical cries, stacked hook harmonies, roomy　and unprocessed
タイトル(1) : Pulse Restless
出てきたPrompt(1) : 1960s French Ye-ye colliding with atonal contemporary chamber music, odd-meter pulse with interlocking polyrhythms, microtonal melodic turns, clipped tambourine and hand percussion against angular piano, prepared-metallic percussion, tremolo strings, and a wiry electric guitar, Human voice used only as a wordless instrument: breathy humming, brief non-lexical cries, and scattered scat-like syllables without intelligible language, Start with a sparse, lopsided pulse; let the guitar and strings answer in uneasy clusters, then build into a compact, restless ensemble passage before ending abruptly, Dry, close vintage mono character with deliberate dissonance and clear separation
Result(1) : (duration: 1min27sec) Pulse Restless
タイトル(2) : Hummes et Microtons
出てきたPrompt(2) : 1960s French ye-ye pop reframed as contemporary atonal chamber music, bright clipped electric guitar and rounded bass against pizzicato strings, celesta accents, and dry hand percussion; alternate lopsided 7/8 and 5/4 phrases with interlocking polyrhythms, subtly detuned melodic clusters and microtonal slides; playful, elegant, slightly disorienting; wordless feminine vocalise with humming, scat-like syllables and breathy nonverbal cries only, no intelligible language; close vintage mono-leaning vocal over a sharply separated, lightly tape-saturated ensemble, arrangement shifts from a jaunty guitar-led opening to dense dissonant string counterpoint, then a compact vocal-and-band refrain and abrupt unresolved ending
Result(2) : (duration: 1min32sec) Hummes et Microtons

上はジャンル(2) French Ye-ye、nagasm1(デスメタ臭)モデルで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、現代音楽風スタート、フレンチポップスからは遠いが普通のクラシック? 後半、やや重いがデスメタにもならず。パス。 2曲目、こちらは色々と混ざって良し。女声スキャット、ドラムもあり。後半デスメタも。Publishした。 雑多混合はOKである。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Hummes et cris
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : 1960s French Ye-ye pop colliding with atonal contemporary chamber　music; bright tremolo guitar, handclaps, punchy vintage drums, nimble　bass, baroque organ and angular bowed strings, jagged odd-meter　pivots, interlocking polyrhythms, microtonal bends and chromatic　clusters; buoyant clipped two-beat bounce; close-miked vintage　mono-inspired color, crisp modern separation and abrupt arrangement　pivots; warm mid-range female wordless vocalise with scat syllables,　humming, expressive non-lexical cries, stacked hook harmonies, roomy　and unprocessed
出てきたPrompt(1) : 1960s Ye-ye pop with contemporary atonal chamber tension; vintage mono　color, crisp close percussion, sudden dynamic contrasts, Jaunty　clipped guitar and organ, handclaps, dry snare, elastic bass, abrupt　ensemble stabs, microtonal string bends, Low, dark human vocalise with　stacked, doubled hook harmonies, hums, scat-like syllables, moans and　brief cries, Odd-meter interlocking polyrhythms, shifting accents and　sudden stops
Result(1) : (duration: 2min17sec) Hummes et cris 1
出てきたPrompt(2) : 1960s Ye-ye pop with a jaunty clipped odd-meter lilt, interlocking　polyrhythms and shifting accents; clipped guitar, organ, handclaps,　dry snare, elastic bass, abrupt ensemble stabs and uneasy microtonal　string bends; vintage mono color, crisp close percussion and sudden　dynamic contrasts; warm mid-range human vocalise, hushed and　close-mic, with hums, scat-like syllables, moans, brief cries and soft　harmony pads under the chorus
Result(2) : (duration: 2min04sec) Hummes et cris 2

上はジャンル(2) French Ye-ye、nagasm2(Chaos風味)モデルの「」である。同じタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、トレモロ多くカオスとも言えるか。声よし、ベタだが面白い展開なのでPublishした。 2曲目、こちらも種々雑多のごった煮で声もあり、Chaosは弱いがOK。Publishした。 1960s French Ye-yeはスタイルとしてはかなり強いのか。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
使用したモデル : v6-wild Pro
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Zeuhl and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Tension Raw
出てきたPrompt(1) : Zeuhl fused with atonal contemporary chamber music, lurching odd-meter cycles, interlocking polyrhythms, microtonal string and keyboard clusters, muscular bass ostinato, angular brass and percussion, non-lexical human vocalise used as an ensemble instrument, shifting between restrained tension and forceful ensemble surges, live-room acoustic detail with close ensemble placement and raw dynamic
Result(1) : (duration: 2min26sec) Tension Raw
タイトル(2) : Polyrhythmic Moan
出てきたPrompt(2) : zeuhl, atonal contemporary classical, avant-garde progressive rock, odd meter 7/8 polyrhythm, microtonal tuning, dissonant piano, heavy distorted bass, chaotic complex drums, non-lexical vocal instrumentals, intense screeching and chanting, experimental vocalise
Result(2) : (duration: 2min10sec) Polyrhythmic Moan

上はジャンル(3) Zeuhl、v6-wild Proモデルで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 Zeuhlとは? 70年代のクセ強サイケデリックロック? 1曲目、現代音楽風管弦楽。悪く無い。Publishした。 2曲目、ピアノにバンドの現代音楽。悪く無い。Publishした。 これがオリジナルモデルでどうなるか、凄く期待させる。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Wordless Friction
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Zeuhl and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Zeuhl fused with atonal contemporary chamber music, relentlessly shifting odd meters and interlocking polyrhythms, microtonal melodic friction, Build from a tense low-register ostinato, with angular bass and clipped piano figures; layer asymmetric hand percussion, toms, and brass-like synth tones into dense ensemble surges, then break into exposed, unstable chamber passages before a forceful reprise, Human voice used only as non-lexical musical timbre: wordless humming, breathy cries, scat-like syllables without language, and occasional raw sustained vocal bursts, Precise ensemble playing, abrupt dynamic cuts, close detailed mix with controlled grit
Result : Wordless Friction 1 - Wordless Friction 2

上はジャンル(3) Zeuhl、nagasm1(デスメタ臭)モデルの「Wordless Friction」(duration: 3min15sec, 1min37sec)である。同じタイトル、同じpromptとなった。 1曲目、正統的現代音楽でありデスメタでもある音楽。声まであり。Publishした。 2曲目、こちらも凄くいい感じ。なんなら同一promptでお替わりしたい。Publishした。 Zeuhlはプログレにつながっているのかもしれない。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.16)●
タイトル : Wordless Vocalise
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Zeuhl and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Zeuhl fused with atonal contemporary chamber music, raw close-miked performance with wide dynamic contrast; angular bass ostinatos, forceful acoustic drums, prepared piano, bowed low strings and dissonant brass, led by microtonal ensemble bends; tense restless odd-meter cycles and layered polyrhythms build from sparse articulation into dense surges before collapsing to a suspended unresolved ending; high, light-register wordless vocalise in half-spoken rhythmic syllables, hummed clu
Result : Wordless Vocalise 3 - Wordless Vocalise 4

上はジャンル(3) Zeuhl、nagasm2(Chaos風味)モデルの「Wordless Vocalise」(同一タイトルがあったので3/4となる)(duration: 2min33sec, 2min23sec) である。同じタイトル、同じpromptとなった。 1曲目、超高速トレモロChaosバイオリンからピアノその他。後半は声も。これはPublishした。 2曲目、細かいトレモロと劇的Tutti。声もあり。いいのだ。Publishした。 こちらもお替わりしたくなった。Zeuhlが凄いのかも。

そして最後にいつものように、Publishした曲を suno(音楽AI)に生成させました(4) のページに追記した。 いやいや、これはまだまだ現状でも面白い音楽が生成されそうで、安易に「異種交配」とか「現代音楽遺伝子の拡張」に走るより前に、この手の「尖った音楽」で僕が知らないものが世の中には膨大にあるので、それをオリジナルモデル+現状「現代音楽遺伝子」で実験することが先、という気がしてきた。 明日から来週月曜日まではsuno実験は小休止となるが、また続けていこう。 午前から午後一杯かかったものの、なかなか手応えのある一日となった。

2026年10月19日(月)

一昨日の土曜日には孫の幼稚園の運動会を見てから午後に浜松を発って、夕方に蒲田のBIG ECHOで2時間ほど歌ってから水戸に行った。 そして昨日の日曜日は水戸一高「復活・歩く会」というのに参加してきたが、下の写真を見てもそれが「鹿島神宮の境内」とか「鹿島臨海公園の海辺」というのは分からないだろう。 とりあえず無事に完歩して、今日のお昼過ぎに帰宅したところである。

同窓会が終わったので、次の懸案はいよいよずっと棚上げしていた「技術士会情報工学論文」の執筆であり、提出期限まであと10日である。 suno v6についてはまだ実験が途中なのだが、とりあえずv5.5時代の「生成音楽論」の顛末を主として書くことになりそうだ。 以下は、自分宛ての備忘メモで、とりあえず行きの新幹線の中で過去の日記から拾って自分にメイルしたものである。 

■過去memo■
「歌詞ナシ」・「声OK」で挟む
「Barbershop vs ガムラン」+「現代音楽遺伝子」は良かったので、もう一回、生成させてみたい
「wordless Barbershop vocal quartet」は色々な音楽と組み合わせたい
「Barbershop vs ◆◆◆」+「現代音楽遺伝子」、のところの◆◆◆で再度やりたいものを検討
v6 Pro、v6-wild Pro、v6-mini よりも nagasm1(デスメタ臭) と nagasm2(Chaos風味) でやる
今後、Simple Modeでは「+現代音楽遺伝子」をdefaultで加える
中央部分は単なる「80's Japanese City Pop」でも、生成結果は素晴らしかった

■Genre■ 歌詞無し、声OK、現代音楽遺伝子 で囲む
Gregorian chant
Afrobeat
Bulgarian Women's Choir
Delta blues
Flamenco
Tibetan Buddhist chant
Gospel
Yodeling Alpine
Japanese Noh
Opera
Tuareg desert blues
Barbershop quartet
Balinese gamelan
Fado
Mongolian throat singing
Japanese enka
Jamaican dub
Bossa nova
Qawwali
1960s French Ye-ye
Zeuhl
80's Japanese City Pop

■固有名詞■ 歌詞無し、声OK、現代音楽遺伝子 で囲む。敢えて日本語で
ジミヘンドリックス
ピンクフロイド
レッドツェッペリン
キングクリムゾン
ユーライアヒープ
・・・
明日からの予定表はほぼ毎日「技術士会情報工学論文」で埋め尽くされているが、今日については帰着日ということで空白なので、この午後にはちょっとしたsuno実験は可能となっている。 上にメモしたように、いつもの提携Promptで囲った中身の部分に、敢えて日本語であっても、実在する人物やバンドを記載することが可能かどうか・・・というのは興味があるので、とりあえずやってみる事にした。

実験条件としては、いつもの「歌詞ナシ」「声あり」「現代音楽遺伝子」のpromptで囲んで、Simple Modeで、中核部分は敢えて英語表記でなく、「ジミヘンドリックス」と「ピンクフロイド」の2種類とした。 モデルももはやv6の3種類でなく、nagasm1(デスメタ臭) と nagasm2(Chaos風味) の2種類に限定ということで、2*2*2=8曲が生成されたが、先に結論を書いておくと「全てPublish」・「ちゃんとジミヘン/ピンフロしていた」という驚くべき成果となった。 sunoは当然、これらの曲を学習しているが、ズバリでなくちゃんとテイストとして実現しているのだ。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.19)●
タイトル : Fractured Gestures
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. ジミヘンドリックス and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Avant-garde electric guitar, microtonal pitch bends and quarter-tone inflections, atonal contemporary composition, volatile psychedelic guitar improvisation, asymmetrical odd-meter cycles, layered polyrhythms with shifting accents, distorted guitar against prepared piano, bowed metal, low drum ensemble and bass clarinet, abrupt dynamic contrasts, raw live-room texture, instrumental arrangement that evolves from sparse fractured gestures into a dense ensemble climax and cuts to a quiet unresolved tail
Result(1) : Fractured Gestures 1 - Fractured Gestures 2

上はnagasm1(デスメタ臭)モデルの「Fractured Gestures」(duration: 1min55sec, 3min20sec) である。同じタイトル、同じpromptとなった。 ジミヘンの名前は消えているものの「avant-garde, psychedelic, contemporary composition」ということで真意は伝わっている。 1曲目、ジミヘンだしavant-gardeだしデスメタだし、すごい。Publishした。 2曲目、短くても中身は濃い。ジミヘンだしavant-gardeだしデスメタ。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.19)●
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. ジミヘンドリックス and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
タイトル(1) : Volatile Ensemble
出てきたPrompt(1) : Avant-garde psychedelic electric guitar improvisation fused with contemporary atonal chamber music; jagged 7/8 and 11/8 phrases against overlapping polyrhythms, shifting microtonal bends and pitch inflections, abrasive fuzz guitar, prepared piano, bowed metal, bass clarinet, and hand percussion, Develop from sparse, exposed gestures into a dense, volatile ensemble crescendo, then break into a loose, unresolved coda, Human voice used only as non-lexical texture―wordless cries, hums, and breathy vocalise, no language, Raw live-room energy with clear separation and deliberate dissonance
Result(1) : (duration: 2min14sec) Volatile Ensemble
タイトル(2) : Fractured Ensemble
出てきたPrompt(2) : Rock, Psychedelic Rock, Blues Rock, Hard Rock atonal contemporary music odd meter polyrhythm microtonality volatile electric guitar improvisation with saturated bends and feedback fractured ensemble interplay unstable pitch centers and shifting rhythmic layers
Result(2) : (duration: 2min50sec) Fractured Ensemble

上はnagasm2(Chaos風味)モデルで、異なるタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、ジミヘンがカオスっている。素晴らしい。Publishした。 2曲目、まずRockとは凄い。これもジミヘン、そしてChaos風味あり。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.19)●
タイトル : Suspended Resonance
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. ピンクフロイド and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Progressive psychedelic rock fused with atonal contemporary chamber music; organic live-room ensemble, spacious analog-style mix, stark dynamic contrast; breathy non-lexical voice as a faint textural layer; sparse detuned electric-guitar harmonics, bowed low strings, bass, restrained drums, and swelling dissonant string clusters with microtonal inflections; uneven 7/8 and 5/4 phrases shifting against a slower four-beat pulse, widening into an instrumental climax before a suspended, unresolved ending
Result : Suspended Resonance 1 - Suspended Resonance 2

上はnagasm1(デスメタ臭)モデルの「Suspended Resonance」(duration: 2min58sec, 2min43sec) である。同じタイトル、同じpromptとなった。 ちゃんと「Progressive psychedelic rock」になるのは凄い。 1曲目、ちょっと謎な出だし。PinkFloydがデスメタの筈は無いが、やっている。Publishした。 2曲目、確かにプログレッシブ・サイケデリック、そしてデスメタ。面白い。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.19)●
タイトル : Unresolved Crescendo
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. ピンクフロイド and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.
出てきたPrompt : Progressive psychedelic art rock fused with atonal contemporary chamber music; long-form suite with unstable 7/8 and 11/8 grooves, layered polyrhythms, microtonal string bends, dissonant piano clusters, bowed electric guitar, bass ostinatos, restrained drums and shifting dynamic crescendos, Use human voice only as non-lexical texture: wordless humming, breathy tones and distant vowel-like cries, no language, Spacious vintage tape coloration, wide stereo field, deliberate instrumental interplay, abrupt meter changes and unresolved ending
Result : Unresolved Crescendo 1 - Unresolved Crescendo 2

上はnagasm2(Chaos風味)モデルの「Unresolved Crescendo」(duration: 2min37sec, 3min24sec) である。同じタイトル、同じpromptとなった。 今度は「Progressive psychedelic art rock」となった。 1曲目、もろChaosの出だし、そしてart rockへ。プログレ現代音楽か。後半、突然に声。Publishした。 2曲目、新しい「運命」か? これもプログレ現代音楽そしてChaos風味なロックとなった。また声。Publishした。 トータルとしては正にPink Floydだぁ。

そして最後にいつものように、Publishした曲を suno(音楽AI)に生成させました(4) のページに追記した。 固有名詞(ミュージシャン、バンド名など)でもちゃんとテイストを汲み上げてくれるというのは収穫で、またまた異種交配の実験の前に色々とやってみたくなった。 サッサと論文を仕立て上げて、実験の続きを進めていこう。

2026年10月20日(火)

今日は午前の運転手に続いて、午後には週一routineのJoyJoyヒトカラである。 昨夜から今朝にかけて思い付いたアイデアがあったので、またまたChatGPTに相談してみた。 
sunoのpromptについて相談です。これまでに「歌詞ナシ」としてpromptの冒頭に「No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text.」
を置き、「声あり」としてpromptの末尾に「Human voice may be used freely as a musical instrument, including vocalise, scat, humming, 
moaning, grunting, screaming, chanting, and other non-lexical vocal sounds.」を置いて、その中間に本命のプロンプトを挿入する、という
ルールを作り出し成功しています。さらに本命部分の後半に「現代音楽遺伝子」として「 and atonal contemporary music and odd meter and 
polyrhythm and microtonality.」を付け加えるのも成功しています。今回の相談の前半はこの「声あり」の改良についてで、Human voice may be 
used freely as a musical instrumentだと、声が出るものと出ないものがあるので、「歌詞ナシ」を冒頭に残した上で、もう一歩強く、楽器音としての
声がほぼ必ずどこかに出るようにしたいです。

はい。ここは may be used freely が「許可」にすぎないのが原因ですね。Sunoに対して「声を使ってもよい」ではなく、**「必ず声を音楽素材として
含める。ただし言葉にはするな」**という二つの制約を同時に与える形にするとよさそうです。今の冒頭「No lyrics, no words, no intelligible language, 
no spoken text.」はかなり良いので、そのまま残すのに賛成です。その直後、あるいは本命promptの末尾に、まず次を試してみたいです。
	Human voice must be present as an essential musical instrument, using only non-lexical vocal sounds such as vocalise, 
	scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other wordless vocalizations.
ポイントは may be used freely → must be present です。さらに as an essential musical instrument とすることで、「たまたま声が入ってもよい」
ではなく、編成上の楽器として声を要求しています。ただし、私はもう少し攻めた版も試す価値があると思います。
	Human voice must be clearly audible somewhere in the piece and treated as a musical instrument, using only non-lexical 
	vocal sounds such as vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, chanting, and other wordless vocalizations.
こちらの clearly audible somewhere in the piece が面白いところです。「全編ヴォーカル中心」にしたいわけではなく、どこかには必ず出現してほしい
という今回の狙いにかなり忠実です。そしてもう一つ重要なのが chanting です。Sunoでは chanting が場合によっては「言葉を唱える」方向へ引っ張る
可能性があります。今まで問題が起きていないなら残してよいですが、「歌詞ナシ」をさらに堅牢にするなら、「wordless chanting」にしてしまう手があります。
つまり私なら、今回の標準形をこうします。
冒頭：
	No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Human voice must be clearly audible somewhere in the piece and 
	treated purely as a musical instrument.
本命：
	########
現代音楽遺伝子：
	and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.
末尾：
	Use only non-lexical vocal sounds, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, wordless chanting, and 
	other wordless vocalizations.
実はこの構造のほうが、現在の「冒頭＝禁止、本命、末尾＝声の許可」より論理的にきれいです。冒頭で二つの絶対条件を宣言するわけです。
NO WORDS + VOICE MUST EXIST そのあとに「何の音楽なのか」を指定し、最後に「その声をどう使ってよいか」を列挙する。特に「Human voice must 
be clearly audible somewhere in the piece」は今回かなり試してみたい一文です。prominent や throughout としてしまうと声が主役になりすぎる
可能性がありますが、somewhere in the piece なら「声の出現を義務化しつつ、作曲上の自由は残す」という、これまでの実験方針に合っています。
さらに実験としては、同一の ######## について、「A may be used freely（従来型）」・「B must be present」・「C must be clearly audible 
somewhere in the piece」の3種類を、いま使っている3モデルで比較すると、かなり面白い「声の強制力」の比較実験になると思います。特にCが
「ほぼ100%声が出るが、ヴォーカル曲にはならない」というゾーンに入るかどうかを見たいところです。

C案でいきます。その上で後半の相談(本命部分)です。これまで生成させた曲のごく一部に、メロディーを演奏しているギター音
が自然に変容(モーフィング)してそのまま声になる、という素敵なサウンドがありました。これは生楽器と人間では作れず、2トラックにそれぞれの音色で
同じメロディーを入れておいてクロスフェードする簡易的な時間的モーフィングか、さらに周波数領域でのモーフィングをするという電子音楽の技術を
sunoに持ち込める可能性に繋がります。楽器Aのメロディーが声Bに自然にモーフィング(気づきやすく変容時間は2秒程度)する、というのをあちこちに
出現させて・・・という本命部分の記述をお願いします

これは面白い狙いです。単なる「ギター＋声」ではなく、同じ音高・同じフレーズのアイデンティティを保ったまま、音色だけが約2秒かけて A→Bに連続変形
することをSunoに要求したいわけですね。ここは crossfade を前面に出すより、まず continuous timbral morphing と書くほうが本質に近いと思います。
crossfade と書くと、Sunoが単なる二音源のフェードとして解釈する可能性があります。本命部分として、まずこれを推します。
	Create frequent, clearly perceptible timbral morphing events throughout the piece. A melodic phrase played by one acoustic
	instrument should continuously transform into a human voice while preserving the same melody, pitch trajectory, articulation, 
	and musical gesture. Each transformation should unfold smoothly over about two seconds, so that the listener can clearly 
	perceive one sound becoming the other rather than one sound stopping and another beginning. Explore seamless spectral 
	and timbral interpolation between instrumental tone and human vocal tone, creating hybrid intermediate states in which the 
	identity of the sound becomes ambiguous. Use different acoustic instruments as starting points, and let these instrument-to-voice
	metamorphoses appear repeatedly at unexpected moments throughout the piece.
ここでかなり意図的に言葉を選んでいます。特に重要なのは one sound becoming the other rather than one sound stopping and another 
beginning です。これがないと、Sunoが「楽器がフレーズを弾く →次に声が同じフレーズを歌う」という受け渡しにしてしまう危険があります。また、
preserving the same melody, pitch trajectory, articulation, and musical gesture も重要です。単に instrument morphs into voice
だと、「ギターが消えて声が出現」でも条件を満たしたことになりかねません。ここでは音楽的オブジェクトそのものは同一で、音色軸だけが動くことを
指定しています。そして今回の実験では spectralを入れる価値がかなりあります。Sunoが文字通りSTFT領域でスペクトル・モーフィング処理をする、
という意味ではもちろんありません。しかし生成結果として、「楽器A → Aと声Bのどちらとも言えない中間音色 → 声B」という現象を引き出す語彙として、
seamless spectral and timbral interpolation / hybrid intermediate states / identity of the sound becomes ambiguous
の三つはかなり相性がよさそうです。

さらに、逆方向も許すともっと面白くなると思います。つまり instrument → voice だけでなく voice → instrument も起こす。そうするとSunoに
「ヴォーカルを挿入せよ」ではなく、音色空間を連続的に移動せよという発想を伝えやすくなります。その場合、一文だけ変更して、
	Create frequent bidirectional timbral morphing events between acoustic instruments and human voice throughout the piece.
として、後半にも
	Allow the transformations to occur in both directions: instrument into voice and voice into instrument.
を足します。

私はまず片方向版から実験するのがよいと思います。というのも、今回発見された「ギターのメロディーがそのまま人声になった」という偶発現象を、まず
再現可能な現象にできるかを確認したいからです。そして、これを先ほどのC案＋現代音楽遺伝子と組み合わせると、全体は概念的には
	NO WORDS → VOICE MUST EXIST → 楽器 → 声モーフィング → 現代音楽遺伝子 → 非言語声の許容範囲
になります。これはかなり良い実験系です。特に成功判定を「声が出たか」だけでなく、(1)単なるクロスフェード/交替、(2)曖昧な中間音色が知覚できる
連続モーフ、(3)約2秒という変容時間が知覚できるの3段階にしておくと、Sunoがどこまでこの指示を理解しているのか比較できそうです。
ということで、全体は「NO WORDS → VOICE MUST EXIST → 楽器 → 声モーフィング → 現代音楽遺伝子 → 非言語声の許容範囲」でなくて、正しくは「NO WORDS → VOICE MUST EXIST → 本命######## → 現代音楽遺伝子 → 声モーフィング → 非言語声の許容範囲」であるが、実験のためのpromptが出揃った。 もちろん最初から「双方向モーフィング」である。 ChatGPTには告げていないが、もはやv6 Pro、v6-wild Pro、v6-miniの3モデルでなく、オリジナルの2モデルを使うのである。 その後、さらにちょっとやりとりがあって(詳細省略)、だいたい与えるpromptの枠組みが決まってきた。 マシンをまたいで作業するので、この最終promptを以下に整理して置いておこう。 
No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Human voice must be clearly audible somewhere in the 
piece and treated purely as a musical instrument.

######## and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.

Throughout the piece, create several clearly perceptible bidirectional timbral morphing events between prominent 
melodic instrumental sounds and human voice. A melodic sound should continuously transform from instrument 
into voice or from voice into instrument while preserving the same melody, pitch trajectory, articulation, and 
musical gesture. Each transformation should unfold smoothly over about two seconds, so that the listener can 
clearly perceive the sound itself changing its timbral identity rather than one sound stopping and another beginning.
Use seamless spectral and timbral interpolation, with clearly audible hybrid intermediate states in which the sound 
is ambiguously both instrumental and vocal. Let the transformations move freely in both directions: instrument 
to voice, voice to instrument, and occasionally through longer metamorphic chains such as instrument to voice 
to a different instrument. Apply these transformations at different, unexpected moments to melodic sounds 
naturally arising from the musical style above. Human voice is not a destination or a separate vocal layer, but one 
region within a continuously transformable timbral space shared with the instruments.

Use only non-lexical vocal sounds, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, wordless 
chanting, and other wordless vocalizations.
悩ましいが、この本命部分に入れる########をしばし考えて、ここでは再びカタカナで「ジミヘンドリックス」と「ピンクフロイド」に登場してもらう事にした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.20)●
タイトル : Metamorphose Guitar
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Human voice must be clearly audible somewhere in the piece and treated purely as a musical instrument. ジミヘンドリックス and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Throughout the piece, create several clearly perceptible bidirectional timbral morphing events between prominent melodic instrumental sounds and human voice. A melodic sound should continuously transform from instrument into voice or from voice into instrument while preserving the same melody, pitch trajectory, articulation, and musical gesture. Each transformation should unfold smoothly over about two seconds, so that the listener can clearly perceive the sound itself changing its timbral identity rather than one sound stopping and another beginning. Use seamless spectral and timbral interpolation, with clearly audible hybrid intermediate states in which the sound is ambiguously both instrumental and vocal. Let the transformations move freely in both directions: instrument to voice, voice to instrument, and occasionally through longer metamorphic chains such as instrument to voice to a different instrument. Apply these transformations at different, unexpected moments to melodic sounds naturally arising from the musical style above. Human voice is not a destination or a separate vocal layer, but one region within a continuously transformable timbral space shared with the instruments. Use only non-lexical vocal sounds, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, wordless chanting, and other wordless vocalizations.
出てきたPrompt(1) : Avant-garde psychedelic chamber rock, distorted bass, dry hand percussion, feedback-sculpted guitar interlocking with atonal chamber textures; jagged odd-meter phrases and polyrhythms, unstable microtonal bends, abrupt dynamic cuts, Prominent guitar and low-register voice melodies morph smoothly into ambiguous hybrid timbres over roughly two seconds, sometimes becoming contrasting instruments; transformations recur unpredictably, Raw, exploratory close-miked mix with spatially shifting layers and volatile dynamics, Wordless lower-register humming, open-vowel tones, and breathy cries in dark, legato crooning, roomy and unprocessed
Result(1) : (duration: 1min38sec) Metamorphose Guitar 1
出てきたPrompt(2) : Avant-garde psychedelic chamber rock with warm mid-range wordless humming, open-vowel tones and breathy cries in call-and-response with backing voices and layered octave doubles; electric guitar and voice melodies morph smoothly into ambiguous hybrid timbres over atonal chamber textures, distorted bass and dry hand percussion; raw close-miked spatially shifting mix with feedback-sculpted guitar and abrupt dynamic contrasts; jagged odd-meter phrases and interlocking polyrhythms, tense and volatile
Result(2) : (duration: 2min37sec) Metamorphose Guitar 2

上はnagasm1(デスメタ臭)モデルの「Metamorphose Guitar」である。同じタイトル、異なるpromptとなった。 1曲目、正に「Metamorphose Guitar」。ギター、ジミヘン、そしてデスメタ。素晴らしい。声はラストのみ。Publishした。 2曲目、これもいいジミヘンそしてデスメタそして声モーフィングとコーラス。いいね。Publishした。 現代音楽が負けそう。次も楽しみになってくる。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.20)●
タイトル : Microtonal Tail
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Human voice must be clearly audible somewhere in the piece and treated purely as a musical instrument. ジミヘンドリックス and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Throughout the piece, create several clearly perceptible bidirectional timbral morphing events between prominent melodic instrumental sounds and human voice. A melodic sound should continuously transform from instrument into voice or from voice into instrument while preserving the same melody, pitch trajectory, articulation, and musical gesture. Each transformation should unfold smoothly over about two seconds, so that the listener can clearly perceive the sound itself changing its timbral identity rather than one sound stopping and another beginning. Use seamless spectral and timbral interpolation, with clearly audible hybrid intermediate states in which the sound is ambiguously both instrumental and vocal. Let the transformations move freely in both directions: instrument to voice, voice to instrument, and occasionally through longer metamorphic chains such as instrument to voice to a different instrument. Apply these transformations at different, unexpected moments to melodic sounds naturally arising from the musical style above. Human voice is not a destination or a separate vocal layer, but one region within a continuously transformable timbral space shared with the instruments. Use only non-lexical vocal sounds, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, wordless chanting, and other wordless vocalizations.
出てきたPrompt : Psychedelic electric-guitar improvisation colliding with atonal contemporary chamber textures, irregular 7/8 and 11/8 pulses layered with shifting polyrhythms, unstable microtonal bends and pitch inflections, Prominent melodic phrases pass through smooth, clearly audible two-second timbral metamorphoses between expressive electric guitar and non-lexical human vocalise, preserving each phrase’s pitch path and articulation; include ambiguous guitar-voice hybrids and occasional guitar-to-voice-to-bowed-metal transformations, moving both directions at unexpected moments, Wordless humming, open-vowel moans and breathy nonverbal cries only, integrated as instrumental timbre rather than a lead vocal layer, Begin sparse with bent guitar and breath-tone, build into jagged interlocking rhythms and abrasive ensemble swells, then dissolve into a quiet unresolved microtonal tail, Raw, wide dynamic range, close dry vocal detail against spatially shifting guitars and chamber textures
Result : Microtonal Tail 1 - Microtonal Tail 2

上はnagasm2(Chaos風味)モデルの「Microtonal Tail」(duration: 3min50sec, 2min23sec) である。 1曲目、ギター、ひたすら速弾きにChaos風味あり、モーフィングもあり。変拍子。ラストの盛り上がり。声ナシ。Publishした。 ジミヘンドリックスというのはかなりのGuitarキラーワードかも。 2曲目もimproギター速弾きにもろChaosも。声ナシ。これもPublishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.20)●
タイトル : Timbral Morphs
使用したモデル : nagasm1(デスメタ臭)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Human voice must be clearly audible somewhere in the piece and treated purely as a musical instrument. ピンクフロイド and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Throughout the piece, create several clearly perceptible bidirectional timbral morphing events between prominent melodic instrumental sounds and human voice. A melodic sound should continuously transform from instrument into voice or from voice into instrument while preserving the same melody, pitch trajectory, articulation, and musical gesture. Each transformation should unfold smoothly over about two seconds, so that the listener can clearly perceive the sound itself changing its timbral identity rather than one sound stopping and another beginning. Use seamless spectral and timbral interpolation, with clearly audible hybrid intermediate states in which the sound is ambiguously both instrumental and vocal. Let the transformations move freely in both directions: instrument to voice, voice to instrument, and occasionally through longer metamorphic chains such as instrument to voice to a different instrument. Apply these transformations at different, unexpected moments to melodic sounds naturally arising from the musical style above. Human voice is not a destination or a separate vocal layer, but one region within a continuously transformable timbral space shared with the instruments. Use only non-lexical vocal sounds, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, wordless chanting, and other wordless vocalizations.
出てきたPrompt : Progressive psychedelic art rock fused with atonal contemporary chamber music; odd-meter cycles, layered polyrhythms, unstable microtonal pitch fields, Instrumental melodic lines on electric guitar, prepared piano, bowed strings, and breathy wordless human voice share the same motif, Build several clearly audible, smooth two-second bidirectional timbral morphs: each line keeps its exact melody, pitch motion, articulation, and gesture while moving from instrument through ambiguous voice-instrument hybrids into voice, then back or onward into another instrument, Scatter these metamorphoses at unexpected moments across the piece; voice is purely non-lexical and integrated as an instrument, never a separate lead layer, Evolving long-form arrangement, spacious analog ambience, tape-like saturation, dramatic dynamic swells, irregular accents, intricate but deliberate stereo mix
Result : Timbral Morphs 1 - Timbral Morphs 2

上はnagasm1(デスメタ臭)モデルの「Timbral Morphs」(duration: 3min34sec, 3min13sec) である。 1曲目、ギターでなく現代音楽ロック。これはまぁプログレだ。後半デスメタ色も。Publishした。 現代音楽フィールドでプログレとデスメタが取っ組み合いをしている感じ。声はナシ。 2曲目、またまた現代音楽フィールドでプログレとデスメタの戦い。わずかにコーラス。これはこれで良い。Publishした。

●本日のsuno生成音楽(2026.10.20)●
タイトル : Bidirectional Morphs
使用したモデル : nagasm2(Chaos風味)
My Styles = OFF
Simple mode
与えたPrompt : No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Human voice must be clearly audible somewhere in the piece and treated purely as a musical instrument. ピンクフロイド and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality. Throughout the piece, create several clearly perceptible bidirectional timbral morphing events between prominent melodic instrumental sounds and human voice. A melodic sound should continuously transform from instrument into voice or from voice into instrument while preserving the same melody, pitch trajectory, articulation, and musical gesture. Each transformation should unfold smoothly over about two seconds, so that the listener can clearly perceive the sound itself changing its timbral identity rather than one sound stopping and another beginning. Use seamless spectral and timbral interpolation, with clearly audible hybrid intermediate states in which the sound is ambiguously both instrumental and vocal. Let the transformations move freely in both directions: instrument to voice, voice to instrument, and occasionally through longer metamorphic chains such as instrument to voice to a different instrument. Apply these transformations at different, unexpected moments to melodic sounds naturally arising from the musical style above. Human voice is not a destination or a separate vocal layer, but one region within a continuously transformable timbral space shared with the instruments. Use only non-lexical vocal sounds, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, wordless chanting, and other wordless vocalizations.
出てきたPrompt : Atavistic psychedelic progressive rock fused with contemporary atonal chamber music; odd-meter cycles, shifting polyrhythms, and microtonal melodic inflections, Build an instrumental ensemble around spacious electric guitar, piano, bowed strings, and a restrained low-end pulse, Feature several conspicuous, smooth two-second bidirectional timbral morphs: a melodic line glides between its instrument and clearly audible wordless human humming or vowel vocalise, with melody, pitch contour, articulation, and gesture held continuous through audible hybrid states; occasionally continue through voice into a contrasting instrument, Scatter these transformations at surprising points across the arrangement, No words or intelligible speech, Use expansive dynamic arcs, patient instrumental development, unusual harmonic tension, and a detailed, wide mix
Result : Bidirectional Morphs 1 - Bidirectional Morphs 2

上はnagasm2(Chaos風味)モデルの「Bidirectional Morphs」(duration: 3min13sec, 3min38sec) である。 1曲目、多音色でのChaosで始まる。まさにピンフロ、プログレだぁ。声モーフィングも多発。Publishした。 このpromptに色々な「声ものジャンル」を突っ込むのが今から楽しみかも。 2曲目、イントロからちらっと声モーフィング。正統プログレです。Publishした。

そして最後にいつものように、Publishした曲を suno(音楽AI)に生成させました(4) のページに追記した。 この新しい定型promptで、声もわずかにでも出てくるようになり、音色モーフィングの意図も、まずまず実現されている。 こうなれば、「声」を前面に出したクセの強い音楽を本命########の部分に突っ込んで、色々と試したい。 Hybrid異種格闘技という作戦は、さらにその後である。 明日からはちょっとsunoをお休みして、サッサと論文を仕立て上げて、実験の続きを進めていきたい。

2026年10月21日(水)

今朝も 一周

予定表の今日と明日のところには「技術士会情報工学論文」しか書いてなくて、締め切りは来週なので、ここはググッと全てを堪えて執筆するしかない。 Cycling'74からはMax環境と連携した新しいComputer Visionの案内が届いたが、これは論文の後になる。 sunoも、もちろん強制待機である。

先日の「歩く会同窓会」の集合写真が届いたのでここに置いておくことにするが、揃いも揃って67歳か68歳のじーさんばーさんの集団なんてのは誰も見ないだろう。 まぁ、それでもいいのだ。

そして午前から午後までずっと集中して、全4ページのうちの3ページ分、3700字ほど書いたところで今日はオシマイとなった。 明日の予定もこの続きだけなので、なんとか明日で完成させて、とりあえず送ってしまいたいところである。

2026年10月22日(木)

今朝も 一周

今日は竜王戦第2局の1日目で、このAbemaTVをミュートで眺めつつ、懸案の論文執筆を完了させる覚悟である。 世間では「プログラム言語PHPに重大欠陥　ウェブ7割で使用、攻撃の恐れ」というニュースが席巻していて、僕のページはPHPを使っていないので当面は静観なのだが、あれこれのサービスが停止している。 献血スマホアプリ「らぶらっど」も停止していて、僕はアプリを示すのでなく、稼働しているWeb版サイトの僕の「献血番号」(1次元バーコード)を写真に撮って、来週の献血ではスマホに置いてある画像を見せることになる。

そして午前中に集中しまくって、遂に論文を完成させて技術士会幹事グループに送付して、受領まで確認できてしまった。 ここから何と「査読」期間があり、訂正を求められて対応すると晴れて採択となるという超高飛車システムなのだ。
ずっと予定表に並んでいた「技術士会情報工学論文」とラストにあった「提出締め切り」というのを全て消したところで何となくテンションが上がり、本来は明日の朝イチで行く予定だった耳鼻科の通院(→処方薬の薬局)を前倒しして一巡して帰宅するとお昼、という充実の午前中となった。

お昼のニュースでも世界的にPHPクライシスが話題となっていたので、せっかくなのでターミナルで「php -v」とやると、お仕事Mac miniでも[nagasm.org]のサーバでも、ずいぶん古いPHPが存在している事が判明した。 使ってはいないのだが、古い奴が存在しているというのは気持ち悪い。 そこでChatGPTに問い合わせて、結果的には[nagasm.org]のサーバのhttpd側で「PHPを絶対に使わない」という設定(元々使っていないもののPHP利用可能だったフラグを消した)に変更することが出来た。

そしてここで一気に、懸案だったMax9.2対応のパッケージ「vision」をインストールして実験してみた。 これは凄い、かつて活用していたcv.jitの発展系で、cycling'74自体の提供なのだった。 さっそく最初にあった「jit,vis.hands」を試してみたのが上であり、これはかつて赤松さんのオブジェクトでleap motionを操作したものと同じことを、MacBookAir内蔵webカメラで実現しているのだった。 screen全体の YouTube動画 も上げてみた。 

冒頭：
	No lyrics, no words, no intelligible language, no spoken text. Human voice must be clearly audible somewhere
	in the piece and treated purely as a musical instrument.
本命：
	########
現代音楽遺伝子：
	and atonal contemporary music and odd meter and polyrhythm and microtonality.
末尾：
	Use only non-lexical vocal sounds, including vocalise, scat, humming, moaning, grunting, screaming, wordless
	chanting, and other wordless vocalizations.
Max+visionも遊んでみたいのだが、sunoの方でもこの日記の「2026年10月20日(火)」のところで、上のような「新・定型prompt」の提案を受けたのにも関わらず、ここに「楽器音と声の双方向モーフィング」というネタまで追加してしまったので、肝心の上の実験をしていないところが気掛かりなのだった。 ここは基本に戻って、この「新・定型prompt」で、この日記の「2026年10月20日(火)」のところでリストアップしていた「■Genre■ 歌詞無し、声OK、現代音楽遺伝子 で囲む」の22種類(Gregorian chant / Afrobeat / Bulgarian Women's Choir / Delta blues / Flamenco / Tibetan Buddhist chant / Gospel / Yodeling Alpine / Japanese Noh / Opera / Tuareg desert blues / Barbershop quartet / Balinese gamelan / Fado / Mongolian throat singing / Japanese enka / Jamaican dub / Bossa nova / Qawwali / 1960s French Ye-ye / Zeuhl / 80's Japanese City Pop)を囲んでみたい、という状況を確認できた。
そこで、午後には竜王戦(局面が止まって長考合戦)を眺めつつ、既に336KBとなったこのHTMLを区切りとして、続きは RRR日記(18) に行く、という作業を行うことにした。 Part18ではさらにsunoでガンガンに変な音楽を生成していくことにしよう。





「日記」シリーズ の記録