==================================================================== ■■■　相愛大学音楽研究所 ワークショップ　■■■ 　　レクチャーコンサート「コンピュータ音楽1999 --- 人間回帰」 ●日時　1999年3月20日(土)　15:00-17:30 ●会場　相愛大学内・大ホール 　　　　　大阪・ニュートラム「ポートタウン東」下車徒歩3分 　　　　　　（なお、来場者は受付で氏名所属を御記入願います） ●講師　長嶋洋一（作曲家、Art & Science Laboratory代表） ●ワークショップ解説 　これまで5年にわたって、Computer Musicに関する、センサ、MAX、カオス理論、 アルゴリズム作曲、音響信号処理、などの最新の話題を紹介し、その実例を紹介 するコンサートを行ってきました。今年は「世紀末／新しい時代への胎動」を 意識して「人間回帰」をテーマとし、ワークショップ全体を一つのレクチャー コンサートとして、Computer Musicのさまざまなバラエティを、多数の新作初演 とともに体験していただくイベントとして企画いたしました。 　前半のレクチャー部分では、米国で開催された国際会議ICMC1998の最新状況の 報告、コンピュータによる音響信号処理／音響生成のデモ（SuperCollider、MSP、 Kyma等）、そして「コンピュータ音楽のいろいろな形態」として様々なスタイル の可能性に挑戦するComputer Musicの状況を解説しながら、その生きた実例紹介 として、コンサート部分に引き続いていきます。 　コンサートとしては、正統的なスタイルの現代音楽作品からコンピュータと 組み合わされた作品、そしてコンピュータの特性を駆使した色々なスタイルの 作品について解説を交えながら、初演7作品を含む8人の作曲家の9作品が競い合う 充実の内容となっています。いずれの作品にもキーワードの「人間回帰」が深く 関係します。コンピュータと対峙する人間の演奏家、そして新しい可能性を模索 しながらも人間に回帰するコンピュータ音楽について考察していきます。 ●プログラム ［レクチャー］ 　　　　1.ICMC1998報告（世界先端の研究状況／創作状況のレポート） 　　　　　　毎年開催されている、コンピュータ音楽国際会議(ICMC)の状況に 　　　　　　ついて、米国ミシガンで開催されたICMC1998の最新の状況を報告 　　　　　　する。先端の研究状況とともに、コンピュータ音楽作品の創作の 　　　　　　傾向、およびインスタレーションという形態の作品について、 　　　　　　ビデオによるレポートを交えて紹介する。 　　　　2.コンピュータによる音響生成のデモ（SuperCollider/MSP/Kyma等） 　　　　　　コンピュータ技術の進展とともに発展しているディジタル信号処理 　　　　　　の具体例として、パソコン上で走る音響処理／音響合成ソフトの 　　　　　　実例などについて、簡単なデモンストレーションを交えて紹介する。 　　　　3.コンピュータ音楽のいろいろな形態 　　　　　　最近のコンピュータ音楽の色々なアプローチとその作品形態に 　　　　　　ついて、いくつかの特徴とともにその創作の視点から紹介する。 　　　　　　（それぞれの分類記号は、コンサートの部で演奏される作品と 　　　　　　　便宜的に対応をつけて、理解の助けとしている） 　　　　　(A)古典的現代音楽作品 　　　　　　　　コンピュータ音楽と限らず、いわゆる現代音楽として作曲された 　　　　　　　　作品。コンセプトや音楽的語法の一部に、カオスやフラクタル等 　　　　　　　　の概念のコンピュータ・シミュレーションを組み込む場合もある。 　　　　　(B)電子音響作品 　　　　　　　　いわゆる「テープ音楽」であり、伝統的な電子音楽にコンピュータ 　　　　　　　　を活用したもの。手法の大きな柱には、ミュージックコンクレート 　　　　　　　　（音響データの切り貼り）と音響信号処理、という2大手法がある。 　　　　　(C)背景電子音響パートと自然楽器との共演 　　　　　　　　(B)のスタイルとして「非実時間」的に作曲された背景音響パート 　　　　　　　　をCDやDATとして固定し、この再生音響と人間の演奏家が共演する 　　　　　　　　というスタイルの作品。 　　　　　(D)自然楽器の音響に対するリアルタイム信号処理 　　　　　　　　(B)のスタイルの音響を、演奏の場でリアルタイムに実現していく 　　　　　　　　という新しいアプローチ。音響信号処理のための強力なシステム 　　　　　　　　とともに、ライブ性の実現のための手法が駆使される。 　　　　　(E)MIDIベースの電子楽器／シーケンサとの共演 　　　　　　　　ポピュラー音楽の世界では一般的な手法。MIDI規格の電子楽器や 　　　　　　　　サンプラを音源とし、MIDI演奏情報の自動伴奏にシーケンサを利用 　　　　　　　　する。「アルゴリズム作曲」の手法が活用されることが多い。 　　　　　(F)音楽とともにグラフィクスも駆動するマルチメディアアート 　　　　　　　　サウンド関係とともにグラフィクスを扱うのが得意なコンピュータ 　　　　　　　　の特性を生かして、「単なる背景音響／背景画像の自動再生」を 　　　　　　　　越えたマルチメディアの対話的処理に重点を置いた作品。 　　　　　(G)「新楽器」による音楽 　　　　　　　　コンピュータ技術とセンサ技術とを融合し、広い意味での「人間の 　　　　　　　　ジェスチャー」を統合的に音楽に反映させるための「新楽器」を 　　　　　　　　創出し、これを音響操作などに活用して作曲するアプローチ。 　　　　　(H)セッションと即興性を支援するシステム 　　　　　　　　人工知能によるコンピュータ内の仮想的な演奏家と人間の演奏家 　　　　　　　　とのセッションを実現する形態、複数の人間の演奏家のセッション 　　　　　　　　の即興性をコンピュータが支援する形態などがある。 ［コンサート］ "EPSIA" for flute solo 　　　　　　 作曲：辻井英世　演奏：太田里子　 (A) "bit extra issue" 　　　　　　 作曲：長嶋洋一　 (B) "Arrow of Time" for flute and computer sound 　　　　　　 作曲：長嶋洋一　演奏：太田里子 　(C) 　　　　　　----- intermission ----- "Comprovisation #2" 作曲／演奏：宇佐美理＋石上和也　 (CDH) "∞" 　　　　　　 作曲／演奏：堤亜理沙　　　　　　　　　　　　(A) "Shadows of the sound" 　　　　　　 作曲／演奏：吉田靖　 (CD) "電子楽器Limber-Rowのための「光の領域」" 　　　　　　 作曲／演奏：岡本久　 (G) "QCD" 　 作曲：中村文隆　演奏：秋山明日香＋島村徹郎　(EFH) "Voices of Time" for flute and live computer 　　　　　　 作曲：長嶋洋一　演奏：太田里子　 (D) ［質疑・自由討論］ ====================================================================